Tuấn’s Party – Một Vở Kịch Phản Ánh Cuộc Sống Người Úc Gốc Di Dân Tại Tây Sydney

Trong bối cảnh sân khấu nghệ thuật chính thống tại Úc thường ít chú ý đến câu chuyện về người Úc gốc di dân, vở kịch Tuấn’s Party sắp ra mắt tại Fairfield đã thực sự phản ánh những vấn đề về chính trị và đời sống của người dân vùng Tây Sydney, nơi có đông cư dân gốc Việt.

Tuấn’s Party lấy bối cảnh cuộc tranh cử vào năm 2022 khi dân biểu Kristina Kenneally đã bị Đài Lê – một ứng cử viên độc lập – giành mất ghế khu vực Fowler. Đây là lần đầu sau hàng chục năm, Đảng Lao động mất ghế tại một khu vực vốn được coi là thành trì. Vở kịch này được dàn dựng và biểu diễn bởi nhóm nghệ sĩ PYT Fairfield 2023, lấy cảm hứng từ vở kịch kinh điển Don’s Party của David Williamson.

Trung tâm vở kịch là bốn nhân vật: Tuấn, Natalia, Kevin và Nadine – bốn người bạn tụ họp trong một đêm bầu cử tại St John’s Park. Căng thẳng chính trị ngoài xã hội dần len lỏi vào bàn ăn, vào các mối quan hệ, và làm rạn nứt tình bạn.

Đạo diễn Tammy Dang, một người gốc Việt, và đồng sáng tạo của vở kịch, cho biết Tuấn’s Party không chỉ là một bài giảng về chính trị mà là câu chuyện về tình yêu, về tình bạn, về những mối quan hệ trong gia đình, về những hoang mang trăn trở thời hậu COVID – đặc biệt là của người trẻ.

Tammy Dang chia sẻ, mặc dù lấy chính trị làm nền, Tuấn’s Party vẫn tập trung vào cuộc sống hàng ngày của người dân, đặc biệt là người trẻ đa văn hóa tại Tây Sydney. Vở kịch phản ánh những khó khăn mà người trẻ gặp phải, như việc mua nhà, lựa chọn nghề nghiệp, và các mối quan hệ gia đình.

Điều khiến Tuấn’s Party đặc biệt là sự đa dạng trong dàn diễn viên và nhóm sáng tạo. Các diễn viên đến từ nhiều nền tảng văn hóa khác nhau, bao gồm Lebanon, Việt Nam, Philippines, và Uruguay. Điều này thể hiện một bức tranh đa sắc về cuộc sống tại Úc, đặc biệt là tại Tây Sydney.

Tammy Dang hy vọng Tuấn’s Party sẽ là bước đệm để thay đổi cách nhìn về sân khấu Úc, vốn dĩ thường tập trung vào các câu chuyện của người da trắng, trung lưu, sống ở nội đô. “Chúng tôi muốn thể hiện rằng sân khấu Úc cần đa dạng hơn, không chỉ trong màu da mà cả trong câu chuyện, giọng nói và trải nghiệm.”

Tuấn’s Party cũng đánh dấu sự ra đời của PYT Fairfield, một tổ chức nghệ thuật致力 vào việc nâng đỡ nghệ sĩ trẻ tại Tây Sydney. Qua Tuấn’s Party, PYT Fairfield thể hiện cam kết của mình trong việc tạo ra những cơ hội cho nghệ sĩ trẻ và giúp họ phát triển sự nghiệp.

Với Tuấn’s Party, người xem sẽ thấy được phản chiếu của bản thân mình trong các nhân vật và câu chuyện, thấy được sự kết nối và đa dạng văn hóa trong một xã hội Úc hiện đại.

Vở kịch Chạy đến ngày hôm qua do sân khấu Hoàng Thái Thanh dàn dựng đã thổi bùng lên một câu chuyện tình yêu đương đại đầy cảm xúc và trăn trở. Tác phẩm này không chỉ là một hành trình tìm kiếm hạnh phúc và khát vọng của những người trẻ trong nhịp sống hiện đại mà còn là một bức tranh sinh động phản ánh những khát vọng và sự lựa chọn trong tình yêu.

Mở đầu vở kịch với khung cảnh ấm áp của lễ cưới giữa Tú Quỳnh, một ca sĩ trẻ đầy tiềm năng, và Minh, một bác sĩ tận tâm, dường như Quỳnh đã tìm thấy bến đỗ bình yên mà cô mong muốn. Tuy nhiên, thực tại không như những gì cô hình dung. Minh thường xuyên vắng nhà vì những ca phẫu thuật kéo dài, trong khi Quỳnh cảm thấy ngột ngạt trong cuộc sống hôn nhân thiếu sự đồng điệu. Những ký ức về Thanh Phương, người yêu cũ, một nhạc sĩ tài hoa, ùa về trong tâm trí cô như một thước phim quay chậm.

Tình cảm giữa Quỳnh và Minh bắt đầu rạn nứt khi những lời dị nghị vô căn cứ về mối quan hệ giữa Minh và đồng nghiệp Phù Dung bùng nổ. Điều này đẩy Quỳnh đến bờ vực của sự hoài nghi và thất vọng. Vở kịch không chỉ là một câu chuyện tình yêu tan vỡ mà còn khơi gợi một vấn đề nhức nhối trong xã hội hiện đại, nơi mà con người đến với nhau bằng những toan tính về lợi ích và nhu cầu thực dụng.

Quỳnh đã chọn Minh vì cô đã mỏi mệt với những tháng ngày chật vật lo toan, mong muốn một cuộc sống ổn định về vật chất. Nhưng trong sự lựa chọn ấy, cô vô tình lãng quên đi điều cốt lõi của tình yêu – sự rung cảm chân thành từ trái tim và những ước mơ, khát vọng sống thuở ban đầu. Khi nhận ra sự cô đơn trong chính quyết định của mình, Quỳnh rơi vào vòng xoáy giằng xé giữa quá khứ và tương lai, buộc phải đưa ra một lựa chọn định mệnh.

Sự nghi ngờ về mối quan hệ của chồng và Phù Dung chỉ là một chất xúc tác, một cái cớ để Quỳnh dám đối diện với tiếng gọi sâu thẳm trong trái tim mình. Quyết định của cô có thể mạnh mẽ, nhưng nó không thể tránh khỏi việc gây tổn thương cho những người xung quanh và cả chính cô, để lại những vết sẹo âm ỉ của sự hối hận.

Thế nhưng, cuộc sống sau cánh cửa hôn nhân tan vỡ cũng không phải là một gam màu tươi sáng như Quỳnh từng hình dung. Cô lại một lần nữa đối mặt với những khắc nghiệt của cuộc đời, với bài toán cơm áo gạo tiền đè nặng lên những tâm hồn nghệ sĩ như cô và Phương.

Vở kịch gửi gắm một thông điệp ý nghĩa, ẩn chứa ngay trong tựa đề: Con người luôn hướng về phía trước, nhưng đôi khi hạnh phúc lại nằm ở những khoảnh khắc đẹp đẽ của ngày hôm qua. Tình yêu không chỉ nảy sinh từ những rung động ban đầu, mà còn được nuôi dưỡng bởi sự đồng điệu, thấu hiểu, sự nhẫn nại, hy sinh, những đánh đổi và cả những lo toan về cơm áo – những điều mà có lẽ chỉ khi trải qua những đắng cay, người ta mới thực sự thấu hiểu.

Với vai trò mới là đạo diễn, Chạy đến ngày hôm qua là một dấu ấn đáng ghi nhận trong sự nghiệp của Công Hiển, thể hiện sự chỉn chu, tinh tế vốn là đặc trưng của sân khấu Hoàng Thái Thanh. Từng chi tiết nhỏ nhất trên sân khấu, từ bó hoa đến tấm poster, đều được lựa chọn cẩn thận, góp phần khắc họa không gian âm nhạc lãng mạn của câu chuyện.

Bố cục ánh sáng được thiết kế giàu cảm xúc, không chỉ làm nổi bật nội tâm nhân vật, mà còn tạo nên sự chuyển giao uyển chuyển giữa thực tại và hồi ức. Sức hút của vở kịch còn được bảo chứng bởi sự tham gia của những nghệ sĩ gạo cội như NSƯT Thành Hội và Ái Như.

Dù xuất hiện không nhiều, Thành Hội đã thể hiện được nội lực diễn xuất khi thể hiện một ông trùm giải trí quyền lực, sâu sắc và trải đời. Nghệ sĩ Ái Như trong vai dì Bưởi lại gây ấn tượng bởi lối diễn tự nhiên, duyên dáng và những câu thoại tỉnh bơ nhưng đắt giá, mang đến những tràng cười sảng khoái mà ý nhị.

Dàn diễn viên trẻ như NSƯT Kim Tuyến, Thúy Diễm, Trịnh Xuân Nhản, Ma Ran Đô… dù khá quen thuộc với phim ảnh, nhưng đã cho thấy sự nỗ lực và tâm huyết khi ‘chạm ngõ’ sân khấu. Lối thoại và diễn xuất của họ mang hơi thở của điện ảnh, chân thật, gần gũi với đời sống, truyền tải trọn vẹn cảm xúc của nhân vật.

Vai Tú Quỳnh của Thúy Diễm là một thử thách không nhỏ khi phải thể hiện một nhân vật vừa đáng trách lại vừa đáng thương, khiến khán giả vừa giận lại vừa đồng cảm với những dằn vặt nội tâm của cô. Cùng với các nghệ sĩ Hoài Nguyên, Phi Long, Bá Phong, Hoàng Uyên, Ánh Sao…, họ đã tạo nên một tác phẩm sân khấu mang đậm hơi thở của cuộc sống hiện đại.

Vở kịch Chạy đến ngày hôm qua khơi gợi những suy ngẫm trong lòng người xem như là một lát cắt chân thực về những khát vọng, những lựa chọn và nuối tiếc trong hành trình kiếm tìm hạnh phúc của mỗi người.

Ngày 28/7, diễn viên Thúy Diễm cho biết cô được động viên rất nhiều từ gia đình và khán giả về ý tưởng tổ chức đêm nhạc riêng cho các nghệ sĩ, nhằm tiếp thêm động lực cho họ giữa những khó khăn vì dịch bệnh. Đây cũng là một phần trong chuỗi chương trình thiện nguyện “Một cây xanh – Một lời thề” của MC Quyền Linh, nữ diễn viên Chuyện giờ mới kể cùng ênê hợp tác.

Cô chia sẻ: “Lúc nhận được tin mẹ và dượng sẽ đến du lịch tại TP HCM, tôi liền mời mẹ và dượng đến xem vở Chạy đến ngày hôm qua. Mẹ có ghé nhà trước đó vài ngày thì may mắn không bị kẹt ở đây, cùng tôi tổ chức buổi giới thiệu vở diễn hôm 9/7. Mẹ tôi rất thích vở sân khấu, theo dõi suốt từ đầu đến cuối mà không hề buồn lê. Sau gần một tháng tạm ngưng vì dịch, tôi được Công ty sân khấu Đài Loan chào đón trở lại khi thực hiện vở đêm 24/7.

Diễn viên Khuất Đăng Ninh đánh giá thuật sân khấu này được dàn dựng rất đẹp, mỗi ý tưởng tuyệt vời. Đa phần dàn diễn viên tham gia là giọng sở trang. Riêng tôi thấy vai nào cũng hay, các truyện góp nhiều hài, kịch tính và nhiều cảm xúc.

Trước đó vào những ngày cuối tháng 6, diễn viên Thúy Diễm từng trình diễn trong vở Kịch nói Hịch Tướng quân tại Nhà hát Kịch tư nhân Việt Nam.

Tuần lễ Kịch CAND sẽ chính thức diễn ra từ ngày 27/7 đến 3/8 tại Hà Nội, với sự tham gia của các vở diễn từng đoạt giải cao tại các Liên hoan, hội diễn sân khấu chuyên nghiệp toàn quốc. Sự kiện này được tổ chức bởi Cục Công tác chính trị, Bộ Công an, Nhà hát Kịch CAND và các nhà hát của Trung ương, địa phương và Bộ Quốc phòng. Mục đích của sự kiện là phục vụ nhân dân và cán bộ, chiến sĩ trong dịp kỷ niệm 80 năm Ngày truyền thống CAND và 20 năm Ngày hội toàn dân bảo vệ an ninh Tổ quốc.

Các vở diễn được chọn biểu diễn trong Tuần lễ Kịch CAND đều là những tác phẩm đã từng đoạt giải cao tại các Liên hoan, hội diễn sân khấu chuyên nghiệp toàn quốc. Điều này không chỉ khẳng định chất lượng nghệ thuật của các vở diễn mà còn thể hiện sự tôn trọng và đánh giá cao đối với công tác sáng tạo nghệ thuật của các nghệ sĩ.

Vở kịch ‘Người thứ ba’ của Nhà hát Kịch CAND sẽ khai mạc Tuần lễ Kịch CAND vào tối 27/7 tại Nhà hát Hồ Gươm. Đây là một sự kiện quan trọng và hứa hẹn sẽ mang lại nhiều cảm xúc cho khán giả. Tiếp đó, 7 vở diễn khác sẽ được biểu diễn trong suốt tuần lễ, bao gồm ‘Đối mặt’, ‘Đoạn kết’, ‘Gặp lại người đã chết’, ‘Ngược chiều bình an’, ‘Vùng trời bình yên’, ‘Hoa thép’ và ‘Không gục ngã’. Các vở diễn này sẽ được biểu diễn tại Nhà hát Ca múa nhạc Việt Nam, cung cấp cho khán giả một loạt các chủ đề và thể loại nghệ thuật đa dạng.

Tuần lễ Kịch CAND là một cơ hội để khán giả thưởng thức và trải nghiệm những vở diễn chất lượng cao, đồng thời cũng là dịp để các nghệ sĩ thể hiện tài năng và sáng tạo của mình. Sự kiện này hứa hẹn sẽ là một điểm nhấn văn hóa quan trọng trong dịp kỷ niệm 80 năm Ngày truyền thống CAND và 20 năm Ngày hội toàn dân bảo vệ an ninh Tổ quốc.

Tối ngày 18/7, tại Rạp Công Nhân (số 42 Tràng Tiền, TP. Hà Nội), vở kịch ‘Đối mặt’ đã được biểu diễn thành công, mang lại ấn tượng sâu sắc cho khán giả. Đây là tác phẩm của Nhà hát kịch Hà Nội, do Sở Văn hóa và Thể thao Hà Nội phối hợp tổ chức. Vở kịch xoay quanh cuộc đấu tranh cam go của người chiến sĩ công an trước những thách thức của xã hội hiện đại, lan tỏa tinh thần quả cảm, hy sinh và trách nhiệm vì bình yên Tổ quốc.

‘Đối mặt’ đã xuất sắc giành Huy chương Bạc tại Liên hoan Nghệ thuật sân khấu chuyên nghiệp toàn quốc về ‘Hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân’ lần thứ V. Với nội dung sâu sắc và diễn xuất chân thực, vở kịch đã gây ấn tượng mạnh mẽ với khán giả. Buổi công diễn có sự tham gia của Trung tướng Nguyễn Thanh Tùng, Bí thư Đảng ủy, Giám đốc Công an thành phố Hà Nội; Đại tá Nguyễn Ngọc Quyền, Phó Bí thư Đảng ủy, Phó Giám đốc Công an thành phố; Đại tá Lê Văn Tuân, Phó Giám đốc Công an thành phố cùng đông đảo cán bộ, chiến sĩ Công an Thủ đô.

Về phía Sở Văn hóa Thể thao Hà Nội, có sự tham dự của Giám đốc Sở VHTT Bạch Liên Hương, Phó Giám đốc Sở VHTT Phạm Văn Tài và Phó Giám đốc Sở VHTT Lê Thị Ánh Mai. Vở kịch ‘Đối mặt’ là một trong những hoạt động chào mừng 80 năm Ngày truyền thống Công an nhân dân Việt Nam (19/8/1945 -19/8/2025), hướng tới kỷ niệm 80 năm Cách mạng tháng Tám thành công (19/8/1945 -19/8/2025) và Quốc khánh nước Cộng hòa XHCN Việt Nam (2/9/1945 -2/9/2025).

Trong thời gian qua, lực lượng Công an Thành phố đã luôn đồng hành trách nhiệm, hiệu quả cùng ngành Văn hóa và Thể thao Thủ đô, góp phần đảm bảo an toàn tuyệt đối cho hàng nghìn sự kiện văn hóa – nghệ thuật lớn nhỏ. Sự hỗ trợ tận tâm, chuyên nghiệp và linh hoạt của lực lượng Công an đã góp phần tạo dựng môi trường thuận lợi cho văn hóa – nghệ thuật Thủ đô phát triển đúng định hướng.

‘Đối mặt’ quy tụ các nghệ sĩ tài năng và tên tuổi của Nhà hát kịch Hà Nội tham gia, trong đó NSND Tuấn Hải làm đạo diễn, âm nhạc của NSND Trọng Đài, thiết kế mỹ thuật NSND Doãn Bằng. Vở diễn có sự tham gia diễn xuất của NSƯT Đức Quang, Công Đạt, Thạch Huyền, Thanh Tùng, Kim Thanh, Xuân Hồng, Trọng Mạnh, Hà Thành, Minh Phương, Quỳnh Anh, Hoàng Vũ, Minh Quang và tập thể nghệ sĩ Nhà hát Kịch Hà Nội.

Nội dung vở ‘Đối mặt’ xoay quanh nhân vật Minh Trí (nghệ sĩ Công Đạt) – một chiến sĩ Cảnh sát trẻ đầy nhiệt huyết. Với thông điệp giàu ý nghĩa về lý tưởng của người chiến sĩ Công an nhân dân và nghị lực sống, tình yêu và phẩm giá con người trong nghịch cảnh, vở kịch đã nhận được sự quan tâm và đánh giá cao của khán giả.

Khán giả khi xem vở kịch ‘Đối mặt’ không thể rời mắt khỏi từng tình huống kịch cũng như diễn xuất của các nghệ sỹ trên sân khấu. Nam chính – nghệ sĩ Công Đạt với vai Trí diễn xuất vừa kiệm lời, vừa nội tâm nhưng làm người xem thấu hiểu được những giằng xé giữa tình yêu và danh dự, giữa nghĩa vụ và thân phận.

‘Đối mặt’ là một tác phẩm nghệ thuật phản ánh chân thực cuộc đấu tranh không khoan nhượng của người chiến sĩ công an với cái ác, cái xấu trong xã hội hiện đại. Thông qua đó, vở diễn lan tỏa thông điệp về lòng quả cảm, sự hy sinh và tinh thần trách nhiệm vì cộng đồng, vì bình yên của Tổ quốc của các chiến sĩ Công an nhân dân.