Thông tin về sự ra đi của họa sĩ Lê Thiết Cương, một trong những nghệ sĩ hàng đầu của nền mỹ thuật Việt Nam, đã được công bố vào tối ngày 17/7 tại Hà Nội. Ông đã rời xa chúng ta ở tuổi 63, sau một thời gian dài chiến đấu với bệnh ung thư và nỗ lực chữa trị đến phút cuối cùng.

Lễ viếng và lễ truy điệu sẽ được tổ chức để tưởng nhớ và tiễn biệt ông. Cụ thể, lễ viếng sẽ diễn ra vào ngày 21/7 tại Nhà tang lễ Quốc gia, số 5 Trần Thánh Tông, Hà Nội. Lễ truy điệu sẽ được tổ chức vào lúc 11h cùng ngày. Sau đó, thi hài của họa sĩ Lê Thiết Cương sẽ được an táng tại Nghĩa trang Lạc Hồng Viên, Hòa Bình.

Họa sĩ Lê Thiết Cương được biết đến với phong cách hội họa tối giản, một trường phái mà ông đã kiên trì theo đuổi trong gần 40 năm qua. Không chỉ dừng lại ở lĩnh vực hội họa, ông còn là một nhà giám tuyển và phê bình mỹ thuật uy tín. Ông đã tham gia vào nhiều triển lãm nghệ thuật trong và ngoài nước, đóng góp vào sự phát triển của nền mỹ thuật Việt Nam.

Ông cũng để lại dấu ấn với những cuốn sách phê bình như “Thấy” (2017) và “Trò chuyện với hội họa”, một tập sách gồm 70 bài viết về các tác giả và tác phẩm mỹ thuật. Những đóng góp của ông đã giúp nâng cao vị thế của mỹ thuật Việt Nam trên trường quốc tế.

Nhiều nhân vật trong giới văn chương và nghệ thuật đã bày tỏ lòng thương tiếc với sự ra đi của họa sĩ Lê Thiết Cương. Ca sĩ Trịnh Vĩnh Trinh, em gái của nhạc sĩ Trịnh Công Sơn, đã chia sẻ về mối quan hệ thâm tình giữa gia đình và họa sĩ, cũng như sự ảnh hưởng sâu sắc của ông trong lĩnh vực mỹ thuật.

Nhà văn Đỗ Bích Thúy cũng bày tỏ sự kính trọng với họa sĩ Lê Thiết Cương, người mà bà mô tả là có nhiều tri thức về văn hóa, sống kỹ lưỡng và luôn quan sát mọi thứ một cách chi tiết. Những lời chia buồn và đánh giá cao về ông đến từ nhiều phía, cho thấy sự tôn trọng và ảnh hưởng rộng lớn của ông trong cộng đồng nghệ thuật.

Họa sĩ Lê Thiết Cương đã để lại một di sản nghệ thuật ấn tượng, với nhiều tác phẩm thuộc bộ sưu tập của Bảo tàng Quốc gia Singapore. Các tác phẩm của ông đã được trưng bày tại nhiều triển lãm trong và ngoài nước, và ông cũng đã tham gia làm giám tuyển cho nhiều sự kiện nghệ thuật quan trọng. Di sản của ông sẽ tiếp tục được lưu giữ và phát huy, góp phần vào sự phát triển của nền mỹ thuật Việt Nam.

…

Ngày 19 tháng 7, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, triển lãm “Hành trình màu sắc – Nối những ước mơ” đã chính thức khai mạc, giới thiệu 76 tác phẩm hội họa đa dạng về chất liệu của 6 học sinh trung học. Các em đã thể hiện một cách chân thực suy nghĩ, tình cảm và quan sát của mình về thế giới xung quanh thông qua các tác phẩm này.

Sáu gương mặt họa sĩ nhí tham gia triển lãm gồm: Phạm Sơn Tùng (sinh năm 2008), Nguyễn Vũ Hà Anh (sinh năm 2008), Nguyễn Ngọc Nam Khuê (sinh năm 2009), Nguyễn Minh Dũng (sinh năm 2011), Khúc Cao Bảo Chi (sinh năm 2012) và Nguyễn Ngọc An Nhiên (sinh năm 2014). Các tác phẩm của các em trải rộng nhiều đề tài như quê hương, gia đình, thiên nhiên, những kỷ niệm tuổi thơ… và được thể hiện bằng chất liệu phong phú từ màu nước, acrylic, sáp dầu, chì đến in độc bản.

Họa sĩ Đào Hải Phong, một gương mặt quen thuộc của hội họa đương đại Việt Nam và là cố vấn nghệ thuật của triển lãm, nhận định rằng điều quý giá nhất ở các tác phẩm lần này không nằm ở kỹ thuật, mà ở sự thành thật trong cách các em nhỏ thể hiện thế giới nội tâm. “Các em không vẽ để làm hài lòng ai, mà vẽ từ suy nghĩ và cảm xúc của chính mình. Đây là điều mà ngay cả người lớn làm nghề cũng luôn mong giữ được”, ông nói.

Ông cho rằng, mỗi em nhỏ là một mảng màu riêng biệt, khi kết hợp lại tạo thành một bức tranh chung mang vẻ đẹp trong trẻo và nhiều hy vọng. Điều quan trọng nhất ở tuổi thơ, theo ông, không phải là sự chỉn chu trong nét vẽ, mà là sự trung thực trong biểu đạt. Triển lãm không chỉ là nơi trưng bày tranh, mà còn là nơi các em tự kể câu chuyện của mình bằng hội họa. Mỗi bức tranh là một cánh cửa nhỏ mở ra thế giới nội tâm đầy màu sắc và ý nghĩa.

Trong không gian triển lãm, Nguyễn Ngọc Nam Khuê (sinh năm 2009) gây ấn tượng với loạt tác phẩm mang thông điệp rõ ràng về tình yêu gia đình, môi trường và sự kết nối với thiên nhiên. Lần đầu thử sức với chủ đề quê hương, gia đình, những chất liệu quen thuộc nhưng không dễ khai thác, Nam Khuê lựa chọn cách thể hiện gần gũi, phù hợp với tâm hồn trẻ thơ.

Phạm Sơn Tùng cũng để lại ấn tượng với nhiều tác phẩm mang dấu ấn cá nhân, từ thiên nhiên, văn hóa cho đến ký ức gia đình. “Em muốn thể hiện tình yêu với con người, thiên nhiên và văn hóa qua tranh vẽ. Điều em thích nhất là hành trình bất ngờ của sáng tạo, đôi khi bắt đầu bằng một ý tưởng, nhưng bức tranh hoàn thiện lại rất khác”, Tùng chia sẻ.

Triển lãm “Hành trình màu sắc – Nối những ước mơ” sẽ diễn ra từ ngày 19/7 đến hết ngày 23/7 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam (Hà Nội). Mời quý vị đến tham quan và trải nghiệm không gian nghệ thuật đầy màu sắc và cảm xúc này. Thông tin chi tiết về triển lãm có thể được tìm thấy trên trang web của Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam.