Robot đang ngày càng khẳng định vị trí của mình trên sàn diễn thời trang, không chỉ còn là đạo cụ sân khấu mà đã trở thành ‘đồng nghiệp’ của người mẫu. Từ những bước đầu tiên của robot Ameca tại Milan Fashion Week đến sự xuất hiện của Unitree G1 tại Shanghai Fashion Week, robot đang mở ra một kỷ nguyên mới trong ngành thời trang.

Sự phát triển của robot trên sàn diễn bắt đầu từ những năm 1990, khi Thierry Mugler giới thiệu bộ suit Robot Couture bằng kim loại và nhựa dẻo trong suốt năm 1995. Bốn năm sau, Alexander McQueen đã đưa ra câu trả lời về việc liệu máy móc có thể trở thành chủ thể nghệ thuật trên sàn diễn khi dùng hai cánh tay robot công nghiệp phun sơn trực tiếp lên bộ váy trắng của Shalom Harlow.

Những năm 2000-2010, các nhà mốt như Hussein Chalayan và Chanel tiếp tục đẩy xa biên giới giữa thời trang và công nghệ khi trình diễn những bộ sưu tập với drone, robot hình stormtrooper, và trang phục biến hình với điều khiển từ xa. Tuy nhiên, phần lớn những lần xuất hiện của robot trên sàn diễn giai đoạn này vẫn mang nặng tính biểu tượng và hiệu ứng thị giác, hơn là một sự phối hợp thực sự giữa người và máy.

Đến nay, robot đã trở thành một phần quan trọng của sàn diễn thời trang. Các thương hiệu đã bắt đầu coi robot là đối tác sáng tạo, một người mẫu hay người dẫn chuyện. Điều này tạo ra những cuộc giao thoa sống động giữa máy móc và con người, xóa bỏ giai đoạn trình diễn một chiều của robot thuở trước.

Robot có thể sẽ trở thành đại sứ thương hiệu, những humanoid như Ameca có thể được lập trình để giao tiếp trực tiếp với khách hàng tại các cửa hàng flagship, đóng vai trò người mẫu AI hoặc đại sứ thương hiệu di động. Sàn diễn thực tế ảo lai (phygital) được cho là sẽ phát triển mạnh mẽ, các show diễn tương lai sẽ kết hợp người mẫu thật, robot và các nhân vật ảo (digital avatars), sử dụng công nghệ AR/VR để tạo ra trải nghiệm trình diễn đa chiều và cá nhân hóa.

Robot sẽ ngày càng tham gia sâu hơn vào quá trình thiết kế, trở thành cộng sự đắc lực của con người, từ phác thảo, dựng mẫu, đến thử nghiệm chất liệu theo các quy trình tự động hóa cao. Điều này mở ra tiềm năng cá nhân hóa thời trang theo thời gian thực ngay tại sàn diễn.

Trong chiến lược phát triển thời trang bền vững, việc sử dụng robot để mô phỏng người mẫu thật trong các buổi thử nghiệm có thể giúp giảm thiểu sản xuất mẫu vật lý, hạn chế lãng phí chất liệu. Các studio sáng tạo đang nghiên cứu phát triển ‘Digital Twin Robot’ – những robot mô phỏng thông số cơ thể người mẫu để thử trang phục theo thời gian thực, giảm thiểu tác động môi trường ngay từ khâu thiết kế.

Robot đang trở thành một phần không thể thiếu trong ngành thời trang, không chỉ là câu chuyện của vải vóc, thời trang hiện nay còn là sân khấu của công nghệ. Sự hợp tác giữa các nhà thiết kế thời trang, kỹ sư robot, nghệ sĩ biểu diễn và nhà lập trình AI sẽ tái định nghĩa trải nghiệm runway, đưa sàn diễn trở thành một không gian giao thoa giữa hiện thực và tương lai.

Trong ngành giải trí toàn cầu, robot đang ngày càng khẳng định vị thế của mình, không còn chỉ là nhân vật phụ mà đang trở thành trung tâm của cuộc cách mạng sáng tạo và tương tác. Từ các công viên giải trí đến sân khấu Broadway, robot đang bước vào vai trò nghệ sĩ biểu diễn, nhân vật văn hóa và đồng hành cùng con người trong hành trình sáng tạo.

Một ví dụ điển hình cho sự thay đổi này là robot hình người ‘Jake the Rizzbot’ của Unitree Robotics. Với khả năng tương tác bằng ngôn ngữ đời thường và dáng đi biểu cảm, Jake đã trở thành hiện tượng trên mạng xã hội Mỹ. Nhiều sự kiện âm nhạc lớn như Tomorrowland đã sử dụng robot DJ và drone trình diễn ánh sáng để tạo hiệu ứng vượt khỏi giới hạn con người. Các ban nhạc rock như Compressorhead, gồm toàn bộ thành viên là robot, trình diễn với kỹ thuật hoàn hảo và khả năng sáng tác nhạc bằng AI.

Theo ThinkRobotics, hơn 60% công viên giải trí lớn tại Mỹ đã triển khai robot làm hướng dẫn viên, nhân vật tương tác và kỹ thuật viên kỹ xảo. Điều này giúp giảm chi phí và nâng cao chất lượng trải nghiệm. Tiến sĩ Casey Bennett, chuyên gia văn hóa robot tại Đại học Indiana, nhận định robot đang dần trở thành thực thể văn hóa, có khả năng biểu đạt và tạo ra nghệ thuật.

Tuy nhiên, việc robot tham gia vào ngành giải trí cũng đặt ra nhiều thách thức. Một trong những lo ngại lớn nhất là sự mất mát tính nhân văn trong nghệ thuật. Khi robot có thể biểu diễn, sáng tác và tương tác, câu hỏi đặt ra là liệu cảm xúc thật sự có thể được truyền tải qua một cỗ máy? Nguy cơ thay thế con người cũng là vấn đề nhức nhối. Các nghệ sĩ, kỹ thuật viên, biên kịch và diễn viên có thể đối mặt với nguy cơ mất việc khi robot đảm nhận các vai trò vốn thuộc về con người.

Abhishek Shivanna, chuyên gia công nghệ tại Nubank, chia sẻ rằng nghệ thuật được tạo ra để khơi gợi cảm xúc sâu sắc và phản ánh trải nghiệm độc đáo của con người. Khi nội dung do AI tạo ra trở nên phổ biến, khán giả có thể cảm thấy thiếu chiều sâu và cảm xúc chân thực. Việc sử dụng hình ảnh, giọng nói của nghệ sĩ để huấn luyện AI mà không có sự đồng ý đang gây tranh cãi. Robot được huấn luyện từ dữ liệu có sẵn có thể vô tình tái tạo định kiến, làm lu mờ sự đa dạng văn hóa và sáng tạo bản địa.

Giáo sư Nicola Sfondrini, chuyên gia tại PwC, nhận định nếu không kiểm soát, ngành giải trí có thể trở nên đơn điệu, thiếu chiều sâu và mất đi bản sắc. Cuối cùng, sự phụ thuộc vào công nghệ khiến ngành giải trí dễ tổn thương trước các sự cố kỹ thuật, tấn công mạng và lỗi hệ thống.

Để ngành giải trí phát triển bền vững, con người vẫn cần giữ vai trò trung tâm – như người dẫn dắt cảm xúc, sáng tạo và giá trị văn hóa. Cần có sự cân bằng giữa công nghệ và con người, để robot có thể hỗ trợ và nâng cao trải nghiệm của con người, chứ không thay thế con người. Bằng cách này, ngành giải trí có thể tiếp tục phát triển và sáng tạo, đồng thời giữ gìn được bản sắc và giá trị văn hóa của con người.

Trong tương lai, chúng ta có thể mong đợi nhiều hơn những sự kết hợp giữa con người và robot trong ngành giải trí. Với sự phát triển của công nghệ, robot có thể trở thành công cụ hỗ trợ đắc lực cho con người, giúp con người tạo ra những trải nghiệm giải trí mới mẻ và sâu sắc hơn.

Theo dõi các thông tin mới nhất về Unitree Robotics và các ứng dụng của robot trong ngành giải trí để có thể cập nhật những thông tin mới nhất về lĩnh vực này.

G-Dragon đã gây sốt cộng đồng fan với sự xuất hiện ấn tượng trong buổi biểu diễn mới nhất tại Kuala Lumpur, Malaysia, trong khuôn khổ World Tour Übermensch.

Công ty YG Entertainment đã chọn Malaysia làm một trong những điểm dừng chân của tour diễn và G-Dragon không làm fan thất vọng với visual đỉnh cao.

Dường như cường độ chạy tour liên tục đã giúp nam thần tượng sụt cân nhanh chóng và lấy lại phong độ nhan sắc đỉnh cao.

Nam ca sĩ vẫn giữ được gương mặt góc cạnh và phong cách thời trang độc đáo đã làm nên tên tuổi của mình.

Không chỉ visual ngày càng được đánh giá cao, các màn trình diễn của G-Dragon cũng nhận được nhiều phản hồi tích cực khi khắc phục được những khuyết điểm về vocal của anh.

Fan của G-Dragon không chỉ bị thu hút bởi vẻ ngoài ngầu và thần thái chuẩn siêu sao mà còn bị chinh phục bởi những khoảnh khắc hài hước và đáng yêu của anh.

Mới đây, G-Dragon đã đưa em mèo cưng Zoa ra quảng bá và fan đã thể hiện sự yêu mến và chiều chuộng idol khi chuẩn bị những món quà đặc biệt như gấu bông, mũ hay áo có hình tượng Zoa để tặng cho GD.

Trong một khoảnh khắc đáng nhớ tại sân khấu concert ở Kuala Lumpur, G-Dragon đã có một tương tác thú vị với chiếc robot bay chở thú nhồi bông Zoa.

Tuy nhiên, trong lúc biểu diễn, anh đã vô tình làm rơi kính và thể hiện sự vụng về cũng như lúng túng.

Những khoảnh khắc không may này của ngôi sao số 1 Hàn Quốc đã được fan ghi lại và chia sẻ rộng rãi.

Fan không khỏi cảm thấy thích thú và hài lòng trước những hành động dễ thương này.

Ở tuổi 37, G-Dragon vẫn giữ được sự đáng yêu và tinh nghịch, xóa nhòa khoảng cách về tuổi tác.

Video ghi lại khoảnh khắc này đã nhanh chóng lan truyền trên các diễn đàn và nhận được nhiều phản ứng tích cực từ cộng đồng fan.

Ai nấy đều bày tỏ sự thích thú trước khía cạnh đặc biệt và gần gũi này của ông hoàng Kpop.