Một thế giới ẩn chứa vẻ đẹp mà mắt thường không thể nhìn thấy đang được hé lộ qua bộ phim “Molecular Duet”. Bộ phim, do nhà làm phim và biên tập video Anne Sofie Nørskov cùng với nghiên cứu viên tại Viện Flatiron Mahsa Mofidi thực hiện, khám phá vẻ đẹp ẩn của các vi ống và sự thanh lịch của sự bất ổn động.

Thông qua hình ảnh phiêu diêu, cách kể chuyện thơ ca và mô phỏng phân tử, “Molecular Duet” tiết lộ cách vẻ đẹp có thể xuất hiện từ sự bất ổn và cách trật tự và hỗn loạn diễn ra ở những cấp độ nhỏ nhất của sự sống. Bộ phim đã mang lại một cái nhìn mới mẻ về thế giới vi mô, nơi mà các nhà khoa học và nghệ sĩ cùng nhau khám phá và thể hiện vẻ đẹp tiềm ẩn.

Với sự kết hợp giữa nghệ thuật và khoa học, “Molecular Duet” không chỉ là một bộ phim mà còn là một tác phẩm nghệ thuật đa phương tiện. Bộ phim đã thể hiện sự tương tác giữa các phân tử và cách chúng vận động, tạo ra một thế giới động viên và đầy màu sắc.

Qua việc sử dụng mô phỏng phân tử, bộ phim đã giúp khán giả hiểu rõ hơn về cách các phân tử tương tác và vận động trong không gian. Đồng thời, hình ảnh phiêu diêu và cách kể chuyện thơ ca đã làm cho bộ phim trở nên hấp dẫn và thu hút hơn.

Anne Sofie Nørskov và Mahsa Mofidi đã thể hiện sự sáng tạo và tài năng của mình trong việc kết hợp nghệ thuật và khoa học để tạo ra một tác phẩm độc đáo. Bộ phim “Molecular Duet” đã chứng minh rằng sự kết hợp giữa nghệ thuật và khoa học có thể dẫn đến những khám phá mới mẻ và thú vị.

Viện Flatiron là một tổ chức nghiên cứu hàng đầu, chuyên về các lĩnh vực như vật lý, sinh học và khoa học máy tính. Viện đã tạo điều kiện cho các nhà khoa học và nghệ sĩ cùng nhau khám phá và thể hiện vẻ đẹp tiềm ẩn trong thế giới vi mô.

Cuộc thi làm phim ngắn ‘Media24h-2025’ đang bước vào giai đoạn cao trào khi 45 đội thi lọt vào vòng sản xuất. Đây là một trong những sự kiện sáng tạo trẻ lớn nhất tại TP HCM trong mùa hè 2025, thu hút sự tham gia của 56 đội thi từ các trường Đại học, Cao đẳng và các nhóm làm phim độc lập.

‘Media24h-2025’ là một sân chơi độc đáo, yêu cầu các đội thi sản xuất phim ngắn có độ dài dưới 5 phút với mỗi công đoạn chính từ kịch bản đến sản xuất và hậu kỳ chỉ trong 24 giờ. Cuộc thi này khuyến khích các bạn trẻ kể lại câu chuyện văn hóa, lịch sử và bản sắc dân tộc trong bối cảnh đương đại. Mùa thứ ba của cuộc thi mang tên ‘Sài Gòn Vibe’ với chủ đề truyền thống trong dòng chảy hiện đại.

Các đội thi phải hoàn thành 4 nhiệm vụ: một ảnh check-in sáng tạo, một video short dọc để quảng bá phim, một video hậu trường, và sản phẩm chính – một phim ngắn có độ dài từ 3 đến 5 phút. Cuộc thi có tổng giá trị giải thưởng lên đến 650 triệu đồng cho các giải Phim ngắn xuất sắc nhất, Đạo diễn xuất sắc nhất, Quay phim xuất sắc nhất, Diễn viên xuất sắc nhất, Kịch bản xuất sắc nhất, Phim được yêu thích nhất.

Giám khảo cuộc thi, NSUT Kim Tuyến, nhận định rằng đã xem các phim dự thi và thấy có phim chất lượng rất tốt. ‘Media24h-2025’ là một tuyên ngôn của thế hệ làm phim trẻ, dám thử, dám dấn thân, dám khát khao. Cuộc thi này cũng là cơ hội để các bạn trẻ kể câu chuyện Việt Nam theo cách rất riêng – bằng điện ảnh, bằng công nghệ, bằng cảm xúc.

Cuộc thi ‘Media24h-2025’ không chỉ là một sự kiện giải trí mà còn là một cơ hội để các bạn trẻ phát triển tài năng và thể hiện ý tưởng của mình. Với chủ đề ‘Sài Gòn Vibe’, cuộc thi này hứa hẹn sẽ mang lại những góc nhìn mới mẻ và thú vị về văn hóa, lịch sử và bản sắc dân tộc trong bối cảnh đương đại.

Để biết thêm thông tin về cuộc thi ‘Media24h-2025’, vui lòng truy cập vào trang web https://www.media24h.vn để cập nhật thông tin mới nhất.

Thị trường điện ảnh Việt Nam vừa chứng kiến sự xuất hiện của một phim ngắn gây ấn tượng mạnh mẽ khi đứng đầu bảng xếp hạng doanh thu phòng vé trong ngày. “Đàn cá gỗ”, một phim ngắn chỉ dài 30 phút, đã thu về hơn 256 triệu đồng từ 6.308 vé bán ra trong sáng ngày 17/7. Tính đến sáng ngày 17/7, tổng doanh thu của phim đã đạt hơn 3,2 tỷ đồng.

“Đàn cá gỗ” là tác phẩm của đạo diễn Nguyễn Phạm Thành Đạt, từng đoạt giải Cánh diều vàng 2024. Phim xoay quanh câu chuyện về hành trình của nhân vật Cường, một chàng trai miền biển đang đứng giữa nghĩa vụ gia đình và khát vọng cá nhân. Sự quan tâm của khán giả đối với phim phần lớn đến từ ca khúc nhạc phim “Phép màu”, hiện đã đạt trên 38 triệu lượt xem trên YouTube.

Bên cạnh những lời khen về màu sắc ấn tượng và nội dung nhân văn, “Đàn cá gỗ” cũng gây tranh luận về việc quảng bá lố và tình tiết rời rạc. Điều này cho thấy sự quan tâm và bàn luận sôi nổi của khán giả và giới chuyên môn đối với phim.

Ở vị trí thứ hai trong bảng xếp hạng doanh thu trong ngày là phim siêu anh hùng “Superman” với hơn 225 triệu đồng từ 2.200 vé bán ra. Hiện tại, “Superman” đã đạt tổng doanh thu hơn 16,6 tỷ đồng tại thị trường Việt Nam. Bộ phim kể về Clark Kent, một người ngoài hành tinh đang nỗ lực hòa nhập và tìm vai trò của mình trong xã hội. Siêu phẩm này đã nhận được một số phản hồi tích cực từ giới chuyên môn về cách xây dựng nội tâm của nhân vật.

Ngoài ra, hai phim khác là “Ma xưởng mía” và “Thế giới khủng long: Tái sinh” lần lượt đứng thứ 3 và thứ 4 trong bảng xếp hạng doanh thu trong ngày với doanh thu hơn 160 triệu đồng và 120 triệu đồng. Sự đa dạng trong các lựa chọn phim ảnh đang mang lại nhiều trải nghiệm thú vị cho khán giả tại thị trường Việt Nam.

Phim ngắn “Đàn cá gỗ” của đạo diễn Nguyễn Phạm Thành Đạt đã tạo nên một dấu ấn đáng nhớ tại phòng vé Việt Nam. Với doanh thu gần 4,5 tỷ đồng chỉ sau một tuần công chiếu, “Đàn cá gỗ” đã chứng minh rằng phim ngắn hoàn toàn có thể thành công rực rỡ nếu có nội dung và hình ảnh thu hút.

Thành công của “Đàn cá gỗ” càng trở nên ấn tượng hơn khi so sánh với các bộ phim Hollywood đang chiếu cùng thời điểm tại Việt Nam. Ngay từ ngày đầu công chiếu, phim đã thu về 2 tỷ đồng, vượt qua hai bom tấn Hollywood là “Superman” và “Thế giới khủng long: Tái sinh”. Đây là một con số đáng kể đối với dòng phim ngắn, đặc biệt là khi không có các tên tuổi nổi tiếng tham gia ngoài diễn viên Lãnh Thanh.

“Đàn cá gỗ” là phim ngắn đầu tiên được phát hành thương mại tại các rạp chiếu trong nước. Phim kể về câu chuyện của Cường, một chàng trai miền biển đam mê âm nhạc nhưng bị cha ngăn cản. Sau khi cha qua đời, Cường phải lựa chọn giữa việc theo đuổi đam mê âm nhạc và giữ lại con tàu của cha để mưu sinh. Tên phim “Đàn cá gỗ” tượng trưng cho quyết định khó khăn của nhân vật chính giữa âm nhạc, nghề đi biển và chiếc thuyền kỷ vật của cha.

Đạo diễn Nguyễn Phạm Thành Đạt cho biết “Đàn cá gỗ” là phim đầu tay và cũng là tác phẩm tốt nghiệp của anh tại Trường Đại học Sân khấu – Điện ảnh Hà Nội. Phim đã giành giải Cánh diều vàng 2024 ở hạng mục Phim ngắn xuất sắc nhất. Tuy nhiên, yếu tố góp phần vào thành công của phim không chỉ là giải thưởng, mà còn là nhạc phim. Ca khúc “Phép màu” do ban nhạc MAYDAYs sáng tác và bộ đôi Minh Tốc & Lam đồng thể hiện đã đạt được hơn 41 triệu lượt xem trên YouTube và hơn 15 triệu lượt nghe trên Spotify. Trên TikTok, ca khúc cũng trở thành nhạc nền cho hơn 30.000 video.

Chính thành công của ca khúc và MV nhạc phim đã khiến đạo diễn Nguyễn Phạm Thành Đạt quyết định phát hành phim tại các rạp chiếu. Sự đón nhận phân mảnh của khán giả đã tạo ra nhiều thảo luận thú vị và tiếp tục gợi sự tò mò cho tác phẩm. Dù thành công này khó có thể nhân rộng, nhưng “Đàn cá gỗ” đã chứng minh rằng phim ngắn có thể làm nên chuyện tại phòng vé nếu chạm được cảm xúc và có âm nhạc thu hút. Nhạc phim cũng có thể là yếu tố giúp quảng bá hiệu quả cho các tác phẩm độc lập, ít kinh phí.

Thành công của “Đàn cá gỗ” mở ra hy vọng cho các nhà làm phim trẻ và các tác phẩm độc lập. Việc một phim ngắn có thể đạt doanh thu hàng tỷ đồng tại phòng vé là một tín hiệu đáng mừng cho ngành điện ảnh Việt Nam. Hy vọng rằng, trong tương lai, sẽ có nhiều tác phẩm như “Đàn cá gỗ” được ra mắt và đạt được thành công tương tự.

Xem thêm thông tin về phim ngắn “Đàn cá gỗ” tại YouTube và Spotify

Bộ phim ngắn “Kỳ lân tặng con, trời ban hỷ phúc” đã bị gỡ bỏ khỏi tất cả các nền tảng trực tuyến tại Trung Quốc sau khi gây ra một làn sóng chỉ trích mạnh mẽ từ công chúng. Bộ phim này đã thu hút sự chú ý với tình tiết hoang đường và gây sốc khi nhân vật nữ chính đẻ ra 99 người con. Tuy nhiên, nhiều người cho rằng nội dung này không xuất phát từ mục tiêu sáng tạo nghệ thuật mà chỉ nhằm gây sốc và thu hút sự chú ý để kiếm lượt xem.

Mặc dù đã kịp thu về hàng chục triệu lượt xem trên các nền tảng trực tuyến trước khi bị gỡ bỏ, bộ phim này vẫn phải đối mặt với nhiều phản ứng tiêu cực từ công chúng. Trên mạng xã hội, nhiều người dùng đã để lại bình luận mỉa mai về nội dung của bộ phim. Phản hồi về làn sóng chỉ trích, nam diễn viên chính Vương Vũ Uy đã lên tiếng rằng bộ phim “hơi điên” nhưng mọi người cứ xem vui thôi và không nên nghĩ ngợi nhiều. Anh cũng thừa nhận rằng bản thân đã nhận vai khi chưa đọc kỹ kịch bản.

Tờ The Paper đã lên án và cho rằng đã đến lúc một bộ phận người làm phim ngắn cần nhìn lại và suy ngẫm sâu sắc về trách nhiệm nghề nghiệp cũng như giá trị nội dung họ đang mang lại cho công chúng. Các chuyên gia cũng cho rằng sự lan rộng của các bộ phim “rác” bắt nguồn từ chính cách vận hành của nền tảng video ngắn. Khi thuật toán ưu tiên các nội dung có tỷ lệ xem trọn vẹn và lượt nhấn cao, những video càng kỳ quặc và giật gân càng dễ lan truyền.

Một vấn đề đáng lo ngại khác là đối tượng chính của phim ngắn hiện nay là thanh thiếu niên – nhóm chưa đủ khả năng nhận định đúng sai và dễ bị ảnh hưởng bởi những giá trị lệch lạc mà phim phản ánh. Để chấn chỉnh thị trường, giới chuyên môn đề xuất cần siết chặt quản lý nội dung, chẳng hạn như cấm các phim dung tục và phản đạo đức, gỡ bỏ sản phẩm sai phạm và xử lý nghiêm nhà sản xuất. Đồng thời, cần ban hành chính sách khuyến khích các tác phẩm chất lượng, có chiều sâu và định hướng đúng cho thị trường.

Về phía nhà sáng tạo, chuyên gia cho rằng cần thay đổi tư duy. Thay vì chạy theo hiệu ứng sốc, nên đầu tư vào nội dung phản ánh tích cực, tạo sự đồng cảm và định hình giá trị đúng đắn cho người xem, đặc biệt là giới trẻ. Chỉ khi đó, phim ngắn mới có thể phát triển lành mạnh và bền vững.

Liên hoan phim sinh viên quốc tế lần thứ 6 năm 2025 (International Student Media Art Festival – ISMA) đã chính thức khai mạc vào sáng ngày 25-7 tại Trường đại học Văn Lang, TP.HCM. Đây là lần đầu tiên sự kiện này được tổ chức tại Việt Nam, sau khi đã từng diễn ra tại Mỹ, Pháp, Trung Quốc và Hàn Quốc. Sự kiện năm nay quy tụ 121 tác phẩm của 37 trường đại học đến từ nhiều quốc gia và vùng lãnh thổ trên thế giới.

Theo chương trình, Liên hoan phim sinh viên quốc tế 2025 tập trung vào chủ đề “Môi trường, dòng sông và con người”. Ba hoạt động chính được tổ chức trong khuôn khổ sự kiện bao gồm cuộc thi Nghệ thuật truyền thông, Chương trình 72-Hour Workshop và Diễn đàn học thuật. Cuộc thi Nghệ thuật truyền thông năm nay nhận được 121 tác phẩm thuộc 4 hạng mục: phim ngắn, nghệ thuật hoạt hình, nghệ thuật tương tác và tự sự bằng trí tuệ nhân tạo (AI Narrative).

Một hoạt động nổi bật trong sự kiện là Chương trình 72-Hour Workshop, nơi 8 nhóm sinh viên từ nhiều quốc gia và vùng lãnh thổ sẽ cùng nhau sản xuất phim ngắn trong vòng 72 tiếng, xoay quanh chủ đề “Môi trường – dòng sông và con người”. Hoạt động này không chỉ thúc đẩy sự sáng tạo mà còn tạo cơ hội để các sinh viên giao lưu, học hỏi kinh nghiệm từ nhau.

Bên cạnh đó, Diễn đàn học thuật sẽ quy tụ nhiều giáo sư và chuyên gia đến từ các trường đại học và học viện nghệ thuật quốc tế, với các bài tham luận về ứng dụng AI trong đào tạo điện ảnh và truyền thông. Sự kiện này hứa hẹn sẽ mang lại những góc nhìn mới mẻ và những cuộc thảo luận sôi nổi về tương lai của ngành điện ảnh và truyền thông.

Liên hoan phim sinh viên quốc tế 2025 cũng có sự tham gia của các giám khảo nổi tiếng, bao gồm ông Phan Quân Dũng, đạo diễn Đào Bá Sơn và đạo diễn Nguyễn Thị Mỹ Dung. Sự có mặt của họ sẽ góp phần nâng cao chất lượng và uy tín của sự kiện, đồng thời mang lại những đánh giá, góp ý quý giá cho các tác phẩm tham dự.

Chi tiết về chương trình và lịch trình của Liên hoan phim sinh viên quốc tế 2025 có thể được tìm thấy trên trang web chính thức của sự kiện. Mọi thông tin cập nhật về sự kiện sẽ được đăng tải trên các kênh truyền thông chính thức của Liên hoan phim sinh viên quốc tế.

Trước đó, thông tin về sự kiện đã được thông báo rộng rãi trên các phương tiện truyền thông, gây sự chú ý và hứng thú lớn từ cộng đồng sinh viên và những người yêu thích điện ảnh.