Hollywood vừa chứng kiến sự xuất hiện của một cặp đôi mới: Liam Neeson và Pamela Anderson. Mối quan hệ tình cảm giữa hai ngôi sao này bắt đầu sau khi họ cùng đóng phim hài ‘The Naked Gun’ (Họng súng vô hình), dự kiến ra rạp từ ngày 1/8. Liam Neeson, biểu tượng của dòng phim hành động Hollywood, và Pamela Anderson, cựu ngôi sao ‘Baywatch’, đã hẹn hò trong một thời gian.

Sự kiện này đã thu hút sự chú ý của công luận bởi độ tuổi khác biệt 15 năm giữa họ. Liam Neeson, sinh năm 1952 tại Ballymena, Bắc Ireland, đã xây dựng sự nghiệp diễn xuất của mình từ những ngày đầu đầy khó khăn. Từ việc làm công nhân, ông đã bén duyên với diễn xuất và bắt đầu sự nghiệp trên sân khấu kịch vào năm 1976.

Bước ngoặt trong sự nghiệp của Neeson đến vào thập niên 1990 khi ông được đạo diễn Steven Spielberg chọn vào vai Oskar Schindler trong ‘Schindler’s List’. Diễn xuất ấn tượng của ông đã mang về hàng loạt đề cử tại Oscar, BAFTA và Quả cầu vàng. Neeson tiếp tục tỏa sáng trong nhiều bộ phim bom tấn sau đó, bao gồm ‘Star Wars: Episode I – The Phantom Menace’, ‘Gangs of New York’, ‘Batman Begins’… Vai diễn người cha giải cứu con gái trong ‘Taken’ đã trở thành một biểu tượng của điện ảnh hành động và đưa Neeson trở thành một trong những ngôi sao hàng đầu Hollywood.

Về phía Pamela Anderson, nữ diễn viên này đã nổi tiếng với vai diễn trong ‘Baywatch’. Cô được biết đến với vẻ đẹp quyến rũ và sức hút trên màn hình. Khi được hỏi về mối quan hệ với Liam Neeson, cả hai đều có những chia sẻ tích cực. Neeson cho biết ông bị thu hút bởi cách suy nghĩ và lối sống của Anderson, trong khi Anderson khen Neeson là ‘quý ông hoàn hảo’.

Cặp đôi đã chọn giữ kín mối quan hệ của họ, thường xuyên gặp nhau tại nhà của Pamela ở Canada. Sự xuất hiện của cặp đôi này đã gây ra nhiều sự quan tâm và tò mò trong công chúng. Mặc dù có sự khác biệt về tuổi tác, nhưng cả hai dường như đã tìm thấy sự kết nối và hạnh phúc trong mối quan hệ của mình.

Về phía sự nghiệp của mình, cả hai đều đã có những thành công đáng kể. Liam Neeson đã khẳng định vị trí của mình trong dòng phim hành động Hollywood, trong khi Pamela Anderson vẫn được nhớ đến với vai diễn kinh điển trong ‘Baywatch’. Mối quan hệ giữa họ đã trở thành một chủ đề nóng trong giới giải trí và thu hút sự chú ý của công chúng.

Hiện tại, cả hai vẫn chưa có những chia sẻ cụ thể về tương lai của mối quan hệ, nhưng sự xuất hiện của họ cùng nhau đã tạo ra một làn sóng quan tâm và tò mò trong công chúng. Dù có những khác biệt về tuổi tác và phong cách sống, nhưng cả Liam Neeson và Pamela Anderson dường như đã tìm thấy sự kết nối và hạnh phúc trong mối quan hệ của mình.

Sau một thời gian dài chờ đợi, dự án phim live-action Street Fighter tái khởi động đã chính thức công bố thêm một thành viên mới trong dàn diễn viên đình đám của mình, đó là Vidyut Jammwal – nam diễn viên Ấn Độ sẽ vào vai Dhalsim, võ sư yoga huyền thoại với chiêu thức đặc biệt “Yoga Flame”. Việc bổ sung này hứa hẹn sẽ mang đến một làn gió mới và thú vị cho thương hiệu game nổi tiếng của Capcom khi chuyển thể lên màn ảnh.

Nam diễn viên Vidyut Jammwal, nổi tiếng qua các loạt phim hành động đình đám tại Ấn Độ như Commando và Khuda Haafiz, sẽ hóa thân thành Dhalsim – nhân vật quen thuộc với fan game từ những năm 1990. Dhalsim là một yogi Ấn Độ với khả năng đặc biệt, có thể phun lửa và kéo dài tay chân để tấn công từ xa. Những chiêu thức nổi bật của nhân vật này bao gồm “Yoga Flame” và “Yoga Fire”. Dù yêu chuộng hòa bình, Dhalsim vẫn tham gia giải đấu võ thuật toàn cầu để kiếm tiền giúp đỡ dân làng.

Vidyut Jammwal hiện là một trong những ngôi sao hành động hàng đầu tại Ấn Độ, sở hữu lượng người theo dõi vượt mốc 22 triệu trên mạng xã hội. Sự tham gia của anh trong Street Fighter tái khởi động được kỳ vọng sẽ mang đến một góc nhìn mới và thú vị cho thương hiệu. Việc lựa chọn Jammwal vào vai Dhalsim cũng thể hiện sự nỗ lực của nhà sản xuất trong việc tìm kiếm những tài năng mới và sáng tạo.

Nhân vật Dhalsim đã từng được đưa lên màn ảnh trong phiên bản Street Fighter năm 1994, do Roshan Seth thủ vai, nhưng được tái hiện hoàn toàn khác. Phim cũng có sự góp mặt của nhiều diễn viên nổi bật khác như Cody Rhodes vào vai Guile, David Dastmalchian vào vai M. Bison, Andrew Koji vào vai Ryu, Noah Centineo vào vai Ken, và Jason Momoa vào vai Blanka.

Bộ phim được chỉ đạo bởi đạo diễn Kitao Sakurai, người đã thể hiện khả năng chỉ đạo xuất sắc trong nhiều dự án phim trước đây. Với dàn diễn viên chất lượng và sự đầu tư bài bản, Street Fighter tái khởi động hứa hẹn sẽ là một bom tấn đáng mong đợi. Dự án này cũng thể hiện sự cam kết của nhà sản xuất trong việc mang lại một phiên bản live-action thực sự xứng đáng với tựa game kinh điển.

Hiện tại, ngày phát hành chính thức của phim vẫn chưa được công bố. Tuy nhiên, với xu hướng các bộ phim chuyển thể gần đây như Sonic the Hedgehog, The Super Mario Bros. Movie hay Fallout đã chứng minh rằng việc trung thành với nguyên tác có thể mang lại thành công lớn, người hâm mộ kỳ vọng Street Fighter phiên bản mới cũng sẽ đi theo hướng này.

Trong thời gian chờ đợi, người hâm mộ có thể tiếp tục suy đoán về câu chuyện và cách mà các nhân vật kinh điển sẽ được tái hiện trong phiên bản live-action này. Sự kỳ vọng và hào hứng của người hâm mộ chắc chắn sẽ là động lực để nhà sản xuất tiếp tục cố gắng và tạo ra một bộ phim thực sự đặc biệt.

Một số thông tin khác về dự án phim live-action Street Fighter tái khởi động có thể được tìm hiểu thêm thông qua các trang web giải trí và mạng xã hội chính thức của nhà sản xuất. Người hâm mộ có thể theo dõi các cập nhật mới nhất về dàn diễn viên, quá trình sản xuất, và ngày phát hành dự kiến.

Sau thành công của các phần trước, loạt phim về khủng long ‘Jurassic World’ tiếp tục quay lại với phần mới ‘Jurassic World: Rebirth’ do đạo diễn Gareth Edwards cầm trịch. Với thành tích ấn tượng trong việc tạo ra những cảnh quan hoành tráng và thị giác bắt mắt, Edwards hứa hẹn sẽ mang lại trải nghiệm mãn nhãn cho người xem. Câu hỏi đặt ra là liệu bộ phim này có đủ sức để ‘tái sinh’ loạt phim hay không?

Về mặt hình ảnh, ‘Jurassic World: Rebirth’ không làm người hâm mộ thất vọng. Đạo diễn Gareth Edwards đã chứng minh khả năng của mình trong việc tạo ra những khung cảnh mãn nhãn, đặc biệt là khi các nhân vật khủng long khổng lồ xuất hiện trên màn ảnh. Những cảnh quay cận cảnh, đặc biệt là khi khủng long bị bắt trong bóng tối hoặc xé toạc qua rừng, thực sự khiến người xem phải trầm trồ.

Tuy nhiên, khi đi sâu vào cốt truyện, bộ phim dường như không thực sự mang lại nhiều điều mới mẻ. Cốt truyện vẫn xoay quanh việc thu thập DNA của khủng long để tìm ra phương pháp chữa bệnh tim mạch, một phần ý tưởng khá quen thuộc và không thực sự mới lạ. Sự xuất hiện của các nhân vật mới như Scarlett Johansson và Jonathan Bailey, dù thú vị, nhưng không đủ để làm nên sự khác biệt.

Một vấn đề lớn khác của bộ phim là tốc độ diễn tiến. Bộ phim bắt đầu với tốc độ khá chậm, với một phần đáng kể của hồi đầu tiên diễn ra trên thuyền. Mặc dù có sự xây dựng căng thẳng, nhưng điều này lại có cảm giác như một chuyến đi êm đềm hơn là một cuộc thám hiểm đầy căng thẳng. Đến hồi cuối, phim lại tăng tốc độ quá nhanh, khiến các cảnh quay vốn có thể gây hồi hộp trở nên kém đặc sắc.

Về các khủng long mới, mặc dù về mặt hình ảnh là ấn tượng, nhưng chúng lại có cảm giác khá chung chung. Chúng gầm thét, đuổi bắt, và có vẻ ngoài đáng sợ – nhưng chúng thiếu đi sự lôi cuốn và sự thông minh đáng sợ của các quái vật mang tính biểu tượng trước đó trong loạt phim.

Vậy ‘Jurassic World: Rebirth’ có đáng để xem không? Nếu bạn là một fan cuồng của loạt phim và muốn có một trải nghiệm thị giác mãn nhãn trên màn hình lớn, và sẵn sàng bỏ qua cốt truyện quen thuộc và nhịp độ không đều, thì có thể. Nhưng nếu bạn đang hy vọng có một chương mới thực sự tươi mới, sáng tạo hoặc sâu sắc trong saga ‘Jurassic’, bạn có thể sẽ phải thất vọng.

Bộ phim đủ giải trí cho một buổi xem phim ăn bắp bỏng, nhưng đừng mong đợi sự hồi sinh của thời kỳ hoàng kim của loạt phim. Bộ phim có lẽ sẽ hấp dẫn hơn đối với trẻ em hơn là những người lớn tuổi muốn tìm kiếm trải nghiệm điện ảnh chất lượng.

Christian Bale – Một trong những diễn viên hàng đầu của điện ảnh thế giới, được biết đến với khả năng hóa thân linh hoạt và thường xuyên thay đổi hình thể để phù hợp với từng vai diễn. Với sự nghiệp diễn xuất kéo dài hàng thập kỷ, Bale đã để lại dấu ấn khó quên trong lòng khán giả qua nhiều bộ phim đình đám.

Christian Charles Philip Bale sinh ngày 30-1-1974, bắt đầu diễn xuất từ nhỏ và tạo dấu ấn lớn khi mới 13 tuổi với vai chính trong bộ phim Empire of the Sun (1987) của đạo diễn Steven Spielberg. Anh được đánh giá cao nhờ sự cống hiến và sẵn sàng hy sinh cho nghệ thuật, giảm hoặc tăng cân cực độ để nhập vai. Bale từng đoạt 1 giải Oscar cho Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất (The Fighter, 2010) và 2 giải Quả Cầu Vàng.

Dưới đây là danh sách 10 bộ phim hay nhất có sự tham gia của Christian Bale mà bạn nhất định không nên bỏ lỡ.

1. Con mắt lam vô hồn – The Pale Blue Eye (2022) – Bộ phim trinh thám – pháp y bí ẩn này do Scott Cooper đạo diễn, lấy bối cảnh năm 1830 tại Học viện Quân sự West Point, Hoa Kỳ. Bale đóng vai Augustus Landor, một thám tử đã nghỉ hưu, điều tra một vụ án mạng bí ẩn cùng với Edgar Allan Poe (Harry Melling).

2. Amsterdam: Vụ án mạng kỳ bí – Amsterdam (2022) – Phim điện ảnh Mỹ thuộc thể loại hài, lịch sử và trinh thám, do David O. Russell đạo diễn. Bale đóng vai bác sĩ Burt Berendsen, một trong ba người bạn thân bị cuốn vào một vụ án mạng bí ẩn tại nước Mỹ vào thập niên 1930.

3. Thor: Tình yêu và sấm sét – Thor: Love and Thunder (2022) – Sau sự kiện Endgame, Thor (Chris Hemsworth) phiêu lưu cùng Korg (Taika Waititi) và nhóm Guardians of the Galaxy. Bale đóng vai Gorr the God Butcher, kẻ tiêu diệt các vị thần khắp vũ trụ.

4. Cuộc đua lịch sử – Ford v Ferrari (2019) – Phim kể về cuộc đua giữa hai hãng xe lừng danh Ford (Mỹ) và Ferrari (Ý) tại giải đua 24 Giờ Le Mans năm 1966. Bale đóng vai Ken Miles, một tay đua tài năng.

5. Quyền lực trong bóng tối – Vice (2018) – Bộ phim tiểu sử chính trị hài đen tái hiện cuộc đời và sự nghiệp của Dick Cheney (Bale), Phó Tổng thống Hoa Kỳ dưới thời George W. Bush.

6. Mowgli: Huyền thoại rừng xanh – Mowgli (2018) – Phim phiêu lưu, giả tưởng, hoạt hình (CGI + live-action), hành động, chuyển thể từ tác phẩm thiếu nhi kinh điển The Jungle Book. Bale lồng tiếng cho báo đen Bagheera.

7. Kẻ thù địch – Hostiles (2017) – Bộ phim lấy bối cảnh năm 1892, khi đại úy Joseph Blocker (Bale) hộ tống tù trưởng Cheyenne hấp hối Yellow Hawk và gia đình ông trở về đất tổ.

8. Lời hứa – The Promise (2016) – Bộ phim lịch sử, lãng mạn lấy bối cảnh đế chế Ottoman trong những năm cuối cùng của Thế chiến I. Bale đóng vai Chris Myers, nhà báo người Mỹ.

9. Đại suy thoái – The Big Short (2015) – Bộ phim tiểu sử, hài đen dựa trên cuốn sách cùng tên của Michael Lewis, về cuộc khủng hoảng tài chính toàn cầu 2007-2008. Bale đóng vai Michael Burry.

10. Knight of Cups (2015) – Phim thuộc thể loại tâm lý lãng mạn giả tưởng, do Terrence Malick viết kịch bản và đạo diễn. Bale đóng vai Rick, một nhà biên kịch sống giữa ánh hào quang của Hollywood.

Với khả năng biến hóa và những vai diễn để đời, Christian Bale đã khẳng định vị trí của mình trong lòng khán giả và trở thành một trong những diễn viên hàng đầu của điện ảnh thế giới.

Phim ‘Tử chiến trên không’ được lấy cảm hứng từ những sự kiện có thật về cướp máy bay sau năm 1975. Bộ phim này đã tái hiện một cách đầy kịch tính màn đối đầu giữa hai nhân vật chính, được thủ vai bởi diễn viên Thái Hoà và Thanh Sơn. Trong phim, diễn viên Kaity Nguyễn vào vai một tiếp viên hàng không đang ôm một đứa bé, tượng trưng cho sự sống mong manh cần được bảo vệ trong cuộc đấu tranh sinh tử.

Video clip quảng bá cho phim đã thể hiện sự táo bạo trong cách tiếp cận, khi đưa người xem vào tình huống vụ cướp máy bay đã diễn ra và nhóm không tặc đã kiểm soát toàn bộ tình hình. Ba nhân vật chính do Thái Hoà thủ vai cùng đồng bọn đã khống chế hành khách và phi hành đoàn, đẩy tất cả vào tình trạng báo động đỏ.

Đề tài không tặc trong phim mang đến một làn gió mới và hấp dẫn cho khán giả, nhưng cũng tạo ra thử thách đối với nhà làm phim. Họ không chỉ làm một bộ phim lấy cảm hứng từ sự kiện có thật mà còn phải tái hiện không gian và tâm lý của thời kỳ hậu chiến khi hàng không Việt Nam còn đang sơ khai.

Để đạt được điều này, đoàn phim đã phục dựng toàn bộ nội thất máy bay để tái hiện bầu không khí sau năm 1975, bao gồm bảng điều khiển, ghế ngồi và màu phim. Phim cũng nhận được sự hỗ trợ từ Điện ảnh Công an Nhân dân, đảm bảo vừa có yếu tố hành động hấp dẫn, vừa có chiều sâu tư liệu và lịch sử.

Phim ‘Tử chiến trên không’ do Lê Nhật Quang đạo diễn, quy tụ dàn diễn viên gồm Thái Hoà, Kaity Nguyễn, Thanh Sơn, Xuân Phúc, Võ Điền Gia Huy, Trần Ngọc Vàng, Ma Ran Đô, Lợi Trần, Trâm Anh, Xuân Văn, Bảo Định, Ray Nguyễn,… dự kiến sẽ ra rạp từ ngày 19/9.

Sau một thời gian chờ đợi, phim điện ảnh “Tử chiến trên không” do Điện ảnh Công an Nhân dân phối hợp sản xuất cùng Galaxy Group, đã chính thức ra mắt teaser trailer và poster đầu tiên. Bộ phim tái hiện vụ cướp máy bay có thật sau năm 1975, hứa hẹn mang đến cho khán giả những pha hành động nghẹt thở và chân thực.

Không chỉ là một bộ phim hành động đơn thuần, “Tử chiến trên không” còn là câu chuyện điện ảnh mạnh mẽ về một giai đoạn đặc biệt trong lịch sử – khi ngành hàng không Việt Nam vừa hồi sinh sau chiến tranh, đối mặt với vô vàn hiểm nguy tiềm ẩn trong mỗi chuyến bay. Teaser poster và trailer của phim đã tạo nên sự chú ý lớn với khán giả. Trong khung hình là thế đối đầu nghẹt thở giữa Thái Hoà và Thanh Sơn – hai nhân vật đại diện cho hai thế lực thiện – ác, mỗi người cầm chắc một khẩu súng, ánh nhìn lạnh băng như sẵn sàng bóp cò bất kỳ lúc nào.

Trailer khiến khán giả không khỏi nghẹt thở khi đưa người xem thẳng vào tâm điểm của vụ cướp. Những hình ảnh gay cấn dồn dập: phi công bị dí súng vào đầu, tiếp viên bị gí dao, hành khách hoảng loạn… tạo nên một cường độ cảm xúc mạnh mẽ. Bộ phim không chỉ hấp dẫn bởi đề tài mới lạ, mà còn được đánh giá cao bởi sự đầu tư nghiêm túc trong từng chi tiết. Nội thất khoang máy bay được phục dựng hoàn toàn theo tiêu chuẩn của những năm sau 1975.

Dàn diễn viên đa dạng với Thái Hòa, Kaity Nguyễn, Thanh Sơn, Xuân Phúc, Võ Điền Gia Huy, Trần Ngọc Vàng… tạo nên một tổng thể diễn xuất phong phú. Tông màu lạnh và cách dựng tiết tấu dồn dập giúp tăng hiệu ứng căng thẳng và bất an – góp phần đưa người xem đến gần hơn với cảm giác “mất kiểm soát” của các nhân vật.

Bộ phim không chỉ phản ánh một sự kiện có thật trong lịch sử ngành an ninh hàng không, mà còn là dịp để khán giả – đặc biệt là thế hệ trẻ – hiểu thêm về những trận chiến âm thầm, nhưng không kém phần ác liệt, mà lực lượng an ninh đã từng đối mặt để giữ vững bầu trời hòa bình cho Tổ quốc.

“Tử chiến trên không” dự kiến khởi chiếu vào ngày 19/9/2025 và là một trong những tác phẩm điện ảnh hành động Việt đáng chờ đợi nhất trong năm nay. Với sự đầu tư nghiêm túc và dàn diễn viên tài năng, bộ phim hứa hẹn sẽ mang đến cho khán giả những trải nghiệm điện ảnh đáng nhớ.

Bộ phim điện ảnh ‘Tử chiến trên không’ mới đây đã giới thiệu teaser trailer và poster đầu tiên, hé lộ câu chuyện đầy kịch tính về một vụ cướp máy bay sau năm 1975. Lấy cảm hứng từ những sự kiện có thật, bộ phim hứa hẹn sẽ mang đến cho khán giả những phút giây nghẹt thở và đầy cảm xúc.

Ngay từ teaser poster, sự đối đầu đầy kịch tính giữa diễn viên Thái Hòa và Thanh Sơn đã thu hút sự chú ý của người xem. Cả hai diễn viên đều thể hiện sự căng thẳng khi chĩa súng vào nhau, tượng trưng cho cuộc đấu tranh giữa thiện và ác. Bên cạnh đó, hình ảnh của diễn viên Kaity Nguyễn, người đóng vai tiếp viên, ôm lấy một đứa bé, như một lời nhắc nhở về sự sống mong manh cần được bảo vệ.

Teaser trailer cũng khiến khán giả phải hồi hộp theo dõi. Đoạn phim ngắn gọn nhưng đầy ấn tượng, tái hiện vụ cướp máy bay diễn ra, nhóm không tặc kiểm soát tình hình và đẩy tất cả hành khách và phi hành đoàn vào tình trạng báo động đỏ. Câu thoại đầu tiên lạnh lùng của nhân vật Long do Thái Hòa thủ vai, ‘Nếu như ai hạ tay xuống, người đó sẽ bị bắn chết’, nhanh chóng tạo cảm giác áp chế tuyệt đối.

Bộ phim không chỉ dừng lại ở việc tái hiện những tình huống gay cấn mà còn thể hiện năng lực diễn xuất của nhiều tên tuổi quen thuộc trong điện ảnh Việt, từ diễn viên kỳ cựu đến các gương mặt trẻ như Thái Hòa, Kaity Nguyễn, Thanh Sơn, Xuân Phúc, Võ Điền Gia Huy, Trần Ngọc Vàng, Ma Ran Đô, Lợi Trần, Trâm Anh, Xuân Văn, Bảo Định, Ray Nguyễn…

‘Tử chiến trên không’ cũng đánh dấu sự trở lại của các diễn viên trong những bộ phim trước đây. Thanh Sơn và Kaity Nguyễn tái hợp sau ‘Yêu nhầm bạn thân’, trong khi Thái Hòa và Kaity Nguyễn cũng tái hợp sau ‘Hồn papa da con gái’. Bộ phim này cũng đánh dấu sự lột xác về mặt hình ảnh của Thanh Sơn và sự thay đổi đáng chờ đợi của Thái Hòa.

Bộ phim dự kiến sẽ được công chiếu từ ngày 19/9 tới đây. Với đề tài không tặc, bộ phim sẽ là làn gió mới mẻ và hấp dẫn dành cho khán giả, đồng thời cũng là thử thách đối với nhà làm phim khi tái hiện không gian và tâm lý của thời kỳ hậu chiến.

Loạt phim YRF Spy Universe đã trở thành một phần không thể thiếu trong lịch sử điện ảnh Bollywood, và giờ đây, bộ phim ‘War2’ sắp ra mắt đang tạo nên những kỳ vọng lớn lao. Được đạo diễn bởi Ayan Mukerji, bộ phim này hứa hẹn sẽ mang lại một cuộc đối đầu đầy kịch tính và phấn khích giữa hai ngôi sao điện ảnh hàng đầu.

Sự kiện này dự kiến sẽ trở thành một trong những kỷ niệm đáng nhớ nhất trong lịch sử điện ảnh, khi hai ngôi sao hàng đầu cùng xuất hiện trên màn ảnh. Bộ phim ‘War2’ sẽ tiếp tục chuỗi thành công của loạt phim YRF Spy Universe, đồng thời đánh dấu một bước tiến mới trong sự nghiệp của các diễn viên tham gia.

Một thông tin đáng chú ý khác là bộ phim sẽ được phát hành đồng thời bằng ba ngôn ngữ Hindi, Telugu và Tamil vào ngày 14 tháng 8 sắp tới tại các rạp chiếu phim trên toàn thế giới. Điều này cho thấy sự đầu tư lớn và kỳ vọng cao của nhà sản xuất đối với bộ phim.

Nữ diễn viên Kiara Advani cũng sẽ đảm nhận vai nữ chính trong bộ phim này, hứa hẹn sẽ mang lại một màn trình diễn ấn tượng và đáng nhớ. Sự kết hợp giữa các ngôi sao hàng đầu và ekip sản xuất chuyên nghiệp đang tạo nên những kỳ vọng lớn lao về chất lượng và thành công của bộ phim ‘War2’.

Người hâm mộ đang háo hức chờ đợi sự ra mắt của bộ phim, hy vọng rằng ‘War2’ sẽ tiếp tục chuỗi thành công của loạt phim YRF Spy Universe và mang lại những trải nghiệm điện ảnh đáng nhớ cho khán giả.

Phần mới nhất của loạt phim ‘Thanh gươm diệt quỷ’, ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Infinity Castle’, đã tạo ra sức công phá mạnh mẽ ngay sau khi phát hành tại Nhật Bản. Không chỉ thu hút lượng khán giả khổng lồ, phim còn trở thành xu hướng trên mạng xã hội.

Được ra mắt tại các rạp chiếu phim trên khắp Nhật Bản vào ngày 18/7, với suất chiếu nửa đêm tại 24 rạp chiếu phim trên 11 tỉnh, thành phố, sự kiện công chiếu đặc biệt này đã phục vụ fan sẵn sàng xếp hàng dài và chờ đến ‘giờ giao thừa’ để được xem phim. Chỉ khoảng 10 phút sau khi mở bán vé vào lúc 0h ngày 14/7, tất cả vé của suất chiếu đặc biệt đã được bán hết. Điều này phản ánh độ phổ biến rộng khắp của anime này và sự háo hức muốn trở thành những người đầu tiên được xem Infinity Castle.

Buổi ra mắt phim được xem như sự kiện văn hóa đại chúng. Người hâm mộ không ngại di chuyển đường dài, xếp hàng hàng giờ liền. Hình ảnh các rạp chiếu phim chật kín người và hàng hóa phiên bản giới hạn tràn ngập mạng xã hội. Nhiều người mặc trang phục cosplay hoặc quần áo theo chủ đề Sát quỷ nhân.

Để phục vụ lượng khách hàng tăng đột biến, các chuỗi rạp chiếu phim lớn như TOHO Cinemas Shinjuku tổ chức lên tới 40 suất chiếu trong suốt cả ngày, bắt đầu từ 7h sáng. Doanh thu phòng vé trong ngày mở màn đạt 1,7 tỷ yên (11,4 triệu USD), vượt mặt con số 1,2 tỷ yên của ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Mugen Train’ năm 2020. Sang ngày thứ 2 (19/7), phim kiếm thêm khoảng 1,93 tỷ yên (13 triệu USD).

Sau 3 ngày cuối tuần, doanh thu nội địa ước tính đạt 5,5 tỷ yên (37 triệu USD, tăng 28% so với doanh thu phòng vé của ‘Mugen Train’). Loạt phim ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba’ do hãng Ufotable sản xuất, được chuyển thể từ truyện tranh cùng tên của tác giả Koyoharu Gotouge. Lấy bối cảnh nước Nhật Bản thời Taisho (đầu thế kỷ 20), câu chuyện xoay quanh cậu bé Kamado Tanjiro sống cùng mẹ và các em ở vùng núi.

Nội dung chính của ‘Infinity Castle’ là về trận chiến cuối cùng giữa Sát quỷ đội cùng Muzan Kibutsuji và nhóm ác quỷ cấp cao Thập nhị nguyệt quỷ. Mặc dù Rotten Tomatoes chưa được công bố đánh giá, điểm số mà ‘Infinity Castle’ đạt được trên IMDb ấn tượng (9,4/10), vượt qua cả bộ phim được đánh giá cao nhất trong lịch sử của trang web này, ‘The Shawshank Redemption’ (9,3/10).

Người hâm mộ cũng bàn luận rôm rả về phim trên các nền tảng trực tuyến như IMDb, Reddit, Google… Trong đó, hầu hết ý kiến đồng ý đây là bộ phim hoạt hình hay và mãn nhãn nhất của Ufotable từ trước đến nay.

Sau Nhật Bản, phim sẽ được công chiếu tại hơn 150 quốc gia và vùng lãnh thổ trên thế giới. Phim dự kiến cập bến Việt Nam vào ngày 15/8 tới.

Nữ diễn viên và người mẫu nổi tiếng người Ý Monica Bellucci, tên đầy đủ là Monica Anna Maria Bellucci, sinh ngày 30-9-1964, đã trở thành biểu tượng sắc đẹp vượt thời gian của điện ảnh châu Âu. Với vẻ đẹp quyến rũ mang nét cổ điển cùng sự nghiệp điện ảnh đa dạng trải dài trên toàn cầu, cô đã chinh phục trái tim của nhiều khán giả.

Sự nghiệp người mẫu của Monica Bellucci bắt đầu từ năm 13 tuổi, khi cô nhanh chóng thu hút sự chú ý nhờ khí chất sang trọng và vẻ đẹp cuốn hút. Cô đã từng cộng tác với nhiều thương hiệu thời trang danh tiếng như Dolce & Gabbana, Dior cùng nhiều nhãn hiệu quốc tế khác, trở thành gương mặt quen thuộc trong làng thời trang cao cấp.

Từ đầu những năm 1990, Monica Bellucci chuyển hướng sang lĩnh vực điện ảnh và sớm gây ấn tượng với khả năng diễn xuất lôi cuốn. Cô ghi dấu ấn qua nhiều vai diễn nổi bật trong các bộ phim như: Mối tình đầu của tôi (2000), Irreversible (2002), Ma trận 2 và 3 (2003), Cuộc khổ nạn của Chúa (2004), Phù thủy tập sự (2010), Điệp viên 007: Bóng ma (2015)…

Với sự nghiệp kéo dài hơn ba thập kỷ, Monica Bellucci là minh chứng cho sự kết hợp giữa tài năng, trí tuệ và phong cách vượt thời gian. Cô thông thạo tiếng Ý, Pháp, Anh và Tây Ban Nha, và đã tham gia vào nhiều dự án phim đa dạng trên toàn cầu.

Gần đây, Monica Bellucci đã xuất hiện trong một số bộ phim và chương trình truyền hình đáng chú ý. Cô đóng vai của chính mình trong mini-series hài kịch Pháp Ça, c’est Paris! (2024), do Marc Fitoussi đạo diễn. Ngoài ra, cô còn tham gia vào bộ phim hài, kinh dị, kỳ ảo Beetlejuice Beetlejuice (2024) của Tim Burton, và phim hài, chính kịch Pháp Dear Paris (2024) do Marjane Satrapi đạo diễn.

Monica Bellucci cũng đã xuất hiện trong các bộ phim khác như Diabolik: Who are you? (2023), Mafia Mamma (2023), Le Late avec Alain Chabat (2022), Dry (2022), Diabolik – Ginko tấn công (2022), và Ký ức – Memory (2022).

Với sự đa dạng và phong phú trong sự nghiệp, Monica Bellucci tiếp tục là một biểu tượng sắc đẹp và tài năng của điện ảnh châu Âu.