Nghệ sỹ Xuân Hinh vừa chính thức ra mắt cuốn tự truyện mang tựa đề “Xuân Hinh – Kẻ chọc cười dân dã”, một tác phẩm gói gọn gần 5 thập kỷ cống hiến cho nghệ thuật của ông. Không chỉ đơn thuần là hành trình cuộc đời và sự nghiệp của một nghệ sỹ nổi tiếng, cuốn sách còn là câu chuyện đầy cảm hứng về tình yêu văn hóa và sứ mệnh truyền bá những giá trị dân tộc tới thế hệ trẻ.

Được biết đến với nhiều danh xưng như “Vua hài đất Bắc,” “vua hề chèo,” hay “vua băng đĩa,” nghệ sỹ Xuân Hinh đã chọn một cái tên giản dị và gần gũi cho tự truyện của mình. Ông khẳng định rằng cuốn sách tập trung vào việc khám phá văn hóa nghệ thuật và sân khấu truyền thống, hoàn toàn không đề cập đến những câu chuyện tình ái có thể gây chú ý nhưng không cần thiết.

Trong suốt sự nghiệp của mình, nghệ sỹ Xuân Hinh đã nhận được nhiều lời đề nghị xuất bản hồi ký hoặc tự truyện. Tuy nhiên, ông đã nhiều lần từ chối. Phải đến năm 2024, khi có thời gian để suy ngẫm và nhìn lại hành trình của bản thân, ông mới quyết định viết cuốn sách này. Quyết định xuất phát từ mong muốn được chia sẻ kinh nghiệm, cũng như những bài học quý giá ông đã rút ra trong suốt sự nghiệp.

Ông cho biết rằng một trong những điều khiến ông luôn cảm thấy đau đáu đó là làm sao để trao truyền và phát huy nghệ thuật dân tộc, những giá trị văn hóa bản địa tới thế hệ trẻ. Không chỉ muốn thổi lớn tình yêu dành cho văn hóa dân tộc trong lòng các bạn trẻ, ông còn mong muốn đào tạo được một thế hệ kế thừa đủ quan tâm, đủ yêu thích và đủ khả năng phát triển và truyền bá văn hóa dân tộc cho hậu thế.

“Xuân Hinh – Kẻ chọc cười dân dã” không chỉ đơn thuần là câu chuyện về cuộc đời và sự nghiệp của nghệ sỹ Xuân Hinh, mà còn mang đến thông điệp sâu sắc về tầm quan trọng của việc trau dồi, học hỏi và khổ luyện để thành công trong lĩnh vực nghệ thuật. Ông hy vọng rằng cuốn sách này sẽ truyền cảm hứng, mang lại động lực cho những người trẻ đang theo đuổi đam mê nghệ thuật sân khấu, đồng thời là cầu nối để họ hiểu và thêm yêu văn hóa của dân tộc Việt Nam.

Cuối cùng, nghệ sỹ Xuân Hinh tâm sự rằng ông hy vọng qua cuốn tự truyện này, những giá trị văn hóa truyền thống sẽ được lan tỏa rộng rãi hơn, cũng như đóng góp một phần vào việc quảng bá văn hóa Việt Nam ra thế giới. Bằng cách nhìn về quá khứ, ông mong muốn hiện tại và tương lai của nghệ thuật dân tộc sẽ ngày càng trở nên giàu có và bền vững.

Liên hoan phim sinh viên quốc tế lần thứ 6 năm 2025 (International Student Media Art Festival – ISMA) đã chính thức khai mạc vào sáng ngày 25-7 tại Trường đại học Văn Lang, TP.HCM. Đây là lần đầu tiên sự kiện này được tổ chức tại Việt Nam, sau khi đã từng diễn ra tại Mỹ, Pháp, Trung Quốc và Hàn Quốc. Sự kiện năm nay quy tụ 121 tác phẩm của 37 trường đại học đến từ nhiều quốc gia và vùng lãnh thổ trên thế giới.

Theo chương trình, Liên hoan phim sinh viên quốc tế 2025 tập trung vào chủ đề “Môi trường, dòng sông và con người”. Ba hoạt động chính được tổ chức trong khuôn khổ sự kiện bao gồm cuộc thi Nghệ thuật truyền thông, Chương trình 72-Hour Workshop và Diễn đàn học thuật. Cuộc thi Nghệ thuật truyền thông năm nay nhận được 121 tác phẩm thuộc 4 hạng mục: phim ngắn, nghệ thuật hoạt hình, nghệ thuật tương tác và tự sự bằng trí tuệ nhân tạo (AI Narrative).

Một hoạt động nổi bật trong sự kiện là Chương trình 72-Hour Workshop, nơi 8 nhóm sinh viên từ nhiều quốc gia và vùng lãnh thổ sẽ cùng nhau sản xuất phim ngắn trong vòng 72 tiếng, xoay quanh chủ đề “Môi trường – dòng sông và con người”. Hoạt động này không chỉ thúc đẩy sự sáng tạo mà còn tạo cơ hội để các sinh viên giao lưu, học hỏi kinh nghiệm từ nhau.

Bên cạnh đó, Diễn đàn học thuật sẽ quy tụ nhiều giáo sư và chuyên gia đến từ các trường đại học và học viện nghệ thuật quốc tế, với các bài tham luận về ứng dụng AI trong đào tạo điện ảnh và truyền thông. Sự kiện này hứa hẹn sẽ mang lại những góc nhìn mới mẻ và những cuộc thảo luận sôi nổi về tương lai của ngành điện ảnh và truyền thông.

Liên hoan phim sinh viên quốc tế 2025 cũng có sự tham gia của các giám khảo nổi tiếng, bao gồm ông Phan Quân Dũng, đạo diễn Đào Bá Sơn và đạo diễn Nguyễn Thị Mỹ Dung. Sự có mặt của họ sẽ góp phần nâng cao chất lượng và uy tín của sự kiện, đồng thời mang lại những đánh giá, góp ý quý giá cho các tác phẩm tham dự.

Chi tiết về chương trình và lịch trình của Liên hoan phim sinh viên quốc tế 2025 có thể được tìm thấy trên trang web chính thức của sự kiện. Mọi thông tin cập nhật về sự kiện sẽ được đăng tải trên các kênh truyền thông chính thức của Liên hoan phim sinh viên quốc tế.

Trước đó, thông tin về sự kiện đã được thông báo rộng rãi trên các phương tiện truyền thông, gây sự chú ý và hứng thú lớn từ cộng đồng sinh viên và những người yêu thích điện ảnh.

Ngày 19/7, tại làng nghề Nha Trang Xưa, tỉnh Khánh Hòa, một buổi workshop làm tranh sơn mài miễn phí đã được tổ chức với chủ đề ‘Giữ vẹn sơ tâm’. Sự kiện này đã thu hút sự tham gia của nhiều du khách trong và ngoài nước, mang đến cơ hội để họ tìm hiểu về lịch sử và kỹ thuật làm tranh sơn mài truyền thống.

Trong buổi workshop, du khách đã có cơ hội trực tiếp tham gia vào quá trình tạo ra một tác phẩm nghệ thuật hoàn chỉnh. Họ được hướng dẫn cách sử dụng các kỹ thuật truyền thống để làm tranh sơn mài, từ việc chuẩn bị nguyên liệu đến việc hoàn thiện tác phẩm cuối cùng. Qua đó, làng nghề Nha Trang Xưa mong muốn giới thiệu nghề truyền thống liên quan đến tranh sơn mài và nét đẹp văn hóa của nghề này đến với du khách thập phương.

Những ý tưởng nghệ thuật độc đáo đã được thể hiện trên tranh sơn mài, với các hình ảnh quen thuộc của Việt Nam như hoa sen, nón lá, thuyền và cây tre. Các du khách đã thể hiện sự sáng tạo và tài năng của mình thông qua các tác phẩm nghệ thuật độc đáo.

Du khách Đặng Lê Ni, 20 tuổi, cho biết cô đã mất gần 3 giờ để hoàn thành bức tranh của mình. Cô đánh giá cao sự tỉ mỉ và công sức của nghệ nhân làm tranh sơn mài, và nhận thấy rằng việc tạo ra một tác phẩm nghệ thuật mang hồn cốt của người Việt không hề dễ dàng.

Một du khách Nga, Nikita, cũng bày tỏ sự ngưỡng mộ đối với giá trị và công sức tạo nên những bức tranh tuyệt vời của người Việt. Anh đã hoàn thành một bức tranh về hoa sen và cảm thấy tự hào về thành quả của mình.

Không chỉ tại Nha Trang, vào chiều cuối tuần, một workshop vẽ tranh tại quận 7 cũng đã thu hút sự tham gia của nhiều bạn trẻ. Với các vật liệu như hoa tươi, khung tranh gỗ, đất sét khô, màu vẽ, hoa khô, và cọ vẽ, mọi người đã có một không gian thư giãn và sáng tạo.

Các buổi workshop như thế này không chỉ giúp du khách tìm hiểu về văn hóa và nghệ thuật truyền thống của Việt Nam mà còn mang đến cơ hội để họ thể hiện sự sáng tạo và tài năng của mình. Thông qua các hoạt động này, làng nghề Nha Trang Xưa và các địa điểm tổ chức hy vọng sẽ góp phần bảo tồn và phát huy giá trị của nghệ thuật truyền thống.

Vào sáng mai, ngày 20-7, một chương trình biểu diễn Hát Bội miễn phí sẽ diễn ra tại không gian ngoài trời của Bảo tàng Lịch sử TP HCM. Sự kiện này hứa hẹn mang đến cho khán giả những trích đoạn tiêu biểu và đặc sắc của nghệ thuật tuồng cổ Việt Nam, một loại hình nghệ thuật truyền thống lâu đời và phong phú.

Chương trình không chỉ đơn thuần là một buổi biểu diễn nghệ thuật, mà còn là một cơ hội để quảng bá và giới thiệu đến khán giả và du khách về nghệ thuật Hát Bội. Qua đó, giúp loại hình nghệ thuật này ‘sống dậy’ một cách đầy sinh động và hấp dẫn. Với các tiết mục giới thiệu về nguồn gốc, đặc điểm và những nét đặc trưng của Hát Bội, khán giả sẽ có cơ hội tiếp cận và tìm hiểu sâu sắc hơn về nghệ thuật cổ điển này.

Đặc biệt, chương trình sẽ bao gồm các trích đoạn kinh điển như ‘Đào Duy Từ’ và ‘Dũng khí Đặng Đại Độ’, mang đến cho khán giả những trải nghiệm thú vị và đầy ấn tượng. Không chỉ có vậy, khán giả còn có cơ hội giao lưu và trải nghiệm Hát Bội gần gũi với nghệ sĩ, được hóa trang và thử lên sân diễn để diễn xuất. Qua đó, giúp khán giả hiểu sâu hơn về nghệ thuật biểu đạt hình thể, gương mặt và ngôn ngữ cơ thể của Hát Bội.

Sự kiện này là nỗ lực không ngừng của Nhà hát Nghệ thuật Hát Bội TP HCM trong việc mang nghệ thuật truyền thống đến gần hơn với công chúng. Được tổ chức tại một không gian linh thiêng như sân trước Đền thờ Vua Hùng, sự kiện không chỉ là dịp để công chúng thưởng thức nghệ thuật mà còn là một hành động kết nối lịch sử, văn hóa và cộng đồng.

NSND Đinh Bằng Phi chia sẻ rằng nghệ thuật Hát Bội không còn là một thứ nghệ thuật ‘chỉ dành cho người già’ hay ‘khó hiểu’. Khi được tiếp cận đúng cách thông qua trải nghiệm, giao lưu và trình diễn sống động, nghệ thuật Hát Bội sẽ trở lại đúng bản chất của mình: một nghệ thuật diễn xướng sống động, giàu cảm xúc, đầy khí phách và sáng tạo.

Tìm hiểu thêm về chương trình biểu diễn Hát Bội tại Bảo tàng Lịch sử TP HCM để có thể trải nghiệm những điều thú vị và hấp dẫn từ nghệ thuật truyền thống Việt Nam.