Thông tin về ông Hoàng Nam Tiến, Phó Chủ tịch Hội đồng trường Đại học FPT, qua đời ở tuổi 56 đã gây nên một làn sóng shock và tiếc thương trong cộng đồng. Ông đã để lại dấu ấn sâu sắc trong lĩnh vực công nghệ và giáo dục, cũng như qua các chia sẻ truyền cảm hứng trên mạng xã hội và truyền hình. Nhiều sao Việt, những người từng có cơ hội gặp gỡ và làm việc cùng ông, đã lên tiếng chia sẻ nỗi niềm xót xa và tiễn biệt ông.

Hoa hậu Thu Hoài bày tỏ sự shock và tiếc thương, cho biết cô thường xuyên theo dõi và học hỏi từ những chia sẻ của ông. MC Thảo Vân cũng chia sẻ về sự xúc động khi nhớ lại lần làm việc cùng ông, miêu tả về một cuộc đời rực rỡ của ông. Bằng Kiều, nam ca sĩ, gửi lời tiễn biệt một người anh, người bạn của mình. Sự ra đi của ông Hoàng Nam Tiến để lại khoảng trống lớn trong lòng những người đã từng biết đến và tôn trọng ông.

Ông Hoàng Nam Tiến sinh năm 1969 tại Hà Nội, nguyên là Chủ tịch FPT Software, FPT Telecom, Tập đoàn FPT. Hiện ông là Phó Chủ tịch Hội đồng trường – Trường Đại học FPT, phụ trách hoạt động đào tạo sau đại học. Ông cũng là con trai út của Thiếu tướng Hoàng Đan và đại biểu Quốc hội Nguyễn Thị An Vinh. Với vị trí và vai trò của mình, ông đã đóng góp nhiều vào sự phát triển của tập đoàn FPT cũng như lĩnh vực giáo dục tại Việt Nam.

Không chỉ nổi tiếng trong giới công nghệ, ông Hoàng Nam Tiến còn ghi dấu ấn với công chúng qua các bài giảng và chia sẻ truyền cảm hứng. Ông đã trở thành gương mặt quen thuộc trên sóng truyền hình qua các chương trình như Cơ hội cho ai, Shark Tank Việt Nam. Bên cạnh đó, ông còn là tác giả của nhiều cuốn sách như Thư cho em, Ứng dụng AI vào doanh nghiệp… Trong đó, Thư cho em được Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch vinh danh là một trong những cuốn sách tiêu biểu năm 2024.

Sự nghiệp của ông Hoàng Nam Tiến là một hành trình dài với nhiều thành tựu đáng kể trong cả lĩnh vực công nghệ và giáo dục. Qua các hoạt động và chia sẻ của mình, ông đã truyền cảm hứng cho nhiều người, đặc biệt là thế hệ trẻ. Sự ra đi của ông là một tổn thất lớn, không chỉ với gia đình và những người thân yêu, mà còn với cộng đồng mà ông đã gắn bó và cống hiến.

Hai đêm nhạc “Anh trai say hi” đã diễn ra thành công tại Las Vegas, Mỹ vào ngày 26 và 27/7 vừa qua. Sự kiện này đã thu hút sự quan tâm của người hâm mộ trên toàn thế giới. Mỗi đêm diễn, chương trình đã thu hút 7.000 khán giả, lấp đầy khán đài tại Nhà hát Planet Hollywood.

Với 26 nghệ sĩ tham gia và không có sự xuất hiện của MC Trấn Thành, chương trình vẫn gây được tiếng vang lớn. Những bản hit như “Catch me if you can”, “Chân thành”, “Đầu đội sừng”, “Sóng vỗ vỡ bờ”, “I’m thinking about you”, “Walk”, “Hào quang”, “Sao hạng A”… đã được trình diễn trên sân khấu tại Mỹ, khiến cả khán giả và nghệ sĩ đều xúc động.

Ca sĩ RHYDER chia sẻ rằng concert này có quy mô lớn gấp 20 lần một show nhỏ mà anh từng biểu diễn tại Las Vegas. Trong khi đó, ca sĩ và rapper HURRYKNG bày tỏ sự phấn kích khi được biểu diễn tại một sân khấu lớn như vậy, anh cho biết: “Mọi người không thể tưởng tượng được cảnh một thằng nhóc từ chợ Hiệp Thành, được lên tivi, rồi bay thẳng tới Las Vegas”.

Nhiều nghệ sĩ khác cũng chia sẻ về những cảm xúc đặc biệt khi biểu diễn tại Mỹ. HIEUTHUHAI cho biết: “Hôm nay, được hát những bài hát mới nhất do anh em sáng tác, bằng tiếng Việt, ngay giữa Las Vegas, giữa một nhà hát lớn và mọi người cùng hòa giọng với nhau – đó là khoảnh khắc đặc biệt nhất của tôi trong năm nay. Khoảnh khắc tự hào vì tiếng Việt, vì người Việt Nam”.

Việc đưa concert “Anh trai say hi” đến Las Vegas được đánh giá là một dấu mốc quan trọng trong lịch sử âm nhạc Việt Nam. Đây là lần đầu tiên một concert lớn do ê-kíp Việt Nam thực hiện được tổ chức độc lập, truyền thông, bán vé chuyên nghiệp và đưa sang thị trường hàng đầu thế giới.

Khán giả cho biết địa điểm tổ chức concert lần này không lớn bằng những khu vực ngoài trời từng tổ chức ở TPHCM, Hà Nội, nhưng chương trình vẫn đầu tư kỹ lưỡng về sân khấu, âm thanh, ánh sáng theo tiêu chuẩn quốc tế.

Nhiều khán giả và giới chuyên gia đã ấn tượng về dấu mốc concert “Anh trai say hi” lần đầu bước ra quốc tế. Trước đây, các show diễn của ca sĩ Việt ở hải ngoại thường tổ chức cho kiều bào với quy mô nhỏ lẻ. Concert “Anh trai say hi” ở Las Vegas đánh dấu mốc lần đầu tiên một concert lớn do ê-kíp Việt Nam thực hiện được tổ chức độc lập, truyền thông, bán vé chuyên nghiệp và đưa sang thị trường hàng đầu thế giới.

Chuyên gia truyền thông Hồng Quang Minh nhìn nhận: “Theo tôi, việc đưa concert ‘Anh trai say hi’ đến Las Vegas không phải một bước đi ngẫu hứng. Đây là cột mốc chiến lược, có tính toán. Đưa cả ê-kíp và chương trình Việt ra biểu diễn tại Mỹ, nhất là tại một địa điểm biểu tượng như Planet Hollywood, cho thấy tâm thế rất rõ ràng: Chúng ta đã sẵn sàng mang sản phẩm âm nhạc Việt bước ra thế giới, không phải để chiều lòng cộng đồng người Việt xa xứ, mà để định vị tầm vóc và tiêu chuẩn quốc tế”.

Ông Hoàng Huy Thịnh, nhà sáng lập một chuyên trang có tiếng về âm nhạc, cũng đưa ra quan điểm: “Việc đưa concert ‘Anh trai say hi’ sang Mỹ đáp ứng được một điều quan trọng, đó là nhu cầu thưởng thức văn hóa – giải trí của khán giả Việt Nam sống tại nước ngoài. Họ yêu thích nhạc Việt, cần được nghe nhạc mới, trải nghiệm những màn trình diễn của thế hệ trẻ Việt Nam ngày nay”.

Trước khi concert “Anh trai say hi” diễn ra, từng có nhiều nghi ngờ về khả năng bán vé show âm nhạc Việt ở thị trường nước ngoài. Một số ý kiến lo ngại việc ê-kíp tổ chức chương trình tại Mỹ, thay vì một địa điểm quen thuộc ở Việt Nam, là quyết định mạo hiểm. Vé VIP lên tới 2.500 USD cũng từng được cho là khó bán hết vì giá đắt đỏ, không phù hợp túi tiền của khán giả trẻ.

Tuy nhiên, ông Michael Nguyễn, đại diện đơn vị phối hợp tổ chức concert “Anh trai say hi” tại Mỹ, thừa nhận việc đưa đêm nhạc đến xứ cờ hoa không hề dễ dàng. Ban tổ chức vấp phải vô số những bình luận nghi ngờ, thậm chí cho rằng show sẽ “ế vé” hoặc là chương trình “lừa đảo”. Tuy nhiên, chỉ trong 1 giờ, số tiền bán vé trên Ticketmaster đã vượt hơn 1,5 triệu USD.

Chuyên gia Hồng Quang Minh nhận xét: “Việc nhà hát Planet Hollywood được lấp đầy với khoảng 7.000 khán giả mỗi đêm tại chuỗi concert vừa qua được đánh giá là tín hiệu tích cực của ngành công nghiệp biểu diễn Việt Nam. Đây là lần đầu tiên ‘concert nội địa ở nước ngoài được làm tới cùng, theo đúng cách quốc tế'”.

Ông Hồng Quang Minh cũng cho rằng, việc đưa concert Việt sang nước ngoài cần có sự đồng hành của các đối tác tổ chức đáng tin cậy. Mô hình đưa các live show của ca sĩ Việt Nam bước ra quốc tế có tiềm năng lớn, nhưng cũng tồn tại những bài toán, thử thách cần xử lý khéo léo.

Cuối cùng, chuyên gia Hồng Quang Minh tin rằng, miễn là nghệ sĩ Việt biết rõ mình mang điều gì ra thế giới, bài hát, cảm xúc, câu chuyện và bản sắc, thì khán giả ở Mỹ, Hàn, Nhật, Australia hay châu Âu hoàn toàn có thể dành chỗ ngồi, dành thời gian và cả trái tim cho âm nhạc Việt.

Ca sĩ Kiều Nga, biểu tượng của dòng nhạc New Wave, đã ra đi vào chiều ngày 13/7 tại California, Mỹ, sau một tuần hôn mê sâu do đột quỵ. Sự ra đi của nữ ca sĩ đã để lại nhiều tiếc thương cho khán giả và đồng nghiệp. Với tiếng hát lanh lảnh và trẻ mãi không già, Kiều Nga đã trở thành một phần ký ức của nhiều người, đặc biệt là thế hệ 7x và 8x.

Kiều Nga sinh ra trong một gia đình có truyền thống nghệ thuật, với anh trai là ca sĩ Elvis Phương. Tuy nhiên, bà không được bố mẹ ủng hộ theo đuổi âm nhạc, mà được khuyên tập trung vào học tập. Bà chỉ có thể thỏa mãn đam mê âm nhạc của mình thông qua các buổi sinh hoạt ở trường. Sau khi sang Mỹ vào năm 1984, Kiều Nga tình cờ gặp lại bạn cũ là guitarist Ngọc Trác, người đã khuyên bà theo đuổi sự nghiệp ca hát.

Bà đã thành lập ban nhạc Xì Trum và bắt đầu biểu diễn tại các đám cưới và dạ vũ. Từ đó, bà trở thành một trong những ca sĩ hàng đầu của dòng nhạc New Wave tại hải ngoại. Cùng với ca sĩ Ngọc Lan, Kiều Nga đã tạo nên một cặp đôi hoàn hảo trên sân khấu, với giọng hát trời phú và phong cách sang trọng. Họ đã chinh phục khán giả với loạt tình khúc nhạc ngoại lời Việt như ‘Lại gần bên em’, ‘Vẫn mãi yêu anh’, ‘Về đâu hỡi người’.

Kiều Nga cũng được biết đến với khả năng hát nhiều ngôn ngữ, bao gồm tiếng Pháp, tiếng Anh, tiếng Nhật và tiếng Trung. Bà đã thu âm hàng trăm bản nhạc Pháp hoặc song ngữ Việt – Pháp, trong đó có nhiều bài nổi tiếng như ‘Donna donna’, ‘Tất cả cho anh’. Sau hai thập niên, Kiều Nga dần vắng bóng trên sân khấu. Tuy nhiên, bà đã thực hiện lời hứa với người bạn đã khuất, Ngọc Lan, và trở lại sân khấu vào năm 2015.

Trước khi qua đời, bà đã ấp ủ nhiều kế hoạch với âm nhạc và muốn tái ngộ khán giả. Đồng nghiệp và khán giả đã tiễn biệt Kiều Nga trong những giây phút cuối đời. Trizzie Phương Trinh và Ngọc Anh 3A là những người đã ở bên cạnh bà trong những ngày cuối cùng. Họ đã chia sẻ về sự ra đi của Kiều Nga và bày tỏ lòng tiếc thương đối với một nghệ sĩ tài năng.

Trong thời gian gần đây, thuật ngữ “Nepo baby” đã trở thành một cụm từ được sử dụng rộng rãi trên mạng xã hội để mô tả những đứa con của người nổi tiếng, giàu có hoặc có tầm ảnh hưởng lớn. Họ thường được cho là đã đạt được thành công hoặc có được những cơ hội nghề nghiệp dễ dàng hơn nhờ vào mối quan hệ và danh tiếng của cha mẹ mình.

Mới đây, trang tin Buzzfeed đã tổng hợp danh sách “Những nepo baby không bao giờ thành công dù đã thử mọi cách”, trong đó có sự xuất hiện của vợ chồng Brooklyn Beckham – Nicola Peltz. Cả hai đều đến từ những gia đình nổi tiếng và có tầm ảnh hưởng lớn, nhưng sự nghiệp của họ lại không thực sự nổi bật.

Brooklyn Beckham, con trai của cựu cầu thủ bóng đá David Beckham và cựu thành viên Spice Girls Victoria Beckham, đã thử sức mình ở nhiều lĩnh vực khác nhau như bóng đá, người mẫu, nhiếp ảnh và ẩm thực. Tuy nhiên, anh chưa có lĩnh vực nào thực sự gặt hái được thành công bền vững hay sự công nhận từ giới chuyên môn. Brooklyn từng gia nhập học viện của Arsenal nhưng đã không thể theo đuổi con đường này và từ bỏ bóng đá ở tuổi 16. Sau đó, anh trở thành người mẫu ảnh, xuất hiện trên nhiều tạp chí thời trang nhưng không được đánh giá cao về khả năng trình diễn hay thần thái.

Trong lĩnh vực nhiếp ảnh, Brooklyn đã ra mắt cuốn sách ảnh mang tên “What I See” vào năm 2017, nhưng cuốn sách đã nhận về vô số lời chê bai từ giới phê bình và độc giả. Gần đây, Brooklyn chuyển hướng sang làm nội dung về ẩm thực trên mạng xã hội, tự nhận mình là một đầu bếp. Tuy nhiên, các video nấu ăn của anh thường xuyên bị chế giễu vì kỹ năng cơ bản, thiếu kiến thức chuyên sâu và những món ăn đơn giản đến mức khó tin.

Về phía Nicola Peltz, cô cũng không có sự nghiệp nổi bật. Nicola Peltz diễn xuất từ năm 2006, tham gia một số bộ phim như The Last Airbender, Bates Motel, Transformer: Age of Extinction… nhưng các vai diễn của cô không đọng lại nhiều ấn tượng.

Giữa những đồn đoán rạn nứt, gia đình Beckham vẫn cố gắng giữ hình ảnh đoàn kết và ấm áp. Tuy nhiên, khoảng cách và dấu hiệu mâu thuẫn giữa cha con David – Brooklyn ngày càng rõ rệt, khiến công chúng không khỏi tiếc nuối cho một trong những gia đình nổi tiếng và từng được ngưỡng mộ nhất xứ sương mù.

Đến nay, sự rạn vỡ đã đẩy lên đến đỉnh điểm. Brooklyn hoàn toàn bơ gia đình ruột thịt, chỉ “cắm rễ” bên nhà vợ. Đồng thời, quý tử này cũng chuyển hẳn về sống ở biệt thự trị giá 11 triệu bảng, được mua bằng tiền của nhà Peltz. Anh gần như cắt đứt liên lạc với nhà Beckham, phớt lờ bố mẹ ruột khiến khán giả không khỏi xót xa cho cặp đôi huyền thoại một thời của làng bóng đá và thời trang Anh quốc.

Đức Phúc, cái tên đã quá quen thuộc trong làng âm nhạc Việt Nam với danh xưng ‘ông hoàng nhạc cưới’, đang chuẩn bị bước vào một cuộc phiêu lưu âm nhạc mới tại cuộc thi Intervision2025. Với nền tảng sự nghiệp vững chắc và loạt bản hit về tình yêu, liệu Đức Phúc có thể chinh phục được khán giả quốc tế và làm nên chuyện tại sân chơi châu lục này?

Khác với Phương Mỹ Chi, người đã gây ấn tượng mạnh mẽ tại chương trình Sing! Asia2025 với bản sắc âm nhạc đậm chất dân gian và lối trình diễn mang đậm dấu ấn văn hóa Việt, Đức Phúc lại sở hữu nền tảng sự nghiệp ổn định và vững chắc. Với danh xưng ‘ông hoàng nhạc cưới’, Đức Phúc đã tạo dựng được hình ảnh và phong cách riêng qua loạt bản ballad triệu view và duy trì tần suất hoạt động ổn định.

Tuy nhiên, khi bước ra khỏi ‘vùng an toàn’ và tham gia cuộc thi quốc tế, Đức Phúc sẽ phải đối mặt với thách thức phải làm mới bản thân để không bị ‘hòa tan’ trong thị trường âm nhạc toàn cầu đầy cạnh tranh và biến động. Việc tiếp tục đi theo công thức cũ có thể khiến Đức Phúc gặp nhiều khó khăn trên sân khấu quốc tế.

Để thành công tại Intervision2025, Đức Phúc cần phát huy bản lĩnh nghệ sĩ, khai phá sâu hơn cá tính âm nhạc và tái cấu trúc các bản tình ca quen thuộc thành trải nghiệm mới mẻ. Chỉ khi đó, âm nhạc của Đức Phúc mới có thể không chỉ ‘được nghe’ mà còn ‘được nhớ’ ở một sân chơi rộng lớn hơn.

Liệu Đức Phúc có thể mang chuông đi đánh xứ người và làm nên chuyện? Câu trả lời sẽ có trong thời gian tới. Đức Phúc sẽ phải nỗ lực hết mình để chứng minh khả năng của mình và khiến khán giả quốc tế phải chú ý đến âm nhạc Việt Nam.

Cuộc thi Intervision2025 sẽ là một cơ hội để Đức Phúc thể hiện tài năng và bản lĩnh của mình. Chúng ta hãy cùng chờ đợi và theo dõi hành trình của Đức Phúc tại cuộc thi này.

Chương trình On Trending của Báo Thanh Niên vừa tung ra tập mới với sự góp mặt của dàn nghệ sĩ quen thuộc đến từ Ngày xửa ngày xưa, bao gồm Đình Toàn, Hồng Ánh, Hoàng Trinh, Đại Nghĩa, Quang Thảo, cùng nhà thiết kế trang phục và biên đạo nổi tiếng Ngọc Tuấn. Tại đây, họ đã mang đến những giây phút giải trí thú vị và không ít tiếng cười cho khán giả.

Trong chương trình, các thành viên của Ngày xửa ngày xưa đã không ngần ngại chia sẻ những câu chuyện hậu trường ít người biết đến. Không chỉ vậy, họ còn không ngại ngần “đưa nhau ra ánh sáng” và có những lời lẽ thẳng thắn, chỉ trích lẫn nhau một cách cởi mở. Nghệ sĩ Hoàng Trinh, với những chia sẻ và biểu cảm của mình, đã trở thành tâm điểm của sự chú ý trong tập mới này.

Nói về chương trình, không ít khán giả bày tỏ sự thích thú và bất ngờ với những câu chuyện hậu trường mà các nghệ sĩ chia sẻ. Không chỉ mang lại tiếng cười và giải trí, chương trình On Trending còn mang đến một góc nhìn mới mẻ về cuộc sống và tính cách của những nghệ sĩ vốn dĩ đã quen thuộc với công chúng.

Nếu bạn quan tâm đến tính cách thực sự của nghệ sĩ Hoàng Trinh cũng như muốn khám phá thêm nhiều điều thú vị khác về dàn nghệ sĩ Ngày xửa ngày xưa, đừng bỏ lỡ tập mới nhất của On Trending. Chương trình có sẵn trên các nền tảng như Thanh Niên Online, kênh YouTube, Fanpage Báo Thanh Niên, cũng như trên YouTube và TikTok của iHay TV.

Chương trình ‘Không gian đối thoại: Vở diễn và công chúng’ đã diễn ra vào sáng ngày 15/7 tại Hội Sân khấu TP HCM. Sự kiện này do Ban Lý luận phê bình tổ chức, với mục đích tạo ra một cơ hội gặp gỡ và trao đổi giữa các nghệ sĩ và khán giả về 4 vở diễn đại diện cho sân khấu xã hội hóa tại Liên hoan Sân khấu nghệ thuật chuyên nghiệp toàn quốc về ‘Hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân’ lần thứ V – 2025.

Chương trình có sự tham gia của nhiều nghệ sĩ nổi tiếng, bao gồm NSND Trần Ngọc Giàu, NSƯT Ca Lê Hồng, NSƯT Lê Thiện, đạo diễn Tôn Thất Cần, NSND Trịnh Kim Chi, cùng nhiều nhà báo và sinh viên từ các trường đại học. Tại buổi đối thoại, NSƯT Minh Nhí đã chia sẻ về trải nghiệm tham gia Liên hoan với lực lượng đông đảo và chất lượng nổi bật của sân khấu nghệ thuật phía Nam. Ông cho biết đây là tín hiệu đáng mừng về sự chuyển động mạnh mẽ và đầy nội lực của khu vực này.

NS Hữu Nghĩa cũng trải lòng về áp lực khi tham gia vở diễn và vượt qua khó khăn để thể hiện vai diễn của mình. Trong khi đó, NSƯT Lê Thiện nhấn mạnh rằng sân khấu TP HCM vẫn luôn sáng đèn nhờ vào cái tâm, cái tình và tình yêu lớn của người nghệ sĩ. Cuộc đối thoại cũng xoay quanh những trăn trở về con đường mà sân khấu TP HCM cần hướng đến trong giai đoạn hiện nay.

Các nghệ sĩ và đạo diễn đã thảo luận về việc cần có sự hỗ trợ từ Nhà nước và cách để sân khấu có thể nhận được sự quan tâm đó. NSND Trần Ngọc Giàu – Chủ tịch Hội Sân khấu TP HCM – đã có những chia sẻ sâu sắc về việc sân khấu cần thể hiện vai trò xã hội rõ ràng của mình. Ông cho rằng muốn nhận được sự quan tâm từ Nhà nước, thì chính những người làm sân khấu phải thể hiện được giá trị nghệ thuật và trở thành tiếng nói đồng hành với Nhà nước.

Các vở diễn cần trở thành công cụ kết nối niềm tin và lan tỏa tinh thần trách nhiệm. Khi sân khấu có thể lắng nghe và chuyển tải được những gì mà xã hội và Nhà nước đang cần nói, cần chia sẻ, thì vở diễn không chỉ mang giá trị nghệ thuật, mà còn góp phần giải tỏa những khúc mắc và truyền tải mong muốn, định hướng nhận thức trong cộng đồng. Đây chính là hướng đi mà sân khấu TP HCM cần tập trung trong thời gian tới.

Tại TP.HCM, Hội Sân khấu thành phố đã tổ chức một buổi tọa đàm với chủ đề tập trung vào ‘Hình tượng người chiến sĩ công an trên sân khấu’. Sự kiện này đã diễn ra vào sáng ngày 15/7 và thu hút sự chú ý của nhiều nghệ sĩ, đạo diễn và sinh viên đến từ các trường sân khấu và trung tâm đào tạo diễn viên.

Buổi tọa đàm nằm trong khuôn khổ của Liên hoan Sân khấu toàn quốc về ‘Hình tượng người chiến sĩ công an’, một sự kiện vừa diễn ra tại Hà Nội vào đầu tháng 7. Tại đây, các đơn vị từ TP.HCM đã tham gia và đạt được nhiều thành tựu đáng kể. Trong buổi tọa đàm, các đại biểu đã dành nhiều lời khen cho sự nỗ lực và tâm huyết của các sân khấu TP.HCM trong việc dàn dựng và trình diễn các vở kịch có liên quan đến đề tài công an.

Phần lớn các ý kiến đều chỉ ra rằng việc sản xuất các vở kịch chính luận, đặc biệt là về đề tài công an, là một thách thức không nhỏ đối với các đơn vị xã hội hóa tự thu tự chi. Các nghệ sĩ và đạo diễn đã cùng nhau chia sẻ về những khó khăn và áp lực mà họ gặp phải khi tham gia vào lĩnh vực này. Từ việc nghiên cứu và tiếp cận đề tài đến việc thể hiện hình tượng người chiến sĩ công an một cách chân thực và sâu sắc, tất cả đều đòi hỏi một sự cố gắng và nỗ lực rất lớn.

Đạo diễn – NSƯT Ca Lê Hồng đã nhấn mạnh rằng đối với các đơn vị vốn quen với việc dựng vở giải trí, việc chuyển sang dựng vở chính luận, đặc biệt là về đề tài công an, quả thực là một áp lực không nhỏ. NSƯT Minh Nhí cũng bày tỏ sự bỡ ngỡ khi sân khấu của anh chuyển từ diễn hài sang đóng vai nghiêm túc. Anh cảm thấy ‘run’ khi nhìn thấy nhiều ‘áo công an’ trong khán phòng.

Không chỉ vậy, đạo diễn Quốc Thảo cũng chia sẻ về những khó khăn và lúng túng khi thể hiện các quy định, quy cách và tác phong của ngành công an trên sân khấu. Ông cho rằng việc thể hiện một cách chân thực và chính xác là điều không dễ dàng.

Trước những khó khăn đó, đạo diễn – NSƯT Lê Nguyên Đạt cho rằng việc làm đề tài chiến sĩ công an giúp các nghệ sĩ cảm thấy mình cũng là chiến sĩ trên mặt trận văn hóa. Ông đề nghị rằng sau những vở kịch này, các nghệ sĩ nên ngồi lại với nhau để động viên và tìm hướng đi mới, mạnh dạn dấn thân vào kịch chính luận.

Cuối cùng, NSND Trần Ngọc Giàu đã kết luận rằng kịch chính luận của TP.HCM có màu sắc riêng và rất hấp dẫn. Nhà nước cần đầu tư và tiếp sức để các đơn vị có thể tiếp tục phục vụ công chúng, và ngược lại, các đơn vị cũng cần có tác phẩm xứng đáng để Nhà nước đầu tư.

Chiều ngày 24/7, tại buổi họp báo thường kỳ quý 2 của Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch, đại diện Cục Nghệ thuật Biểu diễn đã tái khẳng định quan điểm nhất quán rằng nghệ sĩ, bất kể mức độ nổi tiếng, vẫn phải tuân thủ pháp luật như mọi công dân khác. Mọi hành vi vi phạm pháp luật đều phải bị xử lý nghiêm minh, không có ngoại lệ hay ‘vùng cấm’ nào.

Ông Trần Hướng Dương, Phó Cục trưởng Cục Nghệ thuật biểu diễn, nhấn mạnh nghệ sĩ là những người có ảnh hưởng lớn tới công chúng và do đó cần tuân thủ các chuẩn mực đạo đức và pháp luật một cách nghiêm ngặt. Về việc xử phạt người nổi tiếng quảng cáo sai trên không gian mạng, cơ quan chức năng đã tiến hành làm việc và xử lý nghiêm các trường hợp vi phạm như MC Quang Minh, Vân Hugo, Hoàng Linh.

Cụ thể, ông Dương cho biết một số nghệ sĩ khác như Quyền Linh và Doãn Quốc Đam cũng đã được mời làm việc hai lần. Tuy nhiên, các vi phạm trong trường hợp này được xác định là ở mức độ thấp và các hợp đồng quảng cáo liên quan đã kết thúc từ hai năm trước. Điều này cho thấy cơ quan chức năng đang áp dụng các biện pháp xử lý phù hợp dựa trên mức độ và tính chất của từng trường hợp vi phạm.

Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch cũng thông tin về quy trình hạn chế hình ảnh người nổi tiếng vi phạm pháp luật đã được ban hành từ tháng 10/2022. Tuy nhiên, do nhiều lý do khách quan, quy trình này vẫn chưa được triển khai thực tế. Điều này cho thấy sự cần thiết của việc hoàn thiện các quy trình và cơ chế nhằm đảm bảo hiệu quả trong việc quản lý và xử lý các trường hợp vi phạm.

Bên cạnh đó, vấn đề giả mạo tài khoản trên mạng xã hội để lừa đảo cũng đang được quan tâm đặc biệt. Cục Phát thanh, Truyền hình và Thông tin điện tử đã báo cáo rằng trong 6 tháng đầu năm, 3 nền tảng mạng xã hội lớn gồm Facebook, YouTube, TikTok đã gỡ bỏ 30.000 tài khoản giả mạo. Cơ quan chức năng cũng đã phối hợp với Bộ Công an gửi tin nhắn SMS cảnh báo các thủ đoạn lừa đảo qua mạng và đề nghị báo chí hỗ trợ truyền thông để nâng cao nhận thức của công chúng về vấn đề này.

Như vậy, trong thời gian tới, Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch sẽ tiếp tục đẩy mạnh việc xử lý các trường hợp vi phạm pháp luật của người nổi tiếng, cũng như tăng cường hợp tác với các nền tảng mạng xã hội để hạn chế tình trạng giả mạo tài khoản lừa đảo. Điều này không chỉ giúp nâng cao hiệu quả quản lý mà còn góp phần xây dựng một môi trường văn hóa lành mạnh và an toàn cho công chúng.

Một điều đáng chú ý khác là việc xử lý các trường hợp vi phạm sẽ được thực hiện một cách minh bạch và công bằng. Những người nổi tiếng, với vai trò là hình tượng công chúng, sẽ phải chịu sự giám sát chặt chẽ hơn từ cơ quan chức năng và công chúng. Qua đó, Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch hy vọng sẽ nâng cao được ý thức trách nhiệm của các nghệ sĩ và người nổi tiếng trong việc tuân thủ pháp luật và các chuẩn mực đạo đức.

Đại diện Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch kêu gọi sự phối hợp chặt chẽ giữa các cơ quan chức năng, báo chí và công chúng trong việc thông tin và giám sát các hoạt động của người nổi tiếng. Qua sự phối hợp này, cơ quan chức năng sẽ tiếp tục hoàn thiện các cơ chế và quy trình cần thiết để đảm bảo việc quản lý người nổi tiếng một cách hiệu quả, minh bạch và công bằng.

Trong một không gian nhỏ nhưng ấm cúng trên phố Hòa Mã, Hà Nội, chúng tôi đã có dịp gặp gỡ nhà sưu tập Nguyễn Mạnh Phúc, một người đã dành cả cuộc đời mình để kết nối văn hóa Việt Nam với thế giới. Với hơn 20 năm kinh nghiệm trong lĩnh vực tổ chức các dự án nghệ thuật và giao lưu văn hóa quốc tế, ông đã trở thành một trong những nhân vật hàng đầu trong lĩnh vực này.

Ông đã bắt đầu bén duyên với báo chí và nghệ thuật từ rất sớm. Sau khi tiếp quản Thủ đô Hà Nội vào năm 1954, ông được cử đi học Trường Mỏ – Địa chất và tự học quay phim, chụp ảnh, viết báo. Qua thời gian, ông đã trở thành một nhà sưu tập tranh uy tín và đã tổ chức hàng loạt cuộc triển lãm trong và ngoài nước, góp phần kết nối giao lưu văn hóa Việt Nam với các nước như Nhật Bản, Hàn Quốc, Na Uy…

Nhà sưu tập Nguyễn Mạnh Phúc đã có những đóng góp quan trọng cho lĩnh vực văn hóa và mỹ thuật của tỉnh Phú Thọ. Ông đã tham gia vào việc tổ chức Trại sáng tác điêu khắc quốc tế lần thứ nhất tại thành phố Việt Trì vào năm 2005 và lần thứ hai tại Khu di tích lịch sử Đền Hùng vào năm 2010. Ông cũng đã giúp đỡ tỉnh Phú Thọ tổ chức thành công triển lãm Nghệ thuật thư pháp Việt Nam, Trung Quốc, Nhật Bản và triển lãm giao lưu mỹ thuật thường niên giữa Việt Nam và Hàn Quốc.

Ông sở hữu một bộ sưu tập tranh giá trị, bao gồm nhiều tác phẩm của các họa sĩ tên tuổi như Bùi Xuân Phái, Nguyễn Sáng, Nguyễn Tư Nghiêm, Nguyễn Đức Nùng… Đặc biệt, ông có khoảng 200 bức tranh của danh họa Bùi Xuân Phái, trong đó có bức sơn dầu nổi tiếng “Cô gái mặc áo đen họa tiết kỷ hà trắng”, vẽ chân dung Mai Trang từ năm 1988.

Nhà sưu tập Nguyễn Mạnh Phúc đã được nhiều nghệ sĩ và nhà văn ngưỡng mộ và tôn trọng. Ông đã có những đóng góp đáng kể cho lĩnh vực văn hóa và mỹ thuật của Việt Nam, và đã trở thành một “Đại sứ văn hóa” giữa Việt Nam và thế giới.

Hiện nay, dù tuổi cao, sức khỏe giảm sút, nhưng ông vẫn hăm hở, nhiệt tình với mọi hoạt động nghệ thuật, nhất là giao lưu, quảng bá văn hóa, con người quê hương đất Tổ ra thế giới. Ông tiếp tục là một nguồn cảm hứng cho nhiều thế hệ nghệ sĩ và nhà văn, và những đóng góp của ông sẽ còn mãi trong lịch sử văn hóa Việt Nam.

Tối ngày 27 tháng 7, tại Nhà hát lớn thành phố Hải Phòng, Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch đã phối hợp cùng Trung tâm Văn hóa, Điện ảnh và Triển lãm tổ chức buổi lễ công bố Quyết định thành lập và bổ nhiệm Ban Chủ nhiệm lâm thời Câu lạc bộ Nghệ sĩ thành phố Hải Phòng.

Đây là một sự kiện quan trọng đánh dấu sự ra đời của Câu lạc bộ Nghệ sĩ thành phố Hải Phòng, với mục tiêu ươm mầm và phát triển tài năng trẻ, tạo cơ hội cho những người đam mê nghệ thuật được học hỏi bài bản, rèn luyện kỹ năng cùng các chuyên gia giàu kinh nghiệm. Tại buổi lễ, đạo diễn – nhà sản xuất Phạm Duy Khánh đã vinh dự nhận quyết định giữ chức Chủ nhiệm câu lạc bộ, bên cạnh đó là việc bổ nhiệm Ban Chủ nhiệm lâm thời gồm 6 thành viên.

Những người này sẽ chịu trách nhiệm định hướng hoạt động của câu lạc bộ trong giai đoạn đầu. Quyết định số 214/QĐ-VHĐATL ngày 22/7/2025 do Giám đốc Trung tâm Văn hóa, Điện ảnh và Triển lãm thành phố, đồng chí Đinh Thị Bích Liên, ký duyệt, chính thức bổ nhiệm ông Phạm Duy Khánh làm Chủ nhiệm; Phó Ban Chủ nhiệm gồm bà Đinh Thị Phương Thảo, siêu mẫu Nguyễn Thị Xuân Lan và Thạc sĩ Đặng Tiến Thuận. Theo quyết định, câu lạc bộ sẽ có tổng cộng 20 thành viên là các nghệ sĩ hoạt động trong lĩnh vực biểu diễn, bao gồm diễn viên, người mẫu, MC…

Giám đốc Đinh Thị Bích Liên nhấn mạnh: “Câu lạc bộ Nghệ sĩ thành phố Hải Phòng ra đời với sứ mệnh ươm mầm và phát triển tài năng trẻ, tạo cơ hội cho những người đam mê nghệ thuật được học hỏi bài bản, rèn luyện kỹ năng cùng các chuyên gia giàu kinh nghiệm. Trung tâm cam kết đồng hành, hỗ trợ địa điểm, định hướng hoạt động và cùng xây dựng các chương trình nghệ thuật chất lượng, góp phần nâng cao đời sống văn hóa tinh thần của nhân dân”.

Chia sẻ tại buổi lễ, đạo diễn – nhà sản xuất Phạm Duy Khánh bày tỏ niềm vinh dự và quyết tâm: “Tôi rất vui mừng khi tiếp tục được lãnh đạo thành phố tin tưởng bổ nhiệm làm Chủ nhiệm Câu lạc bộ Nghệ sĩ thành phố. Trước đó, tôi cũng vinh dự được giữ vai trò Chủ nhiệm Câu lạc bộ Nghệ sĩ trẻ do Thành đoàn Hải Phòng thành lập. Đây là cơ hội lớn để tôi đóng góp nhiều hơn cho quê hương, phát huy kinh nghiệm gần 20 năm hoạt động trong lĩnh vực nghệ thuật.”

Mặc dù đã có nhiều năm công tác xa quê, Phạm Duy Khánh cho biết Hải Phòng luôn giữ vị trí đặc biệt trong trái tim anh. Với trách nhiệm mới, anh mong muốn huy động mạng lưới cộng sự để tổ chức các cuộc thi sắc đẹp trong nước, đồng thời đưa các cuộc thi quốc tế, chương trình âm nhạc quy mô lớn về tổ chức ngay tại Hải Phòng. Anh còn tiết lộ tham vọng mời dàn sao hàng đầu Việt Nam tham gia các liveshow, sự kiện thời trang và biểu diễn đặc sắc, góp phần quảng bá văn hóa, truyền thống và hình ảnh thành phố ra với bạn bè trong nước và quốc tế.

Trong thời gian tới, Câu lạc bộ Nghệ sĩ thành phố sẽ triển khai nhiều dự án văn hóa nghệ thuật với sự phối hợp chặt chẽ giữa Ban Chủ nhiệm và các nghệ sĩ trẻ. Chủ nhiệm Phạm Duy Khánh cho biết bước đầu ưu tiên kết nối, xây dựng cộng đồng nghệ sĩ Hải Phòng, sau đó tập trung tổ chức các workshop, buổi tập huấn về kỹ năng biểu diễn, sản xuất chương trình và quản lý sự kiện cho thành viên.

“Bận rộn là điều tất yếu, nhưng tôi luôn tự tin với kinh nghiệm tổ chức các cuộc thi lớn như Hoa hậu Trái đất Việt Nam 2025, Hoa hậu Du lịch Việt Nam Toàn cầu 2024…, việc phát triển câu lạc bộ đối với tôi là trong tầm tay. Tôi và các Phó Chủ nhiệm, các bạn trẻ đầy nhiệt huyết sẽ cùng nhau đưa hoạt động câu lạc bộ ngày càng chuyên nghiệp” – anh Khánh chia sẻ.

Ngày 28-7, lãnh đạo thành phố đã đến thăm và tặng quà cho các văn nghệ sĩ tiêu biểu, những người đã có nhiều cống hiến cho nền văn học nghệ thuật của TP HCM trong suốt thời gian qua. Ông Nguyễn Mạnh Cường, Ủy viên Ban Thường vụ Thành ủy, Trưởng Ban Tuyên giáo và Dân vận Thành ủy TP HCM, Phó Chủ tịch UBND TP HCM, cùng đại diện Sở Văn hóa và Thể thao TP HCM, Liên hiệp các Hội văn học nghệ thuật TP HCM, Hội Nhà văn TP HCM, Hội Sân khấu TP HCM đã đến thăm hỏi NSND Hùng Minh.

NSND Hùng Minh, một nghệ sĩ đã 86 tuổi, vẫn giữ được tinh thần và sức khỏe nhờ sự chăm sóc tận tâm của người vợ, nghệ sĩ Hoa Lan. Bà Hoa Lan, một nghệ sĩ sân khấu tài năng, đã âm thầm cống hiến cho nền nghệ thuật của TP HCM trong nhiều thập kỷ qua. Hoa Lan, con gái của soạn giả Nguyễn Huỳnh và nghệ sĩ Hoài Dung, đã lớn lên trong một mái ấm mà âm vang sân khấu là hơi thở thường nhật.

Bà đã bắt đầu sự nghiệp sân khấu của mình từ năm 1974 và đã trải nghiệm qua nhiều đoàn hát khác nhau. Bà không chỉ là một nghệ sĩ diễn xuất, mà còn là một người sống đời rong ruổi của cải lương trong giai đoạn chuyển mình nhiều biến động. Sau khi kết hôn với NSND Hùng Minh, bà đã chọn cách tiếp tục sống với nghệ thuật bằng một con đường mới: điện ảnh và truyền hình.

Bà đã xuất hiện trong nhiều phim truyền hình và đã thể hiện các vai diễn đa dạng, từ người mẹ quê đến người hàng xóm già. Ngoài diễn xuất, Hoa Lan còn được biết đến là một nghệ sĩ lồng tiếng có chất giọng truyền cảm và đã thuyết minh cho nhiều phim. Bà cũng gắn bó với công việc thầm lặng – người nhắc tuồng, và đã cứu nguy cho một số vở diễn.

Lãnh đạo TP HCM đã đánh giá cao những cống hiến của nghệ sĩ Hoa Lan và NSND Hùng Minh cho nền văn học nghệ thuật của TP HCM. Ông Nguyễn Mạnh Cường đã tặng quà và chúc sức khỏe cho các nghệ sĩ, đồng thời khẳng định rằng thành phố sẽ tiếp tục quan tâm và hỗ trợ cho các văn nghệ sĩ trong thời gian tới.

Các nghệ sĩ đã bày tỏ lòng biết ơn và hạnh phúc khi nhận được sự quan tâm và hỗ trợ của lãnh đạo thành phố. Họ cũng khẳng định sẽ tiếp tục cống hiến cho nền văn học nghệ thuật của TP HCM, và hy vọng rằng sẽ có nhiều cơ hội để phát triển và sáng tạo trong tương lai.

Sự kiện này là một minh chứng cho sự quan tâm và hỗ trợ của lãnh đạo thành phố dành cho các văn nghệ sĩ. Đây cũng là một dịp để chúng ta đánh giá cao những cống hiến của các nghệ sĩ cho nền văn học nghệ thuật của TP HCM, và hy vọng rằng họ sẽ tiếp tục là nguồn cảm hứng và sáng tạo cho các thế hệ nghệ sĩ sau này.

Với tinh thần chủ động và sáng tạo, các văn nghệ sĩ TP HCM đã và đang tiếp tục đóng góp cho sự phát triển của nền văn học nghệ thuật nước nhà. Thành phố sẽ tiếp tục tạo điều kiện thuận lợi để các văn nghệ sĩ phát huy tài năng, sáng tạo và cống hiến cho xã hội.

Trước đó, Thành ủy TP HCM đã có nhiều hoạt động thiết thực nhằm hỗ trợ và phát triển văn hóa nghệ thuật tại địa phương.

Nhạc sĩ Hoài An vừa chia sẻ về những ký ức âm nhạc đáng quý của mình khi nhắc lại băng cassette ‘Nếu phôi pha ngày mai’, được phát hành vào năm 1999. Đây là một trong những sản phẩm đầu tiên của anh, đánh dấu sự khởi đầu của sự nghiệp sáng tác âm nhạc đầy hứa hẹn. Bài hát này là một trong những dấu mốc quan trọng, không chỉ là bài song ca đầu tiên của Đan Trường – Cẩm Ly mà còn mở đầu cho loạt bài hát được yêu thích của Hoài An như ‘Tình thơ’, ‘Bên em mùa xuân’, ‘Tình yêu khó quên’, ‘Một ngày xa xăm’…

Hoài An chia sẻ rằng quãng thời gian đó là một phần không thể nào quên trong cuộc đời mình. Anh cho rằng một cuốn băng cassette không chỉ đơn thuần là một phương tiện lưu giữ âm nhạc mà còn chứa đựng nhiều kỷ niệm và giá trị thời gian. Với kinh nghiệm hoạt động trong giới nhạc khoảng 6 năm trước khi phát hành album này, từ chơi ban nhạc, chơi nhạc Rock đến đánh nhạc đệm, Hoài An cảm thấy mình rất may mắn khi đã có cơ hội tích lũy kinh nghiệm trước khi bắt đầu sự nghiệp sáng tác chuyên nghiệp.

Khi bắt đầu với việc sáng tác âm nhạc, Hoài An viết bằng những cảm xúc tinh khôi, thuần khiết nhất mà mình cảm nhận. Anh không hề nghĩ đến việc làm album hoặc theo đuổi sự nghiệp sáng tác chuyên nghiệp, mà chỉ đơn giản là ghi lại cảm xúc. Nhạc sĩ Hoài An đã trải qua nhiều thời kỳ phát triển của âm nhạc, từ thời băng cassette, đĩa CD đến nền tảng nhạc số hiện đại, và anh có những quan điểm riêng về từng thời kỳ.

Nam nhạc sĩ bày tỏ rằng mỗi thời kỳ đều có những thử thách riêng. Thời xưa, để ra mắt một sản phẩm, mọi thứ đều phải chỉn chu, từ xin giấy phép bài hát, ca sĩ, bìa đĩa… Còn hiện tại, chỉ cần một chiếc máy tính, thậm chí công nghệ AI có thể hỗ trợ phối nhạc là một bài hát đã ra đời chỉ trong vài tiếng đồng hồ. Tuy nhiên, anh cũng phân tích rằng công nghệ quá thuận tiện có thể khiến chiều sâu tác phẩm đôi khi lại bị thiếu hụt.

Một ca khúc chỉ thật sự chạm đến công chúng khi tất cả các yếu tố, từ bản phối cho đến giọng ca thể hiện, đều được thực hiện tốt. Theo đó, bài hát có hay đến đâu, nhưng nếu bản phối thiếu cảm xúc hoặc ca sĩ chưa truyền tải được tinh thần bài hát, khả năng để bài hát tạo dấu ấn sẽ giảm đi đáng kể. Ngày nay, ấn tượng đầu tiên đặc biệt quan trọng, chỉ trong 30 giây đầu tiên trên sân khấu, khán giả đã có thể quyết định có tiếp tục lắng nghe hay không.

Dù thế, nhạc sĩ Hoài An bày tỏ sự tin tưởng vào phát triển của công nghệ, khi thực tế cho thấy giọng ca thật sự nổi bật, chưa nổi tiếng vẫn có thể được khán giả chú ý nhờ vào những đoạn clip ghi lại phần trình diễn được chia sẻ trên các nền tảng số. Với nhiều năm làm nghề và trải nghiệm, Hoài An cho rằng nghệ sĩ ngày nay cần không chỉ có tài năng mà còn phải xây dựng bản sắc riêng.

Vì thế giới bây giờ không còn là thế giới của nghe mà là ‘nghe nhìn’. Do đó, ngoài giọng hát, ca sĩ cần có kỹ năng biểu diễn, chọn dòng nhạc phù hợp và thích nghi với từng không gian sân khấu. Ở đó, mỗi người đều phải là một phiên bản ‘độc’ nhất. Dù ở bất kỳ hoàn cảnh nào, phải luôn giữ vững bản sắc của mình, đó mới là điều tạo nên sự bền vững.

NSƯT Thanh Bình – Một Gương Mặt Quen Thuộc Trên Màn Ảnh Nhỏ Việt Nam

NSƯT Thanh Bình đã trở thành một phần không thể thiếu trong nhiều bộ phim truyền hình Việt Nam, với những vai diễn ấn tượng trong ‘Ngã ba thời gian’, ‘Bức chân dung tình yêu’, ‘Lối về miền hoa’, ‘Garage hạnh phúc’… Sau 30 năm cống hiến cho nghề diễn, anh vẫn tiếp tục xuất hiện trong nhiều dự án phim mới, trong đó có hai bộ phim giờ vàng đang lên sóng.

Trong một cuộc phỏng vấn gần đây với phóng viên Lao Động, NSƯT Thanh Bình đã chia sẻ về những trăn trở và quan sát của anh sau nhiều năm làm việc trong ngành giải trí. Đặc biệt, anh đã có những chia sẻ về vai diễn mới nhất của mình trong bộ phim ‘Có anh, nơi ấy bình yên’, nơi anh đóng vai chủ tịch xã với nhiều vấn đề và góc khuất.

Khi được hỏi về sự khác biệt giữa vai diễn chủ tịch xã này và vai diễn tương tự trước đây, NSƯT Thanh Bình cho biết anh đã có nhiều băn khoăn về việc tránh trùng lặp. Tuy nhiên, với sự giúp đỡ của đạo diễn Danh Dũng, anh đã có thể thể hiện nhân vật một cách mới mẻ và phù hợp với thời điểm hiện tại.

NSƯT Thanh Bình cũng đã chia sẻ về cách anh tiếp cận và thể hiện những góc khuất và tiêu cực trong bộ máy chính quyền. Anh cho biết rằng anh đã quan sát và ghi nhớ cách các cán bộ ngoài đời nói chuyện và hành xử để đưa lên phim.

Bên cạnh công việc diễn xuất, NSƯT Thanh Bình vẫn dành tình yêu cho sân khấu kịch. Tuy nhiên, anh cho biết rằng trên phim truyền hình, anh thường đóng nhân vật có chức quyền, còn trên sân khấu kịch, anh thường đóng vai nghèo khổ.

NSƯT Thanh Bình cũng đã nhấn mạnh rằng những vai diễn của anh không chỉ nghiêm túc và gai góc mà còn có những phân cảnh gây cười và dí dỏm. Điều này là một phần trong việc tạo sức hút cho nhân vật và làm cho bộ phim trở nên mềm mại và gần gũi hơn.

Với kinh nghiệm 30 năm trong nghề, NSƯT Thanh Bình đã chứng minh được khả năng diễn xuất đa dạng và phong phú của mình. Việc anh tiếp tục xuất hiện trong nhiều dự án phim mới là một minh chứng cho sự yêu mến và tin tưởng của khán giả đối với anh.

Nam nghệ sĩ Kim Tử Long, một cái tên không còn xa lạ với công chúng yêu thích cải lương, đã từng trải qua một cuộc đời đầy biến động và nhiều màu sắc. Từ một cậu bé không có cơ hội tiếp xúc với nghệ thuật cải lương, Kim Tử Long đã trở thành một trong những tên tuổi hàng đầu của làng giải trí Việt Nam.

Sinh năm 1966 trong một gia đình đông anh chị em, Kim Tử Long bén duyên với cải lương một cách tình cờ. Nhà cạnh bên của gia đình anh là nơi nghệ sĩ Minh Vương thường tập tuồng, và đó là điểm khởi đầu cho hành trình trở thành nghệ sĩ cải lương của anh. Sự nghiệp của Kim Tử Long thăng hoa vào thời kỳ hoàng kim của cải lương, khi anh trở thành một cái tên bảo chứng phòng vé. Mỗi tháng, anh quay tới 7 đến 8 cuốn video, sáng đi thu âm, tối chạy show tỉnh. Cuộc sống của anh khi ấy khiến nhiều người ao ước.

Không chỉ sự nghiệp thăng hoa, tài chính của Kim Tử Long cũng dồi dào. Khoảng năm 2000, anh từng nắm trong tay 1.000 cây vàng, tất cả bắt nguồn từ những thương vụ mua bán nhà đất. Dù tiền nhiều như nước nhưng anh thừa nhận không có thời gian tiêu xài, mà chỉ để dành lo cho gia đình, anh em, đồng nghiệp.

Đời tư của Kim Tử Long cũng nhiều giai thoại với ba cuộc hôn nhân và ba người phụ nữ đặc biệt. Anh lên xe hoa với vợ đầu tên Bạch Lan, sau đó cưới vợ hai là Nguyễn Cẩm Tú và hiện sống hạnh phúc bên nghệ sĩ Trinh Trinh – cháu gái NSND Thanh Tòng. Trải qua nhiều cuộc hôn nhân, Kim Tử Long khẳng định mình không phải người đào hoa, chỉ là ‘duyên đến thì đón nhận’.

Hiện tại, gia đình của anh gồm hai con nhỏ, một tổ ấm đầy tiếng cười. Điều khiến anh tự hào nhất là năm người con từ ba cuộc hôn nhân đều yêu thương nhau như ruột thịt. Ở tuổi 59, Kim Tử Long vẫn giữ được phong độ lẫn tinh thần lạc quan. Anh đều đặn chạy show khắp các tỉnh thành, diễn cả trong nước lẫn nước ngoài. Dù không còn băng đĩa nhộn nhịp như xưa, cải lương không còn thời vàng son, nhưng Kim Tử Long vẫn ‘cháy’ hết mình với từng vai diễn, từng câu vọng cổ.

Trong vòng chưa đầy một năm, ngành giải trí Việt Nam đã chứng kiến một loạt vụ việc gây chấn động liên quan đến các nghệ sĩ và người nổi tiếng vướng vào vòng lao lý, đặc biệt là những trường hợp liên quan đến chất ma túy. Những nghệ sĩ này không chỉ phải đối mặt với hậu quả pháp lý nghiêm trọng mà còn đánh đổi toàn bộ sự nghiệp, hình ảnh và lòng tin từ công chúng – thứ mà họ đã dành nhiều năm để gây dựng.

Rõ ràng, việc sử dụng chất cấm có thể dẫn đến hậu quả nghiêm trọng, không chỉ đối với bản thân nghệ sĩ mà còn tác động tiêu cực đến xã hội, đặc biệt là đối với các bạn trẻ. Tuy nhiên, nhiều người nổi tiếng vẫn lạc lối và vô tình trở thành gương xấu cho xã hội. Mới đây, vào ngày 23/7, rapper Vũ Xuân Bình (Bình Gold) đã bị phát hiện dương tính với ma túy khi điều khiển ôtô lạng lách, tạt đầu xe khác trên cao tốc Hà Nội – Lào Cai. Đáng nói, chỉ ba ngày sau, rapper Bình Gold tiếp tục sử dụng chất gây nghiện và gây ra vụ cướp taxi.

Không chỉ riêng rapper Bình Gold, trước đó, nhiều nghệ sĩ khác như An Tây, ca sĩ Chi Dân, Nguyễn Đỗ Trúc Phương cũng đã bị bắt giữ vì có liên quan tới ma túy. Tuy nhiên, vụ việc gây chấn động mạnh nhất phải kể đến nhà thiết kế Nguyễn Công Trí – một biểu tượng lớn của ngành thời trang Việt.

Những vụ việc này một lần nữa đặt ra câu hỏi về trách nhiệm của người nổi tiếng trong việc duy trì hình ảnh và tác động tích cực đến xã hội. Đồng thời, nó cũng nhấn mạnh sự cần thiết của việc nâng cao nhận thức về tác hại của chất ma túy và vai trò của pháp luật trong việc xử lý nghiêm các hành vi vi phạm. Cần có những biện pháp hữu hiệu để ngăn chặn và hỗ trợ các nghệ sĩ, người nổi tiếng tránh xa chất cấm, từ đó góp phần xây dựng một xã hội lành mạnh và an toàn hơn.

Nhìn nhận sâu sắc hơn, có thể thấy rằng, sự tác động của người nổi tiếng trong việc quảng bá và cổ vũ cho các hoạt động tích cực là rất quan trọng. Chính vì vậy, việc các nghệ sĩ sử dụng chất cấm và trở thành gương xấu xã hội là điều không nên xảy ra. Không chỉ phải đối mặt với những hậu quả pháp lý nghiêm trọng, họ còn đánh mất đi sự nghiệp và hình ảnh của mình, từ đó mất đi sự tin tưởng của công chúng.

Han Sara đã trình diễn Unfrozen, một chương trình biểu diễn đánh dấu bước tiến mới trong sự nghiệp của cô. Sự kiện này không chỉ thể hiện tài năng của Han Sara mà còn là minh chứng cho sự trưởng thành và bản lĩnh tự thân của một nghệ sĩ Gen Z.

Unfrozen là một chương trình biểu diễn được Han Sara lên kế hoạch và thực hiện một cách độc lập, từ khâu lên ý tưởng nội dung, dàn dựng, mời khách mời đến chọn lựa bài hát. Điều này cho thấy nội lực mạnh mẽ và bản lĩnh tự thân của cô. Chương trình được chia thành hai phần rõ ràng: phần đầu thể hiện sự nữ tính, dịu dàng và phần thứ hai thể hiện sự sôi động, bản năng. Qua đó, Han Sara khéo léo thể hiện hai chiều không gian trong tính nghệ sĩ của mình: vừa biết lắng nghe cảm xúc, vừa biết giải phóng năng lượng.

Han Sara không chỉ sử dụng giọng hát như một công cụ biểu diễn mà còn sử dụng ánh mắt, cơ thể và cảm xúc như một ngôn ngữ thứ hai để kể chuyện. Mỗi bước nhảy, mỗi cử chỉ trên sân khấu đều mang ý nghĩa, vừa để biểu diễn và vừa để chạm đến khán giả bằng sự chân thành và nội lực sáng rõ.

Sự xuất hiện của các nghệ sĩ đến từ Em Xinh ‘Say Hi’ như Muộii, Đào Tử A1J, Ánh Sáng AZA, Ngô Lan Hương… đã làm cho chương trình trở nên đặc biệt và thể hiện tinh thần cộng hưởng trong âm nhạc. Các Em Xinh đến với concert không phải vì nghĩa vụ mà vì tình cảm thật.

Unfrozen đã trở thành một buổi biểu diễn thỏa mãn nghệ thuật và làm đầy cảm xúc người xem. Điểm chạm đặc biệt của Unfrozen nằm ở cách Han Sara chuyển hóa trải nghiệm cá nhân thành chất liệu biểu diễn mang tính chữa lành.

Sau đêm diễn, Han Sara đã âm thầm đưa ra 5 bản EP giới hạn ra đấu giá, gây quỹ giúp người dân Nghệ An khắc phục hậu quả bão lũ. Hành động của một nghệ sĩ trẻ cho thấy việc cô thấu hiểu rằng ảnh hưởng đích thực bắt đầu từ sự tử tế và cam kết lâu dài với cộng đồng.

Unfrozen mở ra một giai đoạn mới trong hành trình nghệ thuật của Han Sara, nơi yếu tố biểu diễn được đầu tư nghiêm túc, cảm xúc chạm đến tầng sâu của nội tâm, và tư duy nghệ sĩ dần định hình bản sắc rõ ràng.

Chương trình truyền hình thực tế “Chiến sĩ quả cảm” đã chính thức lên sóng tập đầu tiên vào tối ngày 27/7, thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả. Đây là chương trình truyền hình đầu tiên tại Việt Nam tập trung vào chủ đề lực lượng công an, với sự tham gia của 12 nghệ sĩ và người nổi tiếng, bao gồm MC Thành Trung, Tiến Luật, Kiều Minh Tuấn, Quốc Thiên, Ngô Kiến Huy, Lê Dương Bảo Lâm, Neko Lê, Phan Mạnh Quỳnh, Liên Bỉnh Phát, Song Luân, Long Hạt Nhài và MONO.

Chương trình bắt đầu với một tình huống giả định về cháy nổ tại một căn hộ chung cư. Các nghệ sĩ nhanh chóng bước vào thử thách đầu tiên khi một tình huống chập điện bất ngờ xảy ra, ngọn lửa từ bếp gas bùng lên khiến không khí trở nên hỗn loạn. Trong lúc mọi người loay hoay tìm cách xử lý, Phan Mạnh Quỳnh đã sử dụng bình chữa cháy để khống chế ngọn lửa, còn Lê Dương Bảo Lâm chạy vào nhà vệ sinh múc xô nước dội vào ổ điện đang cháy. MC Thành Trung và MONO giữ bình tĩnh, dùng khăn ướt che mặt để thoát ra ngoài.

Tình huống giả định này được giám sát trực tiếp qua hệ thống camera bởi Thượng tá Lê Hải Hùng, Phó trưởng phòng Chính trị, Trường Đại học Phòng cháy chữa cháy và Trung tá Lê Tấn Châu, đại diện Công an TP. HCM. Sau khi kết thúc nhiệm vụ, hai chỉ huy đã có buổi gặp gỡ và đưa ra nhận xét chuyên môn.

Trung tá Lê Tấn Châu đã cảnh báo nghiêm khắc Lê Dương Bảo Lâm về hành động tạt nước vào ổ điện khi chưa kiểm tra nguồn điện đã được ngắt hay chưa. Ông nhấn mạnh rằng tuyệt đối không dùng nước chữa cháy khi chưa cắt điện, vì điều đó rất nguy hiểm và có thể dẫn đến tình huống thiệt mạng không phải vì cháy mà là vì điện giật.

Bên cạnh đó, Trung tá Lê Tấn Châu nhận định phần lớn nghệ sĩ còn thiếu kiến thức cơ bản trong xử lý các tình huống cháy và nhấn mạnh sự cần thiết của việc trang bị kỹ năng phòng cháy chữa cháy cho cộng đồng.

Sau thử thách, các nghệ sĩ tham gia chương trình tiếp tục nhập vai, điền đơn xin gia nhập lực lượng PCCC – CNCH Công an TP. HCM. Họ có cơ hội tham quan Trung tâm thông tin chỉ huy 114 cùng hệ thống phương tiện, khí tài hiện đại như xe chỉ huy chữa cháy, robot chữa cháy, xe cứu nạn cứu hộ, xe thang chữa cháy và cứu hộ.

Tại đây, Trung tá Lê Tấn Châu giới thiệu ứng dụng Help114, công cụ hỗ trợ quan trọng trong công tác phòng cháy chữa cháy.

Tiếp tục hành trình trải nghiệm, dàn nghệ sĩ bị nhắc nhở về tác phong, trong đó có quy định về kiểu tóc. Kiều Minh Tuấn chấp hành bằng cách tháo bỏ tóc giả, các thành viên còn lại cũng phải tự cắt tóc cho nhau. Sau đó, họ được khoác lên mình cảnh phục và bước vào khóa huấn luyện đầu tiên với các nội dung như rải vòi chữa cháy, tập huấn đội hình 2 lăng B và cứu người trong mô hình Fireblast.

Từ 12 nghệ sĩ, hai tổ đội được thành lập dưới sự chỉ huy của đội trưởng Tiến Luật và MC Thành Trung. Các tổ đội bước vào thử thách thực chiến trong mô hình Fireblast, mô phỏng tình huống cháy nổ sát với thực tế với hiệu ứng khói, lửa, âm thanh và nhiệt độ có thể lên đến 200°C.

Trong điều kiện căng thẳng này, Song Luân nhiều lần rơi vào trạng thái ngạt thở vì không khí nóng, còn MONO tự ý xông vào vùng nguy hiểm mà không mang mặt nạ phòng độc và bình dưỡng khí. Hành vi này ngay lập tức bị chỉ huy phê bình nghiêm khắc vì vi phạm nguyên tắc an toàn cơ bản của chiến sĩ PCCC – CNCH.

Trái lại, Ngô Kiến Huy thuộc tổ đội 2 đã thể hiện sự điềm tĩnh và hoàn thành tốt nhiệm vụ, nhận được đánh giá tích cực từ ban chỉ huy.

“Chiến sĩ quả cảm” là chương trình nhập vai đầu tiên tại Việt Nam về lực lượng Công an nhân dân do Bộ Công an, Cục Công tác chính trị tổ chức sản xuất, hướng tới kỷ niệm 80 năm Ngày truyền thống Công an nhân dân (19/8/1945-19/8/2025) và 20 năm Ngày hội Toàn dân bảo vệ an ninh Tổ quốc (19/8/2005-19/8/2025).

Thiều Bảo Trâm vừa giới thiệu bộ ảnh thời trang mới nhất của mình, mang tên Silent Symphony hoặc Bản giao hưởng tĩnh lặng. Bộ ảnh này không chỉ thể hiện khả năng chinh phục lĩnh vực thời trang của cô mà còn khẳng định sự đa dạng và phong phú trong phong cách.

Qua bộ ảnh này, Thiều Bảo Trâm tiếp tục thử nghiệm với nhiều kiểu dáng đa dạng, từ sexy, thanh lịch đến hiện đại pha chút hoài cổ. Cô mang đến một hình ảnh của sự tự tin và bản lĩnh trước ống kính, phá vỡ những khuôn mẫu thông thường trong thời trang.

Trong bộ ảnh, Thiều Bảo Trâm thể hiện sự biến hóa không giới hạn qua từng bộ trang phục. Cô xuất hiện với nhiều phong cách khác nhau – lúc là quý cô thanh lịch, lúc lại là một cô gái mạnh mẽ và quyến rũ. Không gian của bộ ảnh là một căn phòng với ánh sáng tự nhiên và lối kiến trúc tối giản, giúp tôn lên vẻ đẹp của nữ ca sĩ.

Nổi bật trong bộ ảnh là sự kết hợp tinh tế giữa trang phục và không gian. Thiều Bảo Trâm diện những bộ trang phục từ những thương hiệu nổi tiếng với kiểu dáng và màu sắc đa dạng, từ gam màu trung tính đến màu sắc nổi bật. Sự hiện diện của cô khiến không gian trở nên sống động và bắt mắt hơn.

Sự đa dạng trong phong cách của Thiều Bảo Trâm không chỉ thể hiện qua trang phục mà còn qua cách cô thể hiện với từng bộ cánh. Từ một quý cô mang vẻ ngoài không bị ràng buộc vào những khuôn mẫu trong chiếc blazer đen tối giản, kết hợp khéo với bralette sáng màu cùng quần jean bụi bặm, cho đến hình ảnh một quý cô gợi cảm nhưng vẫn tinh tế, thanh lịch khi phối sơ mi trắng oversize cùng cà vạt và blazer gam trung tính, nhấn nhá hai cầu vai rộng.

Bộ ảnh của Thiều Bảo Trâm là một minh chứng cho sự phát triển và trưởng thành trong phong cách thời trang của cô. Qua đó, cô cũng muốn gửi gắm thông điệp về sự tự tin và bản lĩnh của một người phụ nữ hiện đại.