Phi Ngọc Ánh – Mỹ nhân hành động hàng đầu của màn ảnh Việt – đã trải qua một hành trình đầy thử thách và gian nan để trở thành một diễn viên chuyên nghiệp. Sinh năm 1987 tại Bình Dương, cô bắt đầu sự nghiệp của mình với vai trò là một cascadeur, một nghề đòi hỏi sự dẻo dai, sức mạnh và kỹ năng cao.

Với đam mê võ thuật và quyết tâm theo đuổi nghiệp diễn, Phi Ngọc Ánh đã bén duyên với nghề diễn viên đóng thế sau một cuộc gặp tình cờ với đạo diễn Quốc Thịnh. Cô nhanh chóng hòa nhập vào môi trường mới và chỉ mất 3 tháng tập luyện để có được vai diễn đầu tiên trong phim Tiger Team của đạo diễn Peter Gersina.

Trong suốt sự nghiệp của mình, Phi Ngọc Ánh đã thực hiện nhiều cảnh quay mạo hiểm như nhảy từ tầng 3, đu dây từ nóc nhà xuống đất, văng ra khỏi xe container đang chạy trên đường đèo. Những cảnh quay này không chỉ đòi hỏi kỹ năng cao mà còn tiềm ẩn nhiều nguy hiểm. Cô đã nhiều lần bị chấn thương, điển hình là gãy xương vai, lột toàn bộ da tay.

Thay vì chọn bỏ cuộc, Phi Ngọc Ánh vẫn nỗ lực làm tốt vai trò của mình. Quá trình chuyển mình từ một cascadeur thành diễn viên hành động chuyên nghiệp không hề dễ dàng. Phi Ngọc Ánh đã phải trau dồi về nghề, chăm chút ngoại hình và tập luyện võ thuật để đáp ứng tiêu chí của đạo diễn.

Cô không ngại tìm kiếm cơ hội từ những vai nhỏ nhất hay tham gia các cuộc thi để lấy kinh nghiệm. Dần dần, cô được đạo diễn biết đến không chỉ ở khả năng đóng cảnh hành động mà còn ở mặt diễn xuất.

Phi Ngọc Ánh đã đón tin vui khi nhận giải Nữ diễn viên hành động xuất sắc nhất châu Á tại Korea Culture & Entertainment Awards (Hàn Quốc) năm 2016.

Với quan điểm là diễn viên hành động không cần đóng thế, cô đã tự thực hiện những phân đoạn võ thuật và cảnh nguy hiểm trong các bộ phim của mình. Khi chia sẻ về điều gì đã níu giữ cô ở lại với nghề, Phi Ngọc Ánh nói rằng đó là đam mê đã ‘ngấm vào máu’.

Cô tâm sự: ‘Khi thực hiện được những pha nguy hiểm mà người khác không làm được, nó đã lắm. Đó là những điều giúp tôi duy trì lửa nghề cho đến tận bây giờ’. Với sự kiên định và đam mê của mình, Phi Ngọc Ánh đã trở thành một trong những mỹ nhân hành động hàng đầu của màn ảnh Việt.

Ca sĩ Kiều Nga, một biểu tượng tiêu biểu của thời kỳ hoàng kim trong nền âm nhạc hải ngoại, đã ra đi vào chiều ngày 13/7 theo giờ California, sau hơn một tuần phải chiến đấu với tình trạng hôn mê do đột quỵ gây ra. Sự ra đi đột ngột của nữ ca sĩ tài năng này đã để lại những tiếc thương sâu sắc không chỉ đối với các đồng nghiệp mà còn với hàng ngàn khán giả đã gắn bó và yêu mến chị suốt nhiều năm qua.

Kiều Nga luôn được nhớ đến với hình ảnh một cô gái trẻ trung, tươi tắn và đầy sức mê hoặc trên sân khấu. Không chỉ sở hữu vẻ đẹp ngoại hình nổi bật, chị còn được ban tặng một giọng hát ngọt ngào, sâu lắng và đầy cảm xúc. Tiếng hát của Kiều Nga từ lâu đã được ví như “một làn gió mát lành” thổi vào lòng khán giả, mang đến những cảm giác nhẹ nhàng và sảng khoái.

Nghệ sĩ Minh Nhí, tên thật là Trương Hùng Minh, sinh năm 1964 tại Đồng Tháp, từng được mệnh danh là ‘ông hoàng’ của sân khấu hài kịch. Thời kỳ đỉnh cao của sự nghiệp, anh nhận được mức cát-xê cao ngất ngưởng, lên đến 2,5 cây vàng/đêm diễn. Tuy nhiên, vì quá trình ăn chơi không kiểm soát, anh đã mất trắng tất cả.

Minh Nhí bắt đầu sự nghiệp từ nhỏ với nhóm hài Con Nhím cùng các nghệ sĩ khác. Sau đó, anh phát triển sự nghiệp với vai diễn ấn tượng trong các vở kịch và phim truyền hình. Anh nhận giải Mai Vàng với vai ông Tư Rơm trong vở ‘Cha vợ mê bóng đá’ năm 1998 và vai Chổm trong ‘Vua trả nợ’ năm sau đó. Thành công trong lĩnh vực nghệ thuật đã giúp Minh Nhí trở thành một trong những nghệ sĩ hàng đầu của Việt Nam vào thời điểm đó.

Tuy nhiên, sự nghiệp của Minh Nhí gặp phải hai biến cố lớn. Năm 2001, anh và NSƯT Quốc Thảo mở sân khấu kịch Trần Cao Vân nhưng bị đình chỉ hoạt động. Đến năm 2004, Minh Nhí bị Trường Cao đẳng Sân khấu Điện ảnh kỷ luật và cấm diễn 6 tháng vì đi lưu diễn quá thời gian quy định. Những biến cố này đã khiến Minh Nhí gặp nhiều khó khăn và thách thức trong sự nghiệp.

Sau biến cố, Minh Nhí chọn sống chậm và bắt đầu lại từ con số không. Anh quay lại giảng dạy và truyền nghề cho lớp trẻ. Năm 2022, anh thành lập sân khấu mang tên thật của mình, không chỉ là nơi biểu diễn mà còn là lò đào tạo nghệ sĩ trẻ. Qua đó, Minh Nhí mong muốn được chia sẻ kinh nghiệm và giúp đỡ thế hệ nghệ sĩ trẻ phát triển sự nghiệp.

Năm 2023, sau nhiều năm cống hiến cho nghệ thuật, Minh Nhí được phong tặng danh hiệu NSƯT ở tuổi 59. Hiện tại, anh vẫn chăm chỉ tham gia diễn sân khấu kịch và các dự án phim ảnh, bên cạnh việc đào tạo nghệ sĩ trẻ. Việc được công nhận và tôn vinh danh hiệu NSƯT đã giúp Minh Nhí có thêm động lực để tiếp tục cống hiến cho nghệ thuật.

Đường tình duyên của Minh Nhí không được suôn sẻ. Ở tuổi xế chiều, anh vẫn lẻ bóng và không có con ruột. Tuy nhiên, anh có một con trai nuôi tên Minh Khải, được nhận làm con nuôi từ năm 15 tuổi. Minh Nhí chia sẻ bản thân thấy may mắn khi không có con ruột vì sẽ lỡ mất duyên nhận Minh Khải làm con nuôi.

Anh cho biết bản thân xem Minh Khải như ruột thịt và dồn hết tâm huyết. Hiện tại, nghệ sĩ Minh Nhí vẫn tận hưởng cuộc sống và mong muốn tiếp tục cống hiến cho nghệ thuật. Với kinh nghiệm và tâm huyết của mình, Minh Nhí sẽ tiếp tục là một trong những nghệ sĩ hàng đầu của Việt Nam trong thời gian tới.

Lễ viếng họa sĩ Lê Thiết Cương đã diễn ra vào ngày [ngày], tại [địa điểm], với sự tham gia của người thân, bạn bè và giới hội họa. Họa sĩ Lê Thiết Cương, người tiên phong đưa nghệ thuật trừu tượng và tối giản đến với hội họa Việt Nam, đã ra đi để lại nhiều tiếc thương cho tất cả những ai đã từng biết đến ông.

Lê Thiết Cương là một nghệ sĩ tài hoa và hết lòng vì bạn bè, đã để lại một di sản nghệ thuật phong phú và đa dạng, từ hội họa đến văn chương. Với phong cách vẽ và viết giản dị nhưng sâu sắc, ông đã nhìn vào bên trong và tìm thấy vẻ đẹp tối giản trong đời sống và nghệ thuật. Qua hơn 30 năm cống hiến cho nghệ thuật, Lê Thiết Cương đã khẳng định vị trí của mình trong lịch sử hội họa Việt Nam.

Là một trong những nghệ sĩ tiên phong đưa nghệ thuật trừu tượng và tối giản đến với hội họa Việt Nam từ đầu những năm 1990, Lê Thiết Cương đã sáng tạo ra một ngôn ngữ tạo hình mới, giàu bản sắc và hàm chứa chiều sâu triết lý phương Đông. Sự kết hợp giữa hình khối đơn giản, màu sắc tối giản và các đề tài truyền thống đã giúp ông định hình phong cách riêng, độc đáo và đầy thiền tính.

Với Lê Thiết Cương, tối giản không chỉ là kỹ thuật hay xu hướng mà là ‘căn cước’, là cách ông hiện diện trong nghệ thuật và đời sống. Ông đã khẳng định: ‘Tối giản là tôi, tôi là tối giản. Tối giản là cá tính cốt tử của tôi, là ADN, là vân tay’. Lối sáng tác của Lê Thiết Cương giống như một hành trình thiền định, với những gì bé nhỏ, giản dị trong tranh ông đều hàm chứa thông điệp sâu sắc, khơi gợi suy tư về không gian, thời gian và sự tĩnh lặng.

Triết lý này bắt nguồn từ sự ảnh hưởng sâu đậm của gia đình và những cuốn sách Đông phương từ thuở nhỏ. Chính nền tảng ấy đã khiến Lê Thiết Cương trung thành với một con đường nghệ thuật suốt hơn 30 năm và biến tối giản thành trường phái sống, trường phái thẩm mỹ không thể tách rời khỏi tên tuổi ông.

Ngoài sáng tác, Lê Thiết Cương còn dành thời gian để viết, với văn phong ngắn gọn, súc tích nhưng kỹ lưỡng và sâu xa. Ông tin rằng ‘viết là chủ quan, không có chủ quan thì không có nghệ thuật’. Tác phẩm của Lê Thiết Cương đã được giới chuyên môn và công chúng đánh giá cao, không chỉ ở Việt Nam mà cả trên bình diện quốc tế. Nhiều tranh của ông đã được trưng bày tại các bảo tàng, phòng tranh lớn trong và ngoài nước.

Lê Thiết Cương cũng là người tiên phong đưa nghệ thuật đương đại Việt Nam ra thế giới với việc sáng lập Salon Natasha vào năm 2000. Bên cạnh vai trò nghệ sĩ, ông còn là người truyền cảm hứng và dẫn dắt nhiều thế hệ họa sĩ trẻ thông qua triển lãm, workshop, các buổi chia sẻ về tư duy nghệ thuật.

Di sản nghệ thuật của Lê Thiết Cương không chỉ là hàng trăm tác phẩm hội họa độc đáo mà còn là những bài viết, quan điểm, phương pháp sáng tác giàu tư duy. Chúng góp phần quan trọng trong việc định hình diện mạo mỹ thuật đương đại Việt Nam, là nguồn tài liệu quý cho các nghiên cứu và giảng dạy sau này.

Nhà văn Nguyễn Huy Thiệp đã từng thừa nhận Lê Thiết Cương có ‘con mắt xanh’ đặc biệt về hội họa, là cách ông nhìn thấy chiều sâu trong mỗi tác phẩm nghệ thuật, không phải bằng kỹ thuật mà bằng trực giác, cảm thụ và sự thẩm thấu bản chất thẩm mỹ của sự vật.

Triển lãm tranh đặc biệt của họa sĩ Công Quốc Hà đang được trưng bày tại Mơ Artspace ở Hà Nội, giới thiệu những tác phẩm hội họa đa dạng về chất liệu và phong cách của ông. Gần một năm sau khi ông qua đời, con gái của ông, chị Công Nữ Hoàng Anh, đã mang bộ sưu tập tranh từ Thụy Điển về Việt Nam để trưng bày.

Triển lãm kéo dài đến ngày 2/8 và bao gồm những tác phẩm hội họa của Công Quốc Hà bên cạnh những kỷ vật đời thường như cọ, bút, bay, màu, túi, đồng hồ… Những bức tranh được chọn mang về lần này đa phần là khổ lớn, thuộc nhiều chất liệu như sơn dầu, sơn mài, acrylic… từng được lưu giữ trong bảo tàng gia đình – Bảo tàng Công Quốc Hà tại Thụy Điển.

Các tác phẩm này không chỉ giới thiệu những chủ đề quen thuộc như phụ nữ và phố cổ Hà Nội, mà còn bao gồm những tác phẩm ít biết hơn như tranh vẽ ngựa, mèo, hoa… Đặc biệt, loạt tác phẩm Công Quốc Hà vẽ trong những năm cuối đời phóng khoáng hơn và đầy rực rỡ trong gam màu. Trong không gian trưng bày, có bức sơn mài khổ lớn ông vẽ về phố cổ Hà Nội những ngày giãn cách vì Covid-19. Phố vắng, im lìm, nhưng ở giữa khung cảnh phủ sắc vàng ấy, một chú mèo vẫn thản nhiên bước đi thong dong.

Theo chị Hoàng Anh, đây là bức tranh rất rõ con người của bố – một nghệ sĩ nhạy cảm, sâu sắc nhưng không bao giờ mất đi tinh thần lạc quan. Bố của chị luôn tin rằng, thời điểm khó khăn nhất chính là lúc dễ thành công nhất. Hành trình sáng tác của Công Quốc Hà gắn liền với phố cổ Hà Nội và hình ảnh người phụ nữ. Số lượng tranh về phố Hà Nội ông vẽ gần như ngang bằng tổng số tranh ở tất cả chủ đề khác cộng lại.

Tuy nhiên, nếu như những năm đầu và giữa sự nghiệp, Công Quốc Hà vẽ phố, vẽ phụ nữ để đáp ứng nhu cầu thị trường thì ở chặng cuối đời, ông chuyển sang vẽ cho chính mình. Vẫn là phố, là người phụ nữ, nhưng giờ đây được thể hiện bằng một ngôn ngữ trừu tượng, đậm tính suy tưởng, chiêm nghiệm và cá tính. Một trong những bức tranh cuối cùng của ông có tên Nâng thế giới theo cách của riêng mình – như một bản tuyên ngôn thầm lặng nhưng mạnh mẽ về hành trình nghệ thuật độc lập mà ông theo đuổi.

Với mong muốn khán giả Việt Nam được tiếp cận gần hơn với thế giới nghệ thuật của cha mình, chị Hoàng Anh không chỉ mang tranh về mà còn kết nối những học trò của ông để thực hiện các sản phẩm phái sinh lấy cảm hứng từ tranh Công Quốc Hà. Chiều 2/8, buổi cuối cùng của triển lãm, gia đình Công Quốc Hà sẽ phối hợp với Disa Art Show tổ chức một sự kiện nghệ thuật kết hợp độc đáo giữa âm nhạc, thời trang và hội họa.

Đây là dịp để bạn bè, đồng nghiệp và những người yêu mến họa sĩ gặp gỡ và cùng hồi tưởng về một nghệ sĩ tài hoa.

Trong showbiz Việt, việc được xếp vào hàng “sao hạng A” không đơn giản chỉ là một danh xưng, mà còn đại diện cho sự tích tụ của nhiều yếu tố quan trọng như tài năng, bản lĩnh sân khấu, khả năng tạo ra dấu ấn lâu dài và sức ảnh hưởng sâu rộng đến công chúng. Tuy nhiên, không ít cái tên trong ngành giải trí hiện nay bị đánh giá là “overrated”, được cho là có danh tiếng cao hơn thực lực.

Gần đây, trên các nền tảng mạng xã hội, cuộc tranh cãi về những ngôi sao hạng A một lần nữa thu hút sự quan tâm của công chúng. Nhiều khán giả cho rằng trong danh sách những nghệ sĩ được coi là hạng A tại Việt Nam hiện nay, vẫn tồn tại một số cái tên chưa đủ trình độ để được ca ngợi như những siêu sao thực sự. Một bộ phận khán giả cho rằng một số ngôi sao hiện tại đang dựa vào danh tiếng từ truyền thông, các chương trình giải trí hoặc những viral ngắn hạn, nhưng thiếu đi chiều sâu chuyên môn, độ bền phong độ, định hướng chuyên nghiệp và giá trị nghệ thuật.

Để có cái nhìn tổng quan hơn về những tiêu chí mà khán giả đặt ra cho một “sao hạng A thực thụ”, chúng tôi đã tiến hành một cuộc khảo sát với một nhóm khán giả trẻ. Kết quả cho thấy, khái niệm về “sao hạng A” trong showbiz Việt không phải là một danh xưng đơn thuần. Ở thời điểm hiện tại, khi khán giả đã có đủ khả năng phân tích và lựa chọn, thì danh xưng hạng A cần được nhìn nhận như một thước đo tổng hòa của nhiều yếu tố.

Quan điểm về “sao hạng A” của mỗi người là khác nhau, nhưng điều gây bất ngờ hơn cả là kết quả từ một cuộc khảo sát kín cho thấy hơn 50% người được hỏi đã nhắc đến cái tên HIEUTHUHAI. Với nhiều người, HIEUTHUHAI vẫn còn thiếu một chút gì đó để thực sự trở thành sao hạng A, có thể là một album đủ tầm vóc, một tour diễn cháy vé hay một bản hit mang tính định danh vượt ra khỏi vòng an toàn hiện tại.

Tuy nhiên, nếu xét về khả năng tạo ảnh hưởng đồng đều ở cả truyền hình lẫn âm nhạc, vừa có sức hút đại chúng, vừa giữ được hình ảnh sạch và giá trị riêng biệt, thì HIEUTHUHAI rõ ràng đang ở vị trí gần sát với ‘hạng A’ nhất trong thế hệ của mình.

Chia sẻ về những nghệ sĩ hạng A ở showbiz hiện tại, chuyên gia truyền thông Hồng Quang Minh cho biết: ‘Nếu xét về tầm ảnh hưởng đa nền tảng, giá trị thương hiệu và độ ổn định hình ảnh, tôi đánh giá Mỹ Tâm, Sơn Tùng M-TP, Trấn Thành vẫn là ngôi sao hạng A+ tiêu biểu vì đã có thời gian ‘lên xuống’ để chứng minh sự bền vững.’ Xem thêm những đánh giá và phân tích về các nghệ sĩ khác tại Việt Nam.

Triển lãm ‘Những đám mây vũ tích’ – Một Sự Kiện Nghệ Thuật Độc Đáo

Triển lãm ‘Những đám mây vũ tích’ là một sự kiện nghệ thuật đặc biệt, quy tụ 9 nghệ sĩ đến từ Việt Nam và Nhật Bản, mỗi người mang trong mình một phong cách và chất liệu nghệ thuật riêng biệt. Sự kiện này nằm trong khuôn khổ của Ồ Ạt Festival 2025 và hứa hẹn sẽ mang đến cho công chúng những trải nghiệm thị giác mới mẻ và thú vị.

Các Nghệ Sĩ và Phong Cách Riêng

Tương tự như 9 hệ khí áp cùng nhau tạo nên một vùng trời nghệ thuật đặc sắc, 9 nghệ sĩ tham gia triển lãm gồm Minoru Suwa, Yumie Saito, Hoàng Anh, Mzung Nguyễn, Nguyễn Việt Cường, Phan Hải Bằng, Phạm Thanh Toàn, Trần Trung Lĩnh, và Trần Thế Vĩnh. Mỗi nghệ sĩ có một cách tiếp cận và thể hiện riêng, từ việc sử dụng chất liệu độc đáo đến việc khám phá các ý tưởng sáng tạo.

Khám Phá Không Gian Nghệ Thuật

Tại triển lãm, công chúng sẽ có cơ hội khám phá một không gian trưng bày đầy biến động, với những làn khí nghệ thuật âm thầm nhưng đầy nội lực. Các tác phẩm nghệ thuật trưng bày tại đây không chỉ là những hiện tượng lặng lẽ mà còn không ngừng vận động, chạm vào vùng biên của ký ức, xã hội và lịch sử.

Đa Dạng và Phong Phú

Mỗi tác phẩm tại triển lãm ‘Những đám mây vũ tích’ đều mang một khí áp riêng, tạo nên một viễn cảnh đa màu sắc và luôn thay đổi. Từ trúc chỉ của Phan Hải Bằng, than đá của Nguyễn Việt Cường, đến những tan biến trong gốm của Yumie Saito, những đối thoại vật chất trong điêu khắc của Mzung Nguyễn, hay sắc tố pop của Trần Trung Lĩnh, tất cả đều góp phần tạo nên một bức tranh nghệ thuật đa dạng và phong phú.

Thông Tin Sự Kiện

Triển lãm ‘Những đám mây vũ tích’ sẽ mở cửa tự do từ ngày 25/7 đến ngày 31/7 tại Bảo tàng Nghệ thuật Quang San – Quang San Art Museum, 189B/3 Nguyễn Văn Hưởng, Thảo Điền, thành phố Thủ Đức, Thành phố Hồ Chí Minh. Sự kiện này chắc chắn sẽ là một điểm đến lý tưởng cho những ai yêu thích nghệ thuật và muốn khám phá những điều mới mẻ.

Triển lãm ‘Hành trình’ lần thứ 6 đã chính thức khai mạc, giới thiệu một loạt tác phẩm nổi bật của 8 họa sĩ đến từ nhiều vùng miền khác nhau trên cả nước. Sự kiện nghệ thuật này mang đến một không gian sáng tạo độc đáo, nơi vẻ đẹp, bản sắc và con người Việt Nam được tái hiện một cách sinh động qua từng nét cọ, khơi gợi tình yêu quê hương đất nước và niềm tự hào dân tộc.

Đây là lần thứ 6 triển lãm ‘Hành trình’ được tổ chức, và tiếp tục khẳng định vị trí của mình như một điểm đến hấp dẫn cho công chúng yêu nghệ thuật. Triển lãm năm nay giới thiệu những góc nhìn mới mẻ và độc đáo về đất nước và con người Việt Nam, qua đó thể hiện sự đa dạng và phong phú của nền văn hóa dân tộc. Mỗi họa sĩ tham gia đều mang đến một câu chuyện nghệ thuật riêng biệt, mang đậm dấu ấn cá nhân nhưng vẫn hòa quyện trong một tổng thể chung đầy cảm xúc.

Các tác phẩm trưng bày tại triển lãm ‘Hành trình 6’ không chỉ phản ánh vẻ đẹp của cuộc sống, phong tục và sinh hoạt đặc trưng của từng vùng miền, từ đồng bằng rộng lớn đến miền núi hùng vĩ, mà còn thể hiện sự đa dạng về phong cách thể hiện và phong phú về chất liệu sử dụng. Mỗi bức tranh đều trở thành một cây cầu nối vô hình, đưa người xem đến với những cảnh sắc thiên nhiên kỳ vĩ, khám phá những nếp sinh hoạt bình dị của người dân, hay tìm hiểu những nét văn hóa đặc trưng của bà con vùng cao.

Một khách tham quan đến từ Hà Nội, bà Lê Thị Phúc, bày tỏ sự ấn tượng với các tác phẩm trưng bày: “Các tác phẩm đều có sự đầu tư công phu của các họa sĩ. Tôi đặc biệt ấn tượng với tác phẩm về đồng bào dân tộc Dao của họa sĩ Cao Thanh Sơn”. Bà Phúc cũng nhấn mạnh rằng triển lãm này là một cơ hội tuyệt vời để người xem tìm hiểu và trải nghiệm những nét văn hóa đa dạng của Việt Nam.

Theo các nghệ sĩ, triển lãm này không chỉ là một sự kiện nghệ thuật đơn thuần mà còn là một cuộc hội ngộ ý nghĩa của những nghệ sĩ đầy tâm huyết từ khắp mọi miền Tổ quốc. Triển lãm ‘Hành trình 6’ là một hành trình không ngừng nghỉ của những người làm nghệ thuật, luôn thử nghiệm và sáng tạo để mỗi chặng đường đều mang đến những điều mới mẻ, độc đáo, góp phần làm phong phú thêm đời sống văn hóa nghệ thuật của đất nước.

Với những tác phẩm đặc sắc và đa dạng, triển lãm ‘Hành trình 6’ hứa hẹn sẽ mang đến cho công chúng một trải nghiệm nghệ thuật đáng nhớ và sâu sắc. Sự kiện này cũng thể hiện sự đóng góp tích cực của các nghệ sĩ trong việc quảng bá và bảo tồn giá trị văn hóa của dân tộc, cũng như khơi gợi niềm tự hào và tình yêu quê hương đất nước trong lòng công chúng.

Nam ca sĩ Hà Anh Tuấn đã chia sẻ về hành trình đưa show diễn cá nhân của mình vươn ra thế giới trong một cuộc trò chuyện gần đây. Sau khi tổ chức thành công loạt đêm diễn tại Singapore, Úc và Việt Nam, Hà Anh Tuấn tiếp tục đưa chương trình Sketch A Rose đến với Dolby Theatre, Los Angeles (Mỹ) vào tháng 10/2025. Đây là địa điểm tổ chức lễ trao giải Oscar danh giá hàng năm và là biểu tượng đỉnh cao của nghệ thuật toàn cầu.

Với việc xuất hiện tại đây, Hà Anh Tuấn trở thành một trong số ít nghệ sĩ Việt từng đặt chân đến sân khấu biểu tượng này, đánh dấu bước tiến lớn trong hành trình đưa âm nhạc Việt ra thế giới. Đặc biệt, nam ca sĩ còn khuyến khích khán giả mặc áo dài truyền thống khi đến xem show tại Hollywood, như một cách mang theo hình ảnh Việt Nam đến một trong những thánh đường nghệ thuật danh giá nhất hành tinh.

Ngoài ra, Hà Anh Tuấn cũng có những đánh giá sâu sắc về sự phát triển của thị trường concert Việt sau làn sóng show thực tế. Nam ca sĩ đánh giá cao sức hút, hiệu ứng truyền thông cũng như khả năng sản xuất của các format như ‘Anh Trai’, ‘Chị Đẹp’, ‘Em Xinh’. Tuy nhiên, anh cũng bày tỏ quan điểm thẳng thắn về việc các chương trình này có thể dẫn đến sự phân mảnh trong thị trường âm nhạc.

“Nếu để ý, ta sẽ thấy không ít những chương trình mời rất đông nghệ sĩ mà chẳng có gì liên quan đến nhau. Tại sao tôi lại phải thưởng thức một bức tranh có quá nhiều thứ như thế? Nhưng cũng có những đêm nhạc dù rất nhỏ, nhưng những người nghệ sĩ được đặt vào đúng những khán giả của mình. Trời ơi, sự hạnh phúc tràn ngập trong không gian bé nhỏ ấy. Đó là sự phát triển đương nhiên của âm nhạc, giống như tôi vừa nói sẽ chẳng có thứ âm nhạc nào cho tất cả mọi người. Thế nên sự phát triển của những đêm nhạc riêng từng cá nghệ sĩ là tín hiệu rất đáng mừng cho âm nhạc Việt Nam,” Hà Anh Tuấn chia sẻ.

Qua những nỗ lực của mình, Hà Anh Tuấn đã chứng minh rằng âm nhạc Việt có thể vươn ra thế giới và nhận được sự quan tâm của khán giả quốc tế. Với quan điểm âm nhạc phải đến từ sự kết nối thật sự giữa nghệ sĩ và khán giả, chứ không chỉ là những cú bắt tay thiếu điểm chung, Hà Anh Tuấn đã giữ cho mình một con đường riêng và kiên định với tư duy âm nhạc của mình.

Điều này thể hiện sự chuyên nghiệp và tâm huyết của Hà Anh Tuấn trong việc phát triển âm nhạc Việt Nam, cũng như sự mong muốn được kết nối với khán giả trên toàn thế giới. Với những thành công đã đạt được, Hà Anh Tuấn tiếp tục là một trong những nghệ sĩ hàng đầu tại Việt Nam, truyền cảm hứng cho thế hệ nghệ sĩ trẻ và khẳng định vị thế của âm nhạc Việt Nam trên bản đồ âm nhạc thế giới.

Những vụ việc người nổi tiếng liên quan đến chất ma túy gần đây đã gây ra sự bàng hoàng và thất vọng lớn trong dư luận. Dù có tài năng và danh tiếng đến đâu, người của công chúng không thể đứng ngoài chuẩn mực đạo đức và pháp luật. Trong nghệ thuật, sáng tạo không chỉ cần tài năng mà còn đòi hỏi bản lĩnh để vượt qua cám dỗ.

Tài năng không phải là ‘lá chắn’ cho vi phạm. Gần đây, làng giải trí Việt đã liên tục chứng kiến hàng loạt vụ việc người nổi tiếng bị phát hiện sử dụng hoặc liên quan đến chất ma túy, gây thất vọng cho công chúng. Ngày 23.7, thông tin nhà thiết kế Nguyễn Công Trí bị bắt vì tham gia đường dây tổ chức, sử dụng trái phép chất ma túy khiến nhiều người bàng hoàng. Tại Việt Nam, anh được mệnh danh là ‘anh cả của làng mốt’, là ‘bàn tay vàng’ đứng sau trang phục biểu diễn, thảm đỏ của loạt mỹ nhân đình đám như Hồ Ngọc Hà, Thanh Hằng, Tăng Thanh Hà, Mỹ Tâm… Ở thị trường quốc tế, các thiết kế mang dấu ấn Nguyễn Công Trí từng được nhiều ngôi sao hạng A lựa chọn như Beyoncé, Katy Perry, Jennifer Lopez, Lisa và Rosé (Blackpink)…

Chỉ một ngày sau, rapper Bình Gold cũng bị phát hiện lái xe ô tô Audi chặn đầu ô tô khác trên cao tốc Nội Bài – Lào Cai. Khi kiểm tra, lực lượng chức năng xác định anh dương tính với ma túy. Đáng chú ý, chính nam rapper đã đăng tải đoạn video lái xe với tốc độ hơn 100 km/h lên mạng xã hội, kèm theo thái độ thách thức, khiến dư luận phẫn nộ.

Trước đó, công chúng từng nhiều lần thất vọng khi chứng kiến những nghệ sĩ từng được yêu mến vướng vào vòng lao lý vì liên quan đến chất cấm. Có thể kể đến những cái tên như diễn viên hài Hữu Tín, ca sĩ Chu Bin, Châu Việt Cường, Chi Dân, người mẫu Andrea Aybar…

Sau hàng loạt vụ việc người nổi tiếng vướng vào ma tuý, nhiều ý kiến cho rằng nghệ sĩ cần sự kích thích để sáng tạo. Không ít người vẫn biện hộ rằng nghệ thuật cần những ‘trải nghiệm mạnh’, cần ‘thăng hoa’ hay ‘thoát ly thực tại’ để tìm cảm hứng và việc sử dụng chất kích thích đôi khi là một phần của hành trình đó.

Tuy nhiên, ma túy chưa bao giờ là con đường ngắn dẫn tới sáng tạo hay thành công. Đó là cánh cửa dẫn đến vực thẳm, nơi tài năng bị vùi lấp, danh tiếng sụp đổ.

Người của công chúng phải giữ mình. Nghệ sĩ là người của công chúng, không chỉ mang trên vai trọng trách sáng tạo nghệ thuật, mà còn là đại diện cho hình ảnh văn hóa, lối sống, thậm chí là lý tưởng sống của một bộ phận công chúng trẻ. Bởi vậy, người nổi tiếng phải ‘giữ mình’ là điều cần thiết.

Trong cuộc họp báo thường kỳ Quý II năm 2025, diễn ra chiều 24.7, Phó Cục trưởng Cục Nghệ thuật biểu diễn Trần Hướng Dương cho biết: ‘Quan điểm của Cục NTBD cũng như của Bộ VHTTDL, các nghệ sĩ cũng là công dân, vì vậy, trước hết, nghệ sĩ phải thực hiện theo đúng quy định của công dân trước pháp luật.’

‘Đối với nghệ sĩ, họ càng phải nâng cao ý thức hơn nữa. Tôi cho rằng người nghệ sĩ cần có khán giả, khi mất niềm tin của khán giả thì nghệ sĩ không còn gì nữa’, ông Trần Hướng Dương nói.

Điều đáng nói, trong thời đại mạng xã hội, mọi hành vi, phát ngôn của nghệ sĩ đều có sức lan tỏa mạnh mẽ, đặc biệt tác động tới nhận thức và hành vi của giới trẻ. Khi người nổi tiếng vướng vào sai phạm, hệ lụy không chỉ dừng ở sự sụp đổ hình tượng cá nhân mà còn ảnh hưởng tiêu cực tới những người đang xem họ là thần tượng.

Niềm tin công chúng có thể bị tổn thương, dẫn đến sự hoài nghi hoặc thậm chí là sự tiếp nhận những hành vi sai trái, lệch chuẩn. Bởi vậy, nghệ sĩ cần ý thức rõ tầm ảnh hưởng của mình. Mỗi hành động không chỉ phản ánh bản thân, mà còn góp phần định hình giá trị văn hóa xã hội.

Nghề làm nghệ thuật không chỉ cần tài năng mà còn đòi hỏi đạo đức, bản lĩnh và sự tỉnh táo. Sự ‘cháy’ trong nghệ thuật sẽ trở nên vô nghĩa nếu nghệ sĩ ‘lụi tắt’ trong đời sống vì những cú trượt đạo đức.

Ma túy và các chất kích thích không bao giờ là chất xúc tác cho sáng tạo đích thực. Những lời biện minh như ‘để thăng hoa cảm xúc’ hay ‘thoát khỏi thực tại’ chỉ là cách che giấu sự yếu đuối và thiếu kiểm soát.

Danh tiếng không thể bảo vệ ai khỏi trách nhiệm đạo đức hay hình phạt pháp lý. Trên sân khấu công lý, không có chỗ cho đặc quyền hay ưu tiên. Mới đây, showbiz Việt đã bị chấn động bởi hai sự kiện liên quan đến các nhân vật nổi tiếng trong lĩnh vực giải trí.

Đầu tiên là thông tin về nhà thiết kế thời trang hàng đầu Việt Nam, Công Trí, bị bắt vì liên quan đến đường dây mua bán và sử dụng ma túy. Sau đó, rapper Bình Gold cũng xuất hiện trên mạng xã hội với hình ảnh que test ma túy dương tính với cần sa. Cả hai sự việc đã thu hút sự chú ý của công chúng và trở thành đề tài nóng trên mạng xã hội.

Nhìn vào sự nghiệp của NTK Công Trí, người đã có những đóng góp đáng kể cho thời trang Việt Nam, thật xót xa khi thấy nó kết thúc trong một hoàn cảnh đáng buồn. Trong khi đó, rapper Bình Gold, với hình ảnh và âm nhạc không mấy tốt đẹp, không nhận được nhiều sự cảm thông từ công chúng.

Khi bàn về vấn đề này, nhiều người đặt ra câu hỏi về việc liệu có nên so sánh NTK Công Trí với Bình Gold hay không. Một người có thành tích và đóng góp cho thời trang, và một người có hình ảnh và lối sống không mấy tốt đẹp. Tuy nhiên, khi đặt ra câu hỏi này, chúng ta cũng cần tự hỏi liệu có đúng là đang đánh giá sai lầm dựa trên thành tích, tình cảm, hay sự đúng sai.

Công lý không dựa trên cảm xúc, và khi đứng trước pháp luật, không ai được miễn trừ trách nhiệm trước hành vi sai trái. Không có lý do nào có thể biện minh cho việc làm sai, và không có lý do gì để bảo vệ những hành vi vi phạm pháp luật.

Khi thông tin về NTK Công Trí được công bố, nhiều người cho rằng việc anh bị bắt vì sử dụng ma túy là quá nặng. Tuy nhiên, trên thế giới, việc sử dụng ma túy là một vấn đề nghiêm trọng và có thể dẫn đến những hậu quả xấu.

Nghệ sĩ trong xã hội Âu Mỹ có thể không bị yêu cầu trở thành tấm gương, nhưng ma túy vẫn là một trong những nguyên nhân hàng đầu gây ra cái chết tại Mỹ. Nó không chỉ là lựa chọn cá nhân, mà còn là một đại dịch, một cái giá phải trả khi nội lực con người bỏ cuộc trước cám dỗ.

Ở Việt Nam, nơi chúng ta vẫn tin vào sự yên bình và hình mẫu nghệ sĩ sống sạch, truyền cảm hứng, tôi không nghĩ rằng chúng ta nên coi việc nghệ sĩ sử dụng chất kích thích là điều bình thường.

Khi Quang Linh Vlog bị bắt trong vụ án về kẹo Kera, cũng có một làn sóng mạnh mẽ bênh vực, cho rằng với những việc tốt anh đã làm ở châu Phi, anh không đáng bị đối xử như một tội phạm. Tuy nhiên, luật pháp không tính theo ‘từng’, mà chỉ xét theo những gì bạn đã thực sự làm sai.

Từ thiện không thể miễn tội cho kinh doanh sai luật, cũng như việc từng cứu giúp hàng trăm người không thể xóa đi hành vi lừa dối hàng chục nghìn người tiêu dùng thông qua quảng cáo.

Danh tiếng không miễn trừ ai khỏi trách nhiệm đạo đức hay hình phạt pháp lý. Trên sân khấu công lý, không có hàng ghế VIP, không có ưu tiên cho những người từng được yêu mến.

Một xã hội tốt đẹp không phải là nơi không có sai lầm, mà là nơi người ta biết cách sửa sai và biết cách đón nhận nhau trở lại, khi đã chân thành làm lại từ đầu.

Chiều ngày 23/7, tại TP.HCM, lãnh đạo thành phố đã tổ chức một buổi thăm hỏi và tặng quà cho các văn nghệ sĩ lão thành, những người đã dành cả cuộc đời mình để đóng góp cho nền văn học nghệ thuật của thành phố. Buổi thăm hỏi diễn ra tại nhà riêng của họa sĩ Quách Phong, người đã dành 16 năm qua để thực hiện bộ trường tranh ‘Ngàn năm sử Việt’, một tác phẩm lớn thể hiện lịch sử Việt Nam qua 4.000 năm, từ thời Hùng Vương đến thời kỳ trận đánh Điện Biên Phủ, Nam Bộ kháng chiến…

Họa sĩ Quách Phong, tên thật là Quách Văn Phong, là một họa sĩ kỳ cựu của thành phố, đã góp phần xây dựng nên Hội Mỹ thuật TP.HCM. Bộ trường tranh ‘Ngàn năm sử Việt’ mà ông thực hiện từ năm 2009, với mong muốn thể hiện lịch sử Việt Nam qua các thời kỳ, đã trở thành một tác phẩm nghệ thuật độc đáo và giá trị. Với hơn 400m tranh, bao gồm khoảng 700 bức tranh ghép lại, bộ tranh này đòi hỏi sự kiên nhẫn và tâm huyết của người nghệ sĩ. Ước tính chi phí cho bộ tranh này lên đến khoảng 50-60 tỷ đồng, và ông đã phải bán đất để có tiền vẽ tranh.

Trong buổi thăm hỏi, họa sĩ Quách Phong đã chia sẻ về tâm huyết của mình trong việc thực hiện bộ trường tranh này. Ông mong muốn nếu được Nhà nước cấp cho ông một miếng đất, ông sẽ xây một nhà trưng bày để triển lãm bộ trường tranh này, giúp du khách tìm hiểu lịch sử Việt Nam. Ông sẽ tặng toàn bộ tranh, và chỉ cần lợi nhuận từ việc bán vé để gửi chút đỉnh cho con cháu ông là đủ. Điều này cho thấy sự hiến dâng và tận tâm của người nghệ sĩ dành cho công việc của mình.

Đoàn lãnh đạo cũng đã đến thăm hỏi và tặng quà cho nghệ sĩ nhiếp ảnh Đoàn Công Tính, nghệ sĩ nhiếp ảnh Nguyễn Triệu Hùng, và nhà văn Đoàn Minh Tuấn. Nghệ sĩ nhiếp ảnh Đoàn Công Tính được biết đến với biệt danh ‘Vua chiến trường’, vì sự xông xáo và nhanh nhạy trong việc ghi lại hình ảnh trong chiến tranh. Nghệ sĩ Nguyễn Triệu Hùng cũng là một nhiếp ảnh gia kỳ cựu, đã nhận được nhiều huân chương cao quý. Nhà văn Đoàn Minh Tuấn là một trong những nhà văn tiêu biểu, đã có nhiều tác phẩm giá trị và được tái bản nhiều lần.

Ở tuổi ngoài 90, các nghệ sĩ vẫn tiếp tục cống hiến cho nền văn học nghệ thuật của đất nước. Họ đã có nhiều đóng góp tích cực, và được ghi nhận với nhiều giải thưởng và huân chương cao quý. Sự tận tâm và hiến dâng của họ đã góp phần làm giàu thêm nền văn hóa của dân tộc, và sẽ tiếp tục là nguồn cảm hứng cho các thế hệ nghệ sĩ trẻ sau này. Lãnh đạo thành phố đã tặng quà và chúc sức khỏe cho các nghệ sĩ lão thành, ghi nhận và đánh giá cao những đóng góp của họ cho nền văn học nghệ thuật của thành phố.

Chương trình ‘Chiến sĩ quả cảm’ – Tôn vinh hình ảnh người chiến sĩ Công an nhân dân

Tại cuộc họp báo gần đây, Thiếu tướng Lê Hồng Hiệp, Phó Cục trưởng Cục Công tác chính trị (Bộ Công an), đã nhấn mạnh rằng chương trình ‘Chiến sĩ quả cảm’ có sứ mệnh thiêng liêng trong việc lan tỏa hình ảnh bản lĩnh, nhân văn và cao đẹp của người chiến sĩ Công an nhân dân Việt Nam. Đây là lời tri ân sâu sắc và tôn vinh sự đóng góp to lớn của lực lượng Công an nhân dân trong việc bảo vệ an ninh quốc gia và giữ gìn trật tự an toàn xã hội, vì sự bình yên và hạnh phúc của nhân dân.

Khởi động mạnh mẽ và tầm cỡ của chương trình Truyền hình thực tế

Chương trình ‘Chiến sĩ quả cảm’ đánh dấu bước khởi động mạnh mẽ và tầm cỡ của chương trình Truyền hình thực tế đầu tiên do Bộ Công an chỉ đạo sản xuất. Chính thức lên sóng truyền hình VTV3 vào đúng dịp 27/7 – Ngày Thương binh Liệt sĩ, chương trình là lời tri ân sâu sắc gửi đến những người chiến sĩ đã hy sinh thầm lặng và ngày đêm cống hiến vì sự bình yên của xã hội và đất nước.

Tái hiện sinh động nhịp thở của người chiến sĩ Công an nhân dân

Dựa trên những câu chuyện có thật và tư liệu quý giá từ Bộ Công an, chương trình tái hiện sinh động nhịp thở của người chiến sĩ Công an nhân dân – từ những giờ huấn luyện căng thẳng đến những khoảnh khắc đối mặt hiểm nguy trong thực chiến. Dưới sự dẫn dắt của các chỉ huy dày dạn kinh nghiệm từ các đơn vị tinh nhuệ, các nghệ sĩ không chỉ rèn luyện thể chất mà còn tôi luyện ý chí, chạm đến giới hạn bản thân, để hiểu rằng đằng sau mỗi huy hiệu là một trái tim kiên định, sẵn sàng đối mặt với hiểm nguy để bảo vệ cuộc sống bình yên cho nhân dân.

Quy tụ dàn nghệ sĩ nổi tiếng và trải nghiệm thực thụ

Chương trình quy tụ dàn nghệ sĩ nổi tiếng như Tiến Luật, Thành Trung, Kiều Minh Tuấn, Quốc Thiên, Ngô Kiến Huy, Lê Dương Bảo Lâm, Neko Lê, Phan Mạnh Quỳnh, Liên Bỉnh Phát, Song Luân, Long Hạt Nhài, MONO… Họ sẽ hóa thân thành chiến sĩ Công an nhân dân, trải nghiệm thực thụ vai trò của hai lực lượng tiêu biểu: lực lượng Cảnh sát Phòng cháy, chữa cháy và Cứu nạn, cứu hộ; lực lượng Cảnh sát cơ động.

Thử thách khắc nghiệt và phản ứng tự nhiên

Họ sẽ đối mặt với những thử thách khắc nghiệt: từ huấn luyện thể lực chuyên sâu, học cách sử dụng khí tài hiện đại, đến tham gia những nhiệm vụ ‘nóng’ đầy căng thẳng như giải cứu con tin hay truy bắt tội phạm. Không hề có thông tin hay kịch bản báo trước, tất cả đều là những phản ứng tự nhiên, chân thực đến nghẹt thở. Đây là cơ hội để khán giả chứng kiến sự lột xác đầy ngoạn mục của các nghệ sĩ, từ ánh hào quang sân khấu đến những giây phút cam go trên thao trường, nơi mỗi giọt mồ hôi đều khắc họa lòng quả cảm và tinh thần trách nhiệm.

Đặc biệt với sự đầu tư quy mô và tính xác thực

Tổng đạo diễn Mai Thắm khẳng định rằng chương trình ‘Chiến sĩ quả cảm’ là một chương trình 100% do người Việt Nam sáng tạo. Chương trình đã nỗ lực hết mình để đem đến những thước phim hoàn toàn thực tế nhưng dựa trên những tình tiết, tình huống và câu chuyện có thật trong lịch sử của ngành Công an. Từ những câu chuyện có thật đó, họ biến tấu thành những tình huống diễn tập, thực chiến giả định cho nghệ sĩ trải nghiệm nhập vai vào đó.

Với sự đầu tư vượt bậc về cả nhân lực và công nghệ, ‘Chiến sĩ quả cảm’ quy tụ hơn 500 nhân sự bao gồm đội ngũ sản xuất, nghệ sĩ, diễn viên và hơn 200 cán bộ, chiến sĩ thuộc lực lượng Công an nhân dân. Chương trình là kết tinh của sự đầu tư vượt bậc về cả nhân lực và công nghệ. Hơn 70 máy quay được huy động đồng loạt, ghi lại từng khoảnh khắc khói lửa, hành động và cảm xúc – từ những góc cận cảnh đầy kịch tính đến những pha hành động mãn nhãn từ trên cao.

Một loạt các vụ việc liên quan đến ma túy trong giới nghệ sĩ đã gây nên những chấn động trong lĩnh vực giải trí tại Việt Nam. Mới đây nhất, thông tin về việc nhà thiết kế nổi tiếng Nguyễn Công Trí bị bắt vì liên quan đến ma túy đã khiến công chúng bất ngờ. Với vị thế là một trong những tên tuổi hàng đầu trong ngành thời trang Việt Nam, các thiết kế của anh được nhiều ngôi sao giải trí trong và ngoài nước ưa chuộng.

Trước đó, đã có nhiều nghệ sĩ Việt Nam phải đối mặt với những hậu quả nghiêm trọng do liên quan đến ma túy. Vào tháng 3 năm 2019, ca sĩ Châu Việt Cường đã bị tuyên phạt 13 năm tù về tội giết người sau khi sử dụng ma túy và gây ra cái chết của một cô gái. Ngày 23 tháng 4 năm 2023, diễn viên Lệ Hằng bị khởi tố về tội mua bán trái phép chất ma túy. Chỉ vài ngày sau, diễn viên hài Hữu Tín bị tuyên phạt 7 năm 6 tháng tù vì tội tổ chức sử dụng trái phép chất ma túy.

Năm 2024, giới giải trí Việt Nam tiếp tục chứng kiến nhiều vụ việc nghệ sĩ liên quan đến ma túy. Ngày 6 tháng 6 năm 2024, ca sĩ Chu Bin bị tạm giữ để điều tra về hành vi tổ chức, sử dụng trái phép chất ma túy. Ngày 25 tháng 6 năm 2024, người mẫu Đinh Nhi Ko Lai bị khởi tố, tạm giam vì tàng trữ trái phép chất ma túy. Ngày 14 tháng 11 năm 2024, mẫu tây Andrea Aybar bị bắt để điều tra về hai hành vi tàng trữ trái phép chất ma túy và tổ chức sử dụng trái phép chất ma túy. Ngoài ra, ca sĩ Chi Dân và nhân vật có tầm ảnh hưởng trên mạng xã hội Nguyễn Đỗ Trúc Phương cũng bị bắt về tội tổ chức sử dụng trái phép chất ma túy.

Những vụ việc này đã gióng lên hồi chuông báo động về một phần bóng tối trong đời sống nghệ thuật. Khi hào quang không đủ soi sáng con đường và đạo đức không song hành cùng tài năng, thì cú ngã vì chất cấm là điều khó tránh khỏi. Điều này đặt ra câu hỏi về trách nhiệm của các nghệ sĩ trong việc duy trì hình ảnh và uy tín của mình, cũng như vai trò của cơ quan chức năng trong việc ngăn chặn và xử lý nghiêm các hành vi vi phạm pháp luật liên quan đến ma túy.

Ma túy đã và đang trở thành một vấn đề nhức nhối trong xã hội, và giới nghệ sĩ không phải là ngoại lệ. Việc sử dụng và tổ chức sử dụng trái phép chất ma túy không chỉ vi phạm pháp luật mà còn ảnh hưởng nghiêm trọng đến sức khỏe và tương lai của các nghệ sĩ. Do đó, việc nâng cao nhận thức và đề cao cảnh giác đối với vấn đề này là rất cần thiết.

Các quan hệ xã hội và cơ quan chức năng cần có những biện pháp hữu hiệu để ngăn chặn và xử lý nghiêm các hành vi liên quan đến ma túy trong giới nghệ sĩ. Đồng thời, các nghệ sĩ cũng cần có trách nhiệm với bản thân và xã hội trong việc duy trì hình ảnh và uy tín của mình.

Trong những năm qua, làng giải trí Việt Nam đã chứng kiến nhiều ngôi sao quyết định xuống tóc với nhiều lý do khác nhau. Mới đây nhất, ca sĩ Tuấn Hưng đã gây sự chú ý trên mạng xã hội khi anh quyết định cạo đầu tại núi Yên Tử. Lý do đằng sau hành động này là để cầu nguyện cho sức khỏe của mẹ anh, người đang phải đối mặt với một căn bệnh hiểm nghèo. Quyết định này không chỉ thể hiện tình yêu thương và sự trân trọng của Tuấn Hưng dành cho gia đình mà còn là một cách để anh buông bỏ những cái tôi không cần thiết và giữ lại phần người con.

Tuấn Hưng không phải là nghệ sĩ Việt đầu tiên xuống tóc với những lý do đặc biệt. Trước anh, đã có nhiều ngôi sao khác cũng thực hiện hành động này vì nhiều mục đích khác nhau. Chẳng hạn, nghệ sĩ Việt Hương từng cạo đầu để phù hợp với vai diễn mới trong một dự án nghệ thuật. Việc hy sinh mái tóc dài của mình là quyết định của Việt Hương để thể hiện nhân vật một cách chân thực và thuyết phục hơn.

Ngoài ra, MC Đại Nghĩa cũng từng gây nên một làn sóng dư luận khi xuống tóc tại chùa Huyền Không, thành phố Huế. Mục đích của anh là để tham gia một khóa tu xuất gia gieo duyên. Trong thời gian này, anh và các khóa sinh khác đã tham gia vào những hoạt động truyền thống như các tu sĩ thực thụ, và đặc biệt là không sử dụng điện thoại di động.

Nữ ca sĩ Phương Thanh cũng có một trải nghiệm tương tự khi xuống tóc trong một chuyến hành hương về đất Phật Ấn Độ. Việc xuống tóc của cô nằm trong kế hoạch tu học ngắn hạn, và đó cũng là cách cô muốn khởi tâm hướng Phật, tìm kiếm sự bình an trong tâm hồn.

Á hậu Khánh Phương cũng đã gây chú ý khi quyết định xuống tóc để đi tu. Cô chia sẻ rằng quyết định này đã giúp cô trút bỏ những muộn phiền và tìm thấy sự bình yên trong cuộc sống.

Lê Cát Trọng Lý, một giọng ca có phong cách đặc biệt của nhạc Việt, cũng đã từng gây chú ý khi quyết định cạo đầu vào năm 2012. Việc này đã giúp cô làm mới bản thân và có thêm dũng khí để đối mặt với những khó khăn, thử thách trong cuộc sống và sự nghiệp.

Những quyết định xuống tóc của các nghệ sĩ Việt không chỉ thể hiện sự thay đổi về hình ảnh bên ngoài mà còn là cách họ thể hiện tình cảm với gia đình, theo đuổi con đường tâm linh hoặc tìm kiếm sự đổi mới trong bản thân. Qua những hành động này, họ mong muốn gửi gắm những thông điệp tích cực và truyền cảm hứng đến công chúng.