🔥 Côn loa – Coil loa treble 350 Hàng nhập chất lượng tốt đang giảm giá!

Chỉ còn 70.000 VND (giảm 17% so với giá gốc 84.000 VND)

👉 Xem chi tiết & Mua ngay!

🔥 Tai nghe nhét tai dễ thương hình thú giá rẻ cho bé gái KSPK TNHT đang giảm giá!

Chỉ còn 48.000 VND (giảm 21% so với giá gốc 60.960 VND)

👉 Xem chi tiết & Mua ngay!

Lễ hội bia quốc tế Thanh Đảo, một sự kiện nổi tiếng tại Sơn Đông, Trung Quốc, đã trở thành điểm đến hấp dẫn cho hàng triệu lượt du khách trong nước và quốc tế. Năm nay, một tiết mục vũ đạo độc đáo đã thu hút sự chú ý của nhiều khán giả và trở thành tâm điểm của lễ hội. Tiết mục này có tên gọi “Tia chớp nhân điện” và đã được trình diễn tại khu vực hội trường Laoshan.

Tiết mục “Tia chớp nhân điện” là sự kết hợp độc đáo giữa kỹ thuật điện áp cao, cơ khí hiện đại và hiệu ứng âm thanh đa chiều. Khi trình diễn, hai nghệ sĩ sẽ đứng trên thiết bị đặc biệt và tạo ra các tia hồ quang điện màu xanh, tím liên tục va chạm và di chuyển như những con rắn lửa uốn lượn giữa không trung. Các nghệ sĩ mặc trang phục cách điện và thực hiện những chuyển động ăn khớp với tiết tấu âm nhạc, tạo nên trải nghiệm sống động như thể “sấm sét đang nhảy múa”. Màn biểu diễn này sử dụng cuộn Tesla (thiết bị biến áp cao tầng) để tạo ra các dòng điện hồ quang áp cao bao quanh cơ thể các diễn viên.

Ngay từ những ngày đầu lễ hội, tiết mục “Tia chớp nhân điện” đã trở thành từ khóa nóng trên nền tảng video ngắn và mạng xã hội Trung Quốc. Nhiều người để lại bình luận: “Đây là sét thật sao?”, “Chưa từng thấy tia chớp lại biết nghe lời đến thế!”… Trong khi đó, một người dân thốt lên trong video: “Chưa bao giờ tôi được thấy sét ở gần và sống động như vậy!”. Mỗi tối, tiết mục diễn ra 4 lần, từ 19h30 đến 21h, với tần suất nửa tiếng một lần. Du khách thường nán lại rất lâu để ghi hình, chụp ảnh và chia sẻ những khoảnh khắc lạ mắt này lên mạng.

Theo giới truyền thông Trung Quốc, màn biểu diễn “Tia chớp nhân điện” mang ý nghĩa biểu tượng cho hướng phát triển mới của du lịch – văn hóa tại Laoshan nói riêng và Thanh Đảo nói chung. Công nghệ không chỉ là công cụ hỗ trợ phía sau sân khấu, mà đã trở thành một cực sáng tạo song hành với nghệ thuật. Giống như hai cực của cuộn Tesla, nghệ thuật và công nghệ đang giao thoa để tạo nên những “tia lửa sáng tạo” rực rỡ nhất.

Lễ hội bia quốc tế Thanh Đảo 2025 diễn ra từ ngày 18/7 đến 10/8, tại nhiều địa điểm trong thành phố Thanh Đảo, với các hoạt động văn hóa, ẩm thực, giải trí và công nghệ phục vụ hàng triệu lượt du khách trong nước và quốc tế. Sự kiện này đã trở thành một trong những lễ hội nổi tiếng nhất tại Trung Quốc và thu hút sự chú ý của nhiều du khách quốc tế. Thông tin về lễ hội có thể được tìm thấy tại trang web chính thức của lễ hội.

Được mệnh danh là một trong những sự kiện âm nhạc nổi bật nhất năm, SUPERFEST2025 với chủ đề “Concert Mùa hè rực sáng” sẽ chính thức diễn ra vào ngày 19 tháng 7 năm 2025 tại Quảng trường Sun Carnival, phường Bãi Cháy, tỉnh Quảng Ninh. Sự kiện âm nhạc này hứa hẹn sẽ mang đến cho khán giả một trải nghiệm tuyệt vời với sự góp mặt của 21 nghệ sĩ hàng đầu trong ngành âm nhạc Việt Nam.

Danh sách nghệ sĩ tham gia SUPERFEST2025 bao gồm các “Anh Tài” từ chương trình truyền hình thực tế “Anh Trai Vượt Ngàn Chông Gai” như Bằng Kiều, Quốc Thiên, Thanh Duy, Hà Lê, Binz, SOOBIN, Rhymastic, Cường Seven, Jun Phạm, S.T Sơn Thạch, Bùi Công Nam, BB Trần. Bên cạnh đó, 9 “Chị Đẹp” đến từ chương trình “Chị Đẹp Đạp Gió” cũng sẽ xuất hiện, gồm Minh Tuyết, Phạm Quỳnh Anh, Minh Hằng, Tóc Tiên, Bùi Lan Hương, Dương Hoàng Yến, Hoàng Yến Chibi, Đồng Ánh Quỳnh, MisThy. Sự kết hợp giữa các nghệ sĩ này hứa hẹn sẽ tạo nên những màn trình diễn độc đáo và đặc biệt.

Được đầu tư bởi một ekip sản xuất chuyên nghiệp, SUPERFEST2025 sẽ là một chương trình chất lượng cao. Đạo diễn Đinh Hà Uyên Thư, giám đốc âm nhạc SlimV, đạo diễn ánh sáng Long Kenji, giám đốc nghệ thuật Vĩ Khang và MC Anh Tuấn sẽ là những người đứng sau thành công của sự kiện này. Bên cạnh đó, Giám đốc sản xuất Võ Văn Tâm và Ban tổ chức Công ty Cổ phần Sự kiện và Truyền thông Việt21 (Vi21 Media) cũng đóng vai trò quan trọng trong việc tổ chức sự kiện này.

Concert sẽ được chia thành 6 chương với tổng cộng 55 tiết mục xuyên suốt. Khán giả sẽ được trải nghiệm một “chuyến tàu cảm xúc” với nhiều sự kết hợp độc đáo và đặc biệt giữa các nghệ sĩ. Phần thiết kế sân khấu, âm thanh và ánh sáng cũng được đầu tư kỹ lưỡng để đáp ứng nhu cầu thưởng thức âm nhạc ngày càng cao của khán giả.

Công tác chuẩn bị cho sự kiện đang được gấp rút tiến hành. Công tác lắp đặt sân khấu cơ bản đã hoàn thiện và các nghệ sĩ đang chuẩn bị cho giai đoạn tập luyện. Sự kiện này hứa hẹn sẽ tạo nên một mùa hè rực sáng và đáng nhớ cho tất cả khán giả tham dự. Mọi thông tin về SUPERFEST2025 có thể được cập nhật qua các kênh truyền thông chính thức của sự kiện. Khán giả có thể mua vé và theo dõi thông tin về chương trình qua trang web chính thức của Vi21 Media hoặc các trang mạng xã hội của sự kiện.

Trong thời đại kỹ thuật số hiện nay, khi hình ảnh và thị giác thống trị mọi khía cạnh của cuộc sống, một lĩnh vực mới đang nổi lên và làm thay đổi cách thức chúng ta nhìn nhận về bản sắc của người nổi tiếng. Đó chính là lĩnh vực âm thanh. Công ty The Sonic Story, một đại diện hàng đầu tại Ấn Độ chuyên tạo ra các bản sắc âm thanh, vừa ra mắt logo âm thanh cho nữ diễn viên Riya Sen, đánh dấu một cột mốc quan trọng trong việc định hình lại cách các nhân vật công chúng kết nối với khán giả trong thời đại số.

Sự kiện ra mắt logo âm thanh của Riya Sen diễn ra sau chiến dịch SonicSanta gần đây của công ty, một chiến dịch đã thu hút 25 micro-influencers và tạo ra hơn 800.000 tương tác chỉ trong vòng hai tuần. Hiện tại, The Sonic Story đang đưa bản sắc âm thanh vào dòng chảy chính, định vị âm thanh như một lớp quan trọng tiếp theo của thương hiệu cá nhân. Việc này mở ra một tiền lệ mới cho các nhân vật nổi tiếng tại Ấn Độ và trên toàn thế giới về cách nhận diện và cảm xúc của họ có thể được thể hiện.

Đối với Riya Sen, người đã góp mặt trong nhiều bộ phim của điện ảnh Bengal, Hindi, Tamil và Telugu, việc tạo ra một logo âm thanh không chỉ là một thử nghiệm sáng tạo; nó là một bước tiến trong việc tái tạo hình ảnh và bản sắc của mình. Logo âm thanh của cô có thể được nghe trên trang Instagram cá nhân, thể hiện sự tiên phong của các nhân vật nổi tiếng Ấn Độ trong việc tiếp cận nhận diện thương hiệu thông qua âm thanh.

Thế hệ Z và Millennials tại Ấn Độ có thói quen dành hơn 21 giờ mỗi tuần để nghe nhạc, một con số cao hơn so với mức trung bình toàn cầu. Cùng với đó, thị trường thiết bị âm thanh tại Ấn Độ đã tăng vọt 62% vào năm 2023, cho thấy một sự thay đổi đáng kể trong hành vi tiêu dùng: âm thanh đang nhanh chóng trở thành một phần quan trọng trong thương hiệu cá nhân.

Khoa học thần kinh cũng ủng hộ xu hướng này khi chỉ ra rằng âm thanh được xử lý trong não nhanh hơn gấp mười lần so với hình ảnh. Điều này làm cho âm thanh trở thành một công cụ mạnh mẽ cho việc nhận diện tức thời và kết nối cảm xúc. Đối với Riya Sen, logo âm thanh không chỉ là một tín hiệu âm thanh thông thường; nó là một tài sản thương hiệu linh hoạt được thiết kế cho nhiều nền tảng khác nhau, từ video ngắn trên Instagram đến phỏng vấn trên YouTube và các buổi biểu diễn trực tiếp.

Logo âm thanh của Riya Sen được phát triển dựa trên Công thức Xác định Âm thanh độc quyền của The Sonic Story, lấy cảm hứng từ khung cảm xúc Nava Rasa cổ xưa của Ấn Độ. Điều này không chỉ thể hiện chiều sâu văn hóa mà còn kết hợp chiến lược hiện đại, đảm bảo rằng logo âm thanh này có thể tiếp cận và gây tiếng vang với cả khán giả trong nước và quốc tế.

Xu hướng mới nổi trong lĩnh vực âm thanh bao gồm thiết kế âm thanh dựa trên hành vi, Dolby Atmos và Âm thanh Không gian. Các công nghệ này cho phép người nổi tiếng tạo ra trải nghiệm cảm xúc 3D phong phú cho người hâm mộ. Hơn nữa, với sự phát triển của trí tuệ nhân tạo (AI), các bản sắc âm thanh cá nhân có thể sớm thích nghi theo thời gian thực với tâm trạng, bối cảnh và sở thích của người nghe.

Theo một nghiên cứu của Kantar, các thương hiệu có tài sản âm thanh mạnh mẽ có sức mạnh thương hiệu cao hơn 76% và tác động quảng cáo tốt hơn 138% so với những thương hiệu không có. Những người có ảnh hưởng tham gia vào chiến dịch SonicSanta của The Sonic Story đã báo cáo một sự gia tăng 35% trong các yêu cầu hợp tác thương hiệu sau khi áp dụng logo âm thanh.

Trong một khu vực đa dạng như Châu Á Thái Bình Dương, việc cân bằng giữa bản sắc địa phương và sức hút quốc tế là rất quan trọng. Cách tiếp cận của The Sonic Story đã đảm bảo rằng logo âm thanh của Riya Sen không chỉ vang vọng sâu sắc với khán giả Ấn Độ mà còn có thể tiếp cận được với người hâm mộ trên toàn cầu. Tính xác thực văn hóa này có khả năng trở thành một dấu ấn cho các nỗ lực thương hiệu người nổi tiếng trong tương lai.

Với thị trường podcast và phát trực tuyến tại Ấn Độ đang bùng nổ, và Châu Á Thái Bình Dương dự kiến là khu vực phát triển nhanh nhất về tiêu dùng âm thanh trên thế giới, thương hiệu âm thanh cho các nhân vật nổi tiếng đang sẵn sàng cho sự phát triển nhanh chóng. Sự ra mắt của Riya Sen chỉ là bước đầu tiên, một tín hiệu rằng nhạc phim của các ngôi sao ngày mai sẽ đặc biệt như các bản sắc hình ảnh của họ.

Vở diễn xiếc “Vùng đất kỳ bí” đang là hiện tượng sân khấu hot nhất năm nay, thu hút sự chú ý của khán giả với sự kết hợp độc đáo giữa xiếc nước, xiếc khô và các yếu tố thần thoại kỳ ảo. Sự pha trộn độc đáo này đã tạo ra một trải nghiệm mới mẻ và thú vị cho người xem, đưa họ vào một thế giới thần奇 và đầy màu sắc.

Đằng sau ánh đèn lộng lẫy và những phép màu trên sân khấu, các công nghệ và nghệ nhân đang miệt mài chuẩn bị cho mỗi buổi biểu diễn. Họ là những người không ngủ, luôn thức trắng đêm để hoàn thiện từng chi tiết nhỏ nhặt, từ việc chuẩn bị trang phục, đạo cụ cho đến việc vận hành các thiết bị kỹ thuật hiện đại. Sự tận tâm và nỗ lực của họ là chìa khóa để tạo ra một vở diễn đầy mê hoặc và cuốn hút.

Ánh sáng ban mai len lỏi vào không gian hậu trường, bắt gặp những công đoạn chuẩn bị đời thường nhưng không kém phần quan trọng, góp phần tạo nên một vở diễn đầy mê hoặc. Từ việc trang điểm cho diễn viên cho đến việc kiểm tra các thiết bị âm thanh, ánh sáng, mỗi công đoạn đều đòi hỏi sự tỉ mỉ và cẩn thận cao độ. Những người thợ làm việc chăm chỉ, không quản nắng mưa, để mang đến cho khán giả một show diễn thật sự đặc sắc.

Sự kết hợp giữa nghệ thuật xiếc truyền thống và công nghệ hiện đại đã tạo ra một “Vùng đất kỳ bí” thực sự, cuốn hút mọi ánh nhìn và mang đến trải nghiệm độc đáo cho người xem. Việc ứng dụng công nghệ hiện đại vào nghệ thuật xiếc đã giúp nâng cao chất lượng và tính hấp dẫn của vở diễn, đồng thời mở ra những khả năng sáng tạo mới mẻ cho các nghệ nhân và đạo diễn. Với sự kết hợp hoàn hảo giữa truyền thống và hiện đại, “Vùng đất kỳ bí” đã trở thành một biểu tượng của sự đổi mới và sáng tạo trong lĩnh vực nghệ thuật sân khấu.

Không chỉ là một vở diễn xiếc thông thường, “Vùng đất kỳ bí” còn là một hành trình khám phá thế giới thần thoại kỳ ảo, nơi mà những điều không thể trở thành hiện thực. Với sự tưởng tượng không giới hạn và sự sáng tạo không ngừng, các nghệ nhân và đạo diễn đã tạo ra một không gian thần奇, đưa khán giả vào một thế giới đầy màu sắc và âm thanh. Mỗi buổi biểu diễn đều là một trải nghiệm mới mẻ và thú vị, để lại ấn tượng sâu sắc và khó quên cho người xem.

Để biết thêm thông tin về vở diễn xiếc “Vùng đất kỳ bí” và lịch trình biểu diễn, vui lòng truy cập trang web chính thức của nhà hát hoặc liên hệ với bộ phận đặt vé. Đừng bỏ lỡ cơ hội trải nghiệm một trong những vở diễn xiếc hot nhất năm nay!